抗日神劇在之前的十幾年時間裡，電視上太過泛濫，以至於越拍越離譜，終於在2013年的時候，引起了所有人的重視，經過一番整改，現在好多了。而在我們整改抗日神劇的同時，其實日本戰爭劇也在改變，只是他們的改變方向恰恰相反，原來是非常客觀的，而如今已經在悄悄美化了。
上世紀七十年代的時候，日本各界對和平的呼聲也是很高的，所以很多涉及戰爭的影視作品都力求凸顯戰爭帶來的災難，這裡面也用了大量的篇幅表現對軍國主義的反思，比如那個時候出來的《戰爭與人》，還有用於揭露731部隊殘忍實驗的《帝銀事件》等等。在這些作品當中，我們可以非常客觀的看到日本人在中國犯下的罪行，當然在其中也穿插了很多分析造成這種情況的原因，甚至有些是根據老兵的回憶拍攝出來的，而裡面的中國軍人形象，他們也多給予正面，一看就是非常認真地在反思。
最關鍵的是，這些影片在當時還獲得了很高的獎項，社會上也充分認可。而到了八十年代，關於二戰期間的影片開始逐漸減少，對戰爭的記憶也在慢慢模糊，就算是反對戰爭的影片，他們的思想也不再是反省，更多的是強調日本人民在戰爭中也受到了很多傷害，像日本給其他國家帶來的傷痛就不再出現了，比如說1989年的《黑雨》。
慢慢到了九十年代，日本開始治療民族主義，所以很多二戰題材的作品就變成了一種對當時社會的激勵，所以很多影片更加傾向於截取某個戰爭片段中日本將士的威風，比如說《男人的大和》，這一聽就是個看了能讓人熱血沸騰的影片，類似《紅海行動》這種，不過這部電影雖然在日本很受歡迎，但受到了不少受害國的批判。
而到了後來，有些老電影被重新翻拍，但是中心思想卻發生了巨大的改變，就拿同樣講述東條英機的兩部影片來看，之前的那部是為了找出日本為何走上戰爭道路的原因，而後面一部則著重表現了東條英機為了維護國家尊嚴，在東京審判中以一人肩膀承擔所有責任的英雄形象，雖然說在大量媒體的抗議下，這部電影后來只在少數院線播放，但是很明顯，日本影視作品已經在慢慢改變，從原來的客觀變成了現在的美化。
