去年，老頑童史蒂文·斯皮爾伯格在自己大賣的科幻電影《頭號玩家》中將美國流行文化符號打包售賣，送出了令全世界影迷都瘋狂的「豪華電影大禮包」。其中，有位手持短刀的人形玩偶一閃而過，殺敵無數，嚇得影片中的反派人物們魂飛魄散。
老影迷們一看，便心領神會，因為它就是國內外影迷的童年惡夢之一，鬼娃Chucky。1988年，一部《鬼娃回魂》（Child's Play）低調上映。米高梅公司一開始沒有對這部小成本電影寄託太多希望。
結果影片上映數日後，就迎來了大批影迷抗議，一度把米高梅公司圍得水泄不通。很多家長影迷認為，這部以玩偶為主角的恐怖片渲染了大量暴力元素，極有可能對小孩子產生不良影響，讓他們誤解和沉溺於暴力行為當中。
導演湯姆·霍蘭眼看局勢不對，嚇得躲在公司里不敢外出，幸好有為聰明的同事想盡各種方法才解圍，勸退了大批前來抗議的影迷。此事兒還登上了各大媒體，一度讓米高梅公司非常擔憂。結果大難不死後，影片開始大賣，票房高歌猛進，最後還成為了當年票房亞軍。
要知道，《鬼娃回魂》可以一部地地道道的限制級電影，觀眾範圍有限，屬於較為小眾的影片，最後卻意外拿下票房亞軍，讓米高梅高層欣喜若狂。
但冷靜下來的高層始終覺得「鬼娃」是個易燃品，最後順水推舟，把版權讓給了「家大業大」的環球公司。精明的環球公司如獲至寶，連續拍攝了多部續集，雖然口碑平平，但依靠獨特的鬼娃形象，硬是獲得了超過預期的票房回報。
這部電影的主角，玩偶Chucky也和其他好萊塢恐怖片經典人物一起，成為了影史十大變態殺人狂之一，蛻變為好萊塢流行文化的永恆印記。
《鬼娃回魂》系列在後期的幾部作品中，嘗試改變Chucky的外貌和殺人手法，因此帶給觀眾新鮮感。Chucky之所以臭名昭著，就在於他人小鬼大，彷彿披著羊皮的狼，打架和殺人的手法千奇百變。比如突然用嘴巴咬人；
經典的短刀，或者各種順手的武器；甚至連繩子都可以成為意想不到的獵殺寶貝。
在老版本中，Chucky名字的由來與Charles Lee Ray有關，影片里他是個冷血的連環殺手。
而Charles Lee Ray的名字又來源於美國社會現實中三個著名的殺手。Charles Manson，1969年他殺死了著名導演羅曼·波蘭斯基的妻子，這起恐怖事件今年被昆汀·塔倫蒂諾搬上大銀幕，拍攝成了《好萊塢往事》。而Lee Harvey Oswald，是1963年他射殺美國總統肯尼迪的兇手。James Earl Ray，1968年他暗殺了馬丁·路德·金。
在《鬼娃回魂》首部曲里，Charles Lee Ray開頭就被警察逮住，並身受重傷，臨死前他用巫術將自己的靈魂附在一個玩具娃娃身上，鬼娃由此誕生。Chucky是他曾經用過的綽號，從此，鬼娃的目的只有兩個，不斷復仇泄憤，以及想辦法變回人形。
一部又一部《鬼娃回魂》系列的播出，讓鬼娃形象深入人心，化身許多影迷兒時的夢魘。編劇唐·曼西尼承認，鬼娃的故事創意起源於經典劇集《陰陽魔界》中一個關於洋娃娃的故事，大致類似於《安娜貝爾》，講述洋娃娃殺死小女主人的恐怖經歷。
另一個創意來自當時風靡全美的廣告，一個叫做Buddy的玩偶。這個有點像《玩具總動員》里的玩具主角一樣，能說幾句話的新鮮玩意，在鋪天蓋地的營銷廣告下，成為了當時的熱門產品。為了諷刺消費主義的洗腦宣傳，唐·曼西借熱點，創造出了一個殺人玩偶。
