作者 / 坦克
「導演董潤年何許人也，竟能找來如此多知名實力派演員加盟他的電影長篇處女作？」這大概是不少路人對於第一次看到《被光抓走的人》釋出定檔海報時所發出的疑問。
很多人都熟悉寧浩、管虎的作品，但是並不是很多人熟知董潤年是他們近年來作品的幕後英雄。
2013年，董潤年與管虎合作，為電影《廚子戲子痞子》撰寫劇本，該電影上映之後拿下了2.72億票房，這個成績對於當時的電影市場來說是相當難得的。2014年，他與寧浩合作，擔任《心花路放》的編劇，電影上映後，憑藉超高的口碑票房也一路扶搖直上，成為2014年華語電影的票房冠軍。由於《心花路放》的搶眼表現，讓這位青年編劇一躍成為了電影市場上最炙手可熱的編劇之一，許多著名導演和電影公司都向其拋出了橄欖枝。2015年，董潤年再度與管虎導演合作撰寫《老炮兒》的劇本，而通過這一次的創作，不僅通過馮小剛塑造了一個成功的銀幕形象，並讓他獲得了金馬獎最佳男主角，還讓董潤年自己也收穫了一尊金雞獎最佳編劇的獎項肯定。
就此，董潤年「金牌編劇」的名號便在圈內傳開了。而他最近一次擔任編劇的作品，是今年春節檔與寧浩導演合作的《瘋狂的外星人》，在這部電影中探討了許多與中國文化有關的、有意思的主題，新穎而有趣。該片也在今年春節檔激烈的競爭中，創造了超過22億的票房佳績。
雖然在編劇領域成績斐然，但董潤年是導演專業出身，不忘做導演初心的他，在寫了15年劇本後終於推出了自己的首部長片電影《被光抓走的人》。在《被光抓走的人》公映之際，我們也專門採訪了董潤年，和他一起聊聊電影的創作故事與感悟。
心懷導演夢，努力實現它
80後的董潤年，畢業於中國傳媒大學導演系，是一位電影學碩士。正經的科班出身，因為他畢業時候的沒有機會當導演，於是曲線救國走上編劇之路。
正因為此前豐富的編劇經驗讓現在轉行做導演的他受益匪淺，其中最大的一個幫助就用劇本敲開合作的門。「我不是一個特別能說的人，作為導演處女作，我剛開始最擔心的是如何能夠說服我希望合作的主創。幸好大家都知道我是編劇出身，所以都先要了劇本來看，看了劇本後再跟我溝通，就直接進入創作內的交流環節，這對我來說幫助非常大。」
同時，做編劇的經歷也提升了他在導演方面的理解，尤其是透過跟各大導演的合作，讓他學到了許多電影拍攝層面的方法技巧和創作理念。他表示「以編劇的身份和著名導演合作，讓我學到了很多的東西，管虎導演和寧浩導演都是完美主義者，為了實現電影效果，不論付出多大代價都要達到，我覺得這是作為一個導演對自己作品最終負責的體現，也是我要向兩位導演學習的地方。」
從編劇到導演，董潤年的這條道路並非一帆風順，而是花了足足15年的積累。「很多人看到了我成功的順遂的表面，但其實這十五年來我也遭遇過低潮，創作的作品半路夭折，也曾備受打擊。」而儘管電影造夢之路坎坷，但董潤年也一直堅持著電影的初心，最終電影之神也讓董潤年的付出得到了回報。董潤年也給其他正在默默堅守的電影人打氣，「這是一個才華不會被辜負和埋沒的時代，只要你有真才實學，能堅持不懈，相信也能實現自己的夢想，不要放棄」。
重新定義愛情，要說出新的花樣
「為什麼會選擇這麼獨特的題材來作為自己的電影長片？」
「這個題材對我而言不算特殊。可能我平時看的東西比較多，很喜歡那種獨特的能讓人耳目一新的題材故事。我雖然是從業者，但也是觀眾的一份子，只不過我是那種閱片量大的觀眾。我想觀眾總看同質化的東西口味會膩的，而且觀眾也在成長，所以我就想做點稍微不一樣的東西。」
