如今的香港警匪片多半都采用双雄模式，简单来说也就是古天乐、刘德华、郭富城、周润发、张家辉、刘青云、梁家辉、吴镇宇等大牌男星间的两两组合，有的是兄弟拍档，有的是冤家对头，还有的经历了重重对抗之后，最后又化敌为友形成统一战线联手抗敌。
今年的几部警匪大片《廉政风云》、《反贪风暴4》、《追龙2》、《扫毒2》和《使徒行者2》更是无一不采用“双雄模式”，在片中时常采用各种近景大特写和慢镜头渲染出两位男主人公的高光时刻。其实，双雄模式的设定之所以在黑帮警匪片中被封为经典，其根本还是追溯到德国古典哲学家康德所提出的“二律背反”原则，即在相互联系的两种力量的运动规律间，存在着相互排斥现象，于是此消彼长，此长彼消，相背相反。而一个人物的塑造，需要另外一个势均力敌的人物与之达到平衡。于是双雄之间的碰撞便产生了最激烈的火花，爆发出最强烈的张力，从而将黑帮警匪片的人物性格凸显的淋漓尽致！
张彻电影可谓是“双雄模式”的鼻祖，最爱采用姜大卫和狄龙的二人组。年轻时的姜狄二人可谓长相俊美，风靡香江，《保镖》、《报仇》、《双侠》、《无名英雄》、《大决斗》、《五虎将》都是他们合作的经典之作。比起狄龙的一脸英气的刚正不阿来，姜大卫忧郁冷酷气质中所透露出的放荡不羁更是令人着迷，所以他在片中的人设总是更加洒脱有灵性也更讨人喜爱。
而最后要不就是两人一起死，要不就是他一人悲壮惨烈的死亡。《大决斗》结尾处慢镜中二人颇具仪式感的“浪漫死亡之舞”，更是洋溢着浓浓的“CP基情”。而到了《荡寇志》中，居然将小说中隐退山林的小乙哥和活了八十岁的武二爷“同命鸳鸯”般地双双“捆死”在同一块草地上，硬生生地造就了一对“死亡双雄”。姜狄分道扬镳之后，张彻的“双雄”则成了傅声和戚冠军，一个总爱演方世玉，一个又总爱演胡惠干，两人也多为情意深重，患难与共的好兄弟，但却因为各自外形的不搭，只见友情而不见“基情”！
作为张彻的得意门生，吴宇森自然将这种“双雄模式”发扬光大，《英雄本色》还是狄龙、张国荣和周润发的“三雄鼎立”，而到了《喋血双雄》，就成了典型的“双雄模式”了。
发哥饰演的杀手小庄和李修贤饰演的警察李鹰从一开始的“猫鼠游戏”到后来的惺惺相惜，最后竟在教堂里手持机枪并肩作战，共同谱写了一曲悲壮而浪漫的“暴力交响乐”。
1991年的《纵横四海》借鉴了法国电影《祖与占》的“二龙戏凤”模式，连两位男主的角色姓名都是阿祖和阿占，而各种轻松幽默，各种谐趣打斗，再加上最后决战时发哥从轮椅上的一跃而起，都让其成为了吴宇森作品序列中最具喜感的一部。
而1992年的《辣手神探》再度回归悲情模式，梁朝伟饰演的警方卧底阿浪承载了这种悲悯情怀，角色光芒也盖过了发哥饰演的火爆刑警袁浩云，影片最后医院走廊的枪战戏更是凭借长镜头模式下二人灵活的走位和默契的配合而被奉为教科书般的经典调度。另一位香港大导林岭东也是“双雄模式”的行家，《龙虎风云》中又是发哥和李修贤，只不过二人的“兵贼身份”却发生了互换，身为警方卧底的高秋最后在情与法的两难抉择中黯然逝去，也成就了香港电影史上最悲情的卧底角色。
感觉那几年的发哥就像如今的古仔一样，在大多数双雄电影中都延续着“铁打的发哥，流水的搭档”模式，《赌神》的搭档是刘德华，《监狱风云》的搭档是梁家辉，而《江湖龙虎斗》的搭档又成了“大哥”邓光荣。而到了九十年代后期，发哥已经远赴好莱坞，可林岭东的“双雄”情结依旧，《高度戒备》便是刘青云和吴镇宇这典型的“一兵一贼”斗法，比起以往双雄影片那火爆刺激的动作戏来，本片更加注重内心世界的刻画从而体现出这二人所处的困境，再通过紧张的叙事节奏和阴郁的气氛渲染来形成强大的戏剧张力！
世纪之交，杜琪峰和他的“银河映像”依然热衷于警匪黑帮片中的“双雄模式”。《真心英雄》更像是吴宇森英雄片的一种延续，刘青云饰演的秋哥和黎明饰演的Jack哥虽然效力于不同的老大，但无论是酒吧外的撞车硬刚还是酒吧内的掷币游戏，都在你我对抗中暗含着英雄间的惺惺相惜之情，而当二人分别被各自的老大背叛后，英雄间仿佛又达成了一种默契，你复仇失败我再继承你的遗志继续复仇，终在结尾处子弹飞舞的暴力狂欢中留下了一曲古典主义的英雄挽歌。
而《暗战》则继续玩着双雄的猫鼠游戏，却比以往所有的香港警匪片都更加追求智性愉悦，这一警一匪间虽然不停的斗智但从道德层面上来讲都是站在正义的一方。至于被奉为“银河经典”的《暗花》，则更加模糊了道德的界限，梁朝伟饰演的恶警阿琛和刘青云饰演的光头耀东，一个暴戾乖张，一个又阴鹜狠毒，他们之间的较量没有任何善恶的评判，只有宿命间的暗黑对决，正如耀东在牢房里说的那样“最后我和你就好像是个弹球，弹到哪里，什么时候停，都是身不由己！”可惜之后老杜的影片无论是《暗战2》，还是《全职杀手》，那种极具仪式感的双雄对决却显得有些刻意而为之，丧失了对决的真正内涵！
2002年《无间道》的横空出世成为了当年香港影市的救世主，这部精致内敛的黑帮影像诗更加注重人物内心的刻画，通过两个卧底各自遭遇的镜像映衬而将“双雄模式”提升到一个新的高度。而后黄精甫的《江湖》、陈木胜的《双雄》、尔冬升的《枪王之王》、林超贤的《证人》、《线人》、《火龙对决》和《逆战》等影片或火爆，或阴郁，或高度风格化，在形式上拓展着“双雄模式”无限可能性的同时也让男演员们充分发挥出自己的表演才能，就连《单身男女》这样的都市爱情片都愿采用古天乐和吴彦祖的双雄设置来作为噱头。而近年来，双雄影片更是推陈出新，诞生了不少佳作，其中《寒战》将双雄对决延伸至警队高层的办公室政治范畴，而《无双》中的“双雄”不过是一个罪犯体内两种人格幻化成型后进行的虚拟对决。如今正所谓，不采用双雄模式，香港导演也就丧失了创作源泉！