1988年，首部曲大賣，但之後環球公司拍攝的續集都是為了消費情懷，兜售票房的流水線作品。
各種損招盡出，比如讓玩偶的臉上有刀疤；甚至不斷給Chucky增加「家庭成員」，組成恐怖殺人小組。系列片朝著B級血腥片的道路一條道走到黑，各種大尺度戲碼相繼上演，只為博眼球。
編劇和導演不思進取，始終抱著邪魔附體的思路編排故事，讓影片失去了新意。
終於，今年《鬼娃回魂》系列宣布重啟。唐·曼西尼依舊擔任編劇，但故事有了全新的切入點，鬼娃從殺人魔附體，變成了人工智慧的機械叛變。《終結者》系列、《黑客帝國》系列等好萊塢大片讓觀眾熟悉了人工智慧的兩面性，甚至讓人懷疑科技究竟給人類帶來了便利，還是會造成人類的毀滅。
現實中，人工智慧飛速發展，從蘋果手機的語音助手，到各種網路魔盒，再到人氣爆棚的阿爾法。人工智慧已經離我們越來越近。
全新的《鬼娃回魂》就以人類的科技焦慮，人工智慧為切入點，讓鬼娃有了全新的「回魂」方式。故事講述卡斯蘭科技公司開發出了新一代人工智慧產品Buddi。
Buddi能通過雲端技術連接上卡斯蘭科技公司的龐大資源，完成控制電器，播放歌曲，智能搜索，人工對話，操控大多數電子產品的任務。
Buddi設計的起初，是為了陪伴兒童玩耍，一方面幫助兒童獲取知識，另一方面為原子化社會裡兒童驅趕孤獨。
但一起意外發生在代工工廠里。不堪忍受羞辱的工程師修改了一個玩偶Buddi的程序，解除了其限制條款，讓它獲得了學習的許可權，而不受各種約束。這個玩偶兜兜轉轉流落到了小男主角手裡，它的獨立和學習功能讓它得到了小男孩的喜愛，兩人成為了最好的朋友。
有了學習功能不代表會不斷進化，反而會因為不受約束而誤解人類的行為，帶來可怕的後果。
影片中，鬼娃Buddi並非暴力的原生起源，恰好相反，看似天真無邪的兒童才是教會Buddi使用暴力的老師。
片中，一群小孩圍坐在一起觀看限制級暴力大作《電鋸殺人狂》，裡面令人不適的暴力場景卻被他們當做笑料。面對嗜血殺人狂的暴力行徑，他們視若無睹，反而表現得異常興奮和快樂。
這讓Buddi誤以為極端的暴力能使人快樂。而Buddi使用暴力只是為了博得小男孩主人的認同和喜愛。電影渲染了暴力，誤導了兒童，而小孩的反應又令Buddi誤解了暴力代表的意義，在一連串誤解下，一代殺人狂正式重回銀幕。
其實科技是中性的，不帶批判性的，其導致的結果，很大程度由人類自己的行為所決定。
就像人工智慧產品一樣，把這個高科技產物用在什麼地方，帶來哪些後果，其實大多在人類可以預估的範疇內。鬼娃的暴走告別了鄉野怪談，走入了21世紀的科技神話中，讓觀眾再次感受到了科技帶來的世紀焦慮。
另外，新版《鬼娃回魂》還致敬了不少經典B級片。比如那張恐怖的皮質面具，就致敬了《電鋸殺人狂》和《沉默的羔羊》。
而Buddi能夠控制各種電子產品的發光手指，顯然致敬了斯皮爾伯格的《ET外星人》。
小男孩一開始教Buddi動用面部，模仿人類微笑的場景就借鑒了施瓦辛格主演的《終結者2》。新版《鬼娃回魂》並非僅僅用來消磨時間商業流水線作品，影片對於暴力問題的探尋，以及人工智慧的潛在危險做出了創新式的呈現。
從30多年前的巫術，到如今的人工智慧，《鬼娃回魂》系列從一個側面，奇妙地見證了人類的發展，這是電影的神奇所在，也讓鬼娃超越了電影本身，變成了當今社會，人類對於科技發展，最為恰當的恐怖隱喻。
