面對千千萬萬在現實生活中苦苦拼搏的大眾，越南導演陳英雄選擇了一個不起眼的人物，一個不突出的視角，以主人公小梅的成長軌跡為依託，來表現東西方文化的互溶性。電影《青木瓜之味》既不驚險也不曲折，卻恰恰給觀眾帶來久久難忘的審美張力，這種張力隱匿於散文化風格的獨特美感中，「生活流」式的手法，細膩表現一草一木，以青木瓜成熟的過程，暗喻人的心靈成長，富有詩意的吟詠了蘊藏在個體中的鮮活生命力。
影片為單線敘事，以時間為線索，組合大量長鏡頭空鏡頭，在外部節奏上放緩，更好地表現了詩意的散文化風格。內部節奏上，劇作通過對小梅點點滴滴生活小事的展現，使影片具有與後現代快節奏完全不同的情節特點。
意象作為某一內涵的濃縮，極具隱喻意味。本片以青木瓜隱喻成長，以蟋蟀象徵生命力，以佛像作為東方文化的象徵，表現出導演對生活的禪意理解。 青木瓜內斂而沉靜，影片中多次出現的青木瓜就如同越南的民族氣質一般，含蓄卻富有旺盛的生命力，又如東方女性，從容外表包裹著歡躍天性。小梅養蟋蟀，看青蛙游泳，熱愛生活中一切細枝末節的小事物，正是她對生活的好奇與探索。家中隨處可見的佛像，更像是在引導她追求心靈平和與幸福的具象化表達。電影如流水般緩緩走過，台詞不多，留白處，意象訴諸一切思想。
如果說有什麼東西能夠回歸的話，那隻能是影像這個層面上。影片台詞極少，大部分情感都是通過鏡頭渲染傳遞給觀眾。本片是在法國的一個攝影棚內完成，故鏡頭充
滿濃濃的閉塞感。而特寫與長鏡頭的使用，將人物關係展現地恰到好處。
香爐前小女孩的遺像與小梅之間的聯繫，用一組特寫的長鏡頭，給觀眾無限的猜想。悠遠的長鏡頭使影片多了一層抒情意味，小梅剛踏進院子時，橫向移動的長鏡頭，則使人物的行動完整的展現，同時一定程度上表現了小梅主人家的富有，給影片添上一種建立在心理感受上濃濃的閉塞。長鏡頭有抒情性，更具紀實性，還能保證現實的時空不被分割，達到了更深層次的現實縱深。
在電影的所有元素中，色彩是最能喚起人情感波動的因素。色彩加強了電影的繪畫感，小梅在布商家時環境總體偏暗。而找到真愛到了阿權家之後，影片的色彩也隨著她的心一起，變得明朗起來。
在商家中，灰濛濛中不時有明媚的綠色。青木瓜的綠色是小梅日常張望最多的顏色，這是她心中的好奇和對無限的美好憧憬。愛情是純真的，阿權每來做客，小梅便為了他，換上一襲紅衣，裝點一身紅妝。少女內心的情緒波動，僅憑衣著顏色的變化就形象的體現出來，也為她十年後來到阿權家時穿著紅衣做好了鋪墊。影片結尾，收穫了美好愛情，接受了新式教育的小梅，一襲「金衣」大方微笑，從容面對鏡頭，如她的心境，平和又聖潔，達到了更高級的禪意表現。
總體觀之，這部具有東方意蘊之美的電影，充滿了現實主義和浪漫主義相結合的魅力。陳英雄導演的人文關懷，在這部獲得戛納電影節金棕櫚獎的影片中體現地淋漓盡致，堪稱越南電影發展史上的里程碑，更向西方展現了獨特的東方內斂之美。