以上是我們情報君與導演的一小段對話，不難看出，導演本身就是一個非常喜歡奇思妙想的人，喜歡那種新奇的、獨特的東西給自己帶來的衝擊，也常常腦洞打開，有許多天馬行空的思維和想法。而我們覺得的獨特對導演而言可能恰恰是常態。
而這部《被光抓走的人》的創作靈感就源自於導演的一個奇特腦洞：如果有一天人們所愛的人都消失了，那該怎麼辦？
最初想到這個點子的時候，其實概念更高思路更飛，後來在著手進行劇本創作時，才逐漸把一些想法進行了切實方向上的可行性落地。
從故事梗概上看，影片更像是一部高概念的愛情片，講述了一道神秘的「白光」照到世界多個地方，導致很多人消失了。後來人們逐漸發現，消失的都是一對對有真愛的人，而被留下的人則紛紛需要面臨愛情的考驗。武文學和張燕本來是模範夫妻，但都被留下了，這讓他們不由得開始懷疑相互之間的愛情。不得不說，這個概念很有意思，由這道日常生活中不可能存在的「白光」像上帝審判一般，來檢測每個人的愛情，消失的人自不必說了，讓人不安的是那些被留下來的人，他們將在今後的生活中如何面對彼此？這道光又對他們會產生哪些影響？被留下來的人真的沒有愛情或者說愛情不合格了嗎？如此種種問題，就藉由一道白光把我們當下的人與人之間，尤其是愛人與愛人之間那些被隱藏起來的矛盾給暴露出來，讓你清晰明了的去審視你們現在的感情，在這個探索發現的過程中也為彼此找到愛的出路。
談及片中演員的表演，導演董潤年表示自己是新導演，但很幸運遇到的是一支有經驗的演員隊伍，他們都表現得非常好，「非常幸運能得到這些最優秀最專業的演員的支持。他們在這部影片里奉獻了跟以往大家所熟悉的銀幕形象截然不同的一面。例如，黃渤老師之前演喜劇角色或者底層小人物居多，但這次演了一個三線城市在為評職稱苦惱的中學老師，他不幽默，要面子，平凡普通。而黃渤老師作為全中國眾人皆知的大明星，在片中卻讓你相信他就是那個帶著悲憫的中學老師，在你我身邊生活著。其他每一個演員都非常出色，王珞丹一改以往的小妞活潑形象，在這個戲裡演了一個清高獨立的離婚女人，演的特別的穩。譚卓的收斂和剋制成全了一個普通的妻子形象。此外，我認為白客會讓熟悉他的觀眾有驚艷之感。之前他最著名的角色形象是王大鎚，而這次在片中飾演一個小混混，他把那個人物的感覺和形象都拿捏得很恰當，讓你不敢相信這是以前看到的那個白客。還有焦俊艷純凈的表演，文琪的接地氣，黃覺演的小地方文藝中年感……」能看得出來導演是真的很喜歡演員們呈現出來的表演狀態，所以討論起片中演員時話匣子一下打開頓時滔滔不絕起來，提到的每個人幾乎都是讚不絕口。
另外，值得一提的是，此前創造101中話題度頗高的王菊也在本片中友情客串了一把，還得到了導演的大力褒獎，認為其雖然沒有過任何表演經驗，但在演戲時給人的感覺非常鬆弛，對自己的角色也非常自信，而且在片場的領悟能力也非常強，是一個天才演員。
對於這部戲的拍攝地，導演選擇了湖北省宜昌市，至於為什麼沒把地點設定在北上廣這樣的大都市，導演也有一套他的看法，「一開始也想著把地點定在上海，但考慮到大城市裡人與人之間的關係是疏離的，不像一些中小城市，大家的人際關係比較近，幾乎是一個熟人社區，這樣的環境有助於我們片中關於人與人之間情感關係的探討。」然後，他還提到，自己在構思這個故事時，就覺得這得是一個有江河的城市，有煙雨有生活氣息，重慶雖然也是江河貫穿的城市，但整體感覺還是偏大了一點，後來看到宜昌的時候，感覺就很合適，覺得這個長江邊的城市既接地氣又自帶魔幻感，最終定了宜昌下來。
