最近心血來潮，重看了兩部老片。
一部是86版經典電視劇《西遊記》，另一部《哈利波特》系列電影。
最大的感慨就是，經典不愧是經典，再次看依然能感受到震撼、衝擊、豐富。
如果硬要吹毛求疵的話，那就是畫質可能稍微有一些粗糙。
尤其是1982年到1986年拍攝的《西遊記》，甚至兩年後原班人馬打造的《西遊記續集》都明顯在畫質上更勝一籌。
而2000年後爆紅的《哈利波特》，本來就依託於強大的西方工業，現在回看也毫不過時。
所以劇版《西遊記》拍一次撲一次，而《哈利波特》至今尚無人挑戰，因為沒必要。
當然，翻拍還是要翻拍的，畢竟新一代也想要沐浴經典的光輝。
可是翻拍要從哪些經典下手呢？
比如86版《西遊記》和《哈利波特》儘管有了一些年頭。但這些經典的光輝已然璀璨地照耀著每一代花朵。
那就沒必要翻拍。
那麼問題來了，怎樣的經典值得翻拍、需要翻拍，而且更容易拍好呢？
好萊塢近幾年翻拍了一系列經典動畫童話，像《花木蘭》《灰姑娘》《美女與野獸》《獅子王》等等。
童話經典永不過時，可是動畫的受眾卻是有限的。
而真人改編永遠有著它正當時的魅力。
於是數部真人電影，無論是參演的明星咖位，還是取得的票房成績，受關注度，無一失利。
最近受關注度極高的翻拍經典《小婦人》，集齊好萊塢當紅的資深的幾大影星，西爾莎·羅南、艾瑪·沃特森、提莫西·查拉梅（甜茶）、梅麗爾·斯特里普。
該片改編自美國女作家露易莎·梅·奧爾科特的經典長篇小說，首次出版於1868，此後一百年多次被搬上熒幕。
有經典名著做底子，又有讓人驚艷的演員陣容，這樣的翻拍讓人充滿期待。
相反，同樣是上個世紀橫空出世的現象級熱劇《西遊記》《還珠格格》，屢次翻拍卻少有期待，甚至大家都在暗暗擔心會毀掉經典。
毀經典是不可能的，畢竟經典就在那裡，但是誰都知道，翻拍成功，真的太難了。
這又是為什麼呢？
這就引出本文的主題，「過時」和「經典」。
既然要翻拍，一定就是翻拍經典。
所以金庸古龍的作品一直被翻拍，名著是永遠不變的影視大庫。
而影視經典也是分種類的。
拿上面兩部作品《小婦人》和《還珠格格》來說。
《小婦人》是繼出版後就是公認的美國名著。
被美國圖書協會、美國教育協會兩會代表選入100種鄉村小學的必備書，其中精選25種，《小婦人》列居25種的榜首。
最經典的電影改編94版，由薇諾娜·瑞德、克萊爾·丹尼斯、克里斯蒂安·貝爾主演。
演員們也都是當年正當紅，且現在仍然獨當一面的大影星。
但是，電影的成功，首先是原著文本的成功，才是電影製作和演員的成功。
漸漸地，隨著時間推移，原著依然熠熠生輝，電影卻漸漸「過時」了。
電影史上有這麼部電影，但沒多少年輕人看過。
而現在的小孩子仍然需要《小婦人》這樣經典來滋養身心。
如此狀況下，還有什麼比召集現下當紅的好演員，再次演繹這部電影更容易照耀年輕人呢。
相反，《還珠格格》原著，瓊瑤阿姨自有她的受眾群。
可讓《還珠格格》成為現象級熱劇的，是趙薇，蘇有朋那些面孔。
且這部劇直到現在依然有它非常大的覆蓋面和影響力，
80、90後在童年接受過這部劇的洗禮，現在的00、10後依然在持續喜歡。
換句話說，經典版《還珠格格》它不過時。
沒人能取代趙薇版的小燕子，就像劇版《西遊記》，沒有誰能跟六小齡童的孫悟空比。
當然，也不是說，只有過時的影視劇和影視演員，經典就永遠不過時。
人類總是在進步的，觀念上的改變和發展不可避免。
沒人否認《渴望》和劉慧芳的經典，但電影主張女人犧牲的觀念卻已過時。
這種過時的經典就沒必要碰。
《西遊記》《還珠格格》翻拍總是失敗，《三國演義》《紅樓夢》《水滸傳》就相對較為成功。
就是因為前者依然在持續著劇作的影響力和覆蓋面，後者則因為各種原因被束之高閣，成為過時的經典。
最後說兩個我想看的經典翻拍《編輯部的故事》和《我愛我家》，我很喜歡。
可純粹因為畫質和沒有字幕，而讓高清屏幕洗禮過的小觀眾們，感到觀感稍差。