而整個電影《被光抓走的人》從開機到最後拍攝完畢，導演都非常沉浸和享受，大家每天的拍攝過程都非常愉悅。主創班底都是中國最頂尖最專業的人，比如攝影指導謝謝，他是中國最頂尖的攝影指導，是姜文導演近年作品的御用攝影師；比如美術指導張曉兵老師，他是寧浩導演瘋狂三部曲的美術指導；比如聲音指導杜篤之老師，那是華語電影圈的錄音泰斗，等等。而這麼頂尖的主創們，卻是非常專業且平易，大家商量好互相的工作配合方式，都拿出了自己的最佳狀態。這部電影在拍攝結束後也影響到了片中的主演們，給他們帶來了全新的感受，就如同黃渤在發布會上所說，「導演的才華是有目共睹的。希望這部電影能讓我們重新認識周圍的世界、認識自己所愛的人，也認識自己。」
未來導演編劇雙重身份齊發力
「如果對這部作品打分的話，您會打多少？」
「我其實並不喜歡打分這種說法，因為沒有統一的標準。所謂打分，其實大家想知道的是你對自己的評價。我覺得我合格了，我也知道自己還有很大的空間去進步。這讓我對做導演這件事情充滿了信心。」對於自己的首部作品，身為導演的董潤年覺得最滿意的是自己認為自己往導演這條路上深耕是可行的，「如果給那些幫助自己完成這個作品的主創打分，我會給打個高分。」他笑著說。
這是一部大家在看完後會引發情感共鳴並有所啟發的電影。在電影的首映禮上，董潤年也分享了自己的創作初衷，「電影中的愛情故事是立足於現實世界中的愛情，電影中的光不斷照進愛情、照進人性。現在也已經進入年末了，每個人的生活都很喧囂、很繁雜，我們已經很久沒有時間真正靜下來跟自己對話了。我希望這部電影能給大家提供一個途徑和渠道，與自己的愛情進行一場對話。」在他看來，愛情就是我們普通人平凡生活中的英雄主義。
面對一個有著無窮想像力的導演，作為想法庸常的平凡人，我們真的很想擁有一個類似像導演那樣的思維宮殿，不時閃爍著很多奇思妙想，不管是成熟的，還是靈光乍現的。
對於我們想要更進一步一窺究竟的想法，導演略帶保護且不失幽默地表示暫時不足為外人道也，「確實有一些腦洞大開的想法，不過目前暫時不能跟大家分享。我怕說了就不靈了」導演繼續風趣地說道，「可以透露的一點是，我是一個在電影類型上很博愛的人，我想拍的片子類型很多，喜劇、動作、科幻都感興趣。我既在琢磨做大商業片，也在構思小文藝片。對了，我和李誕在籌劃未來幾年內把他的小說《宇宙超度指南》拍成電影。」
至於未來身為導演的董潤年還會不會繼續寫劇本，他大方表示，「肯定會的，最近就在寫著呢，也還在給別的導演寫。以後我仍然會保留編劇的身份，與其他導演合作。」未來的董潤年將繼續保留導演和編劇的雙身份，既給別的導演提供劇作上的支持，同時繼續在導演的這條道路上深耕。
此外，董潤年也分享了他對於如何平衡電影中商業和藝術的看法，「其實電影的商業層面，我認為就是如何讓更多的觀眾對你的電影產生興趣，進而推動他們進電影院去觀看。與此同時，電影在表現形式上、風格上、鏡頭語言上，又有來自作者性的藝術表達。而如何去平衡好這兩方面，那就是既要表達作者屬性但又能讓觀眾感同身受，以觀眾能夠理解的方式去進行。」其實現如今我們科技在不斷發展，誕生了許多新的娛樂方式，這些都在逐步搶奪普通觀眾的注意力和時間，也讓他們越來越不願意進入影院。「我認為現在電影這種形態是有危機感的，而我們能做的就是想辦法去嘗試把觀眾留在電影院，儘可能的去探索電影這種表現形式的更多可能性。」
沒錯，現階段我們國內電影也正處於高速發展階段，「求新求突破，以萬變應萬變」是我們讓電影市場煥發生機的永恆母題，而導演董潤年帶來的電影《被光抓走的人》正是一種在類型題材上的大膽創新。中國電影市場越來越發達，其容納性也要不斷提高，只有在這樣的電影氛圍下，中國的電影市場才能越來越寬廣。
