大概是因为没有期待，所以并不觉得失望。对我来说，这部电影的神秘之处在于，的确无聊，但我全程都没有睡着…
大概是因为屏幕不够大，设备也没有跟上，李安追求的120帧新技术我是没有体会的…不过，cg真的是人类电影的未来吧…不吹毛求疵地说，cg版年轻威尔史密斯几乎没什么破绽，如果不是事前知道他是cg技术产物，我大概会毫无察觉。不如说，可以和电脑人物对戏的演员们也毫无演技痕迹这点相当厉害。不过…这部电影真的有人物可言吗x
在人物塑造上，大概是我不能全部听懂的缘故，完全没有get到人物的魅力与特别之处（但女主角的颜我好吃！没有强行感情戏真是太好了）。剧情也相当单薄，退休的杀手糊里糊涂地被人追杀，发现对方是年轻的自己，一番缠斗挣扎之后帮助克隆人完成了自我认识，去追求新的人生。几乎无脑，很难说引人入胜。不过这样也好，交代完人物背景设定之后，似乎全片的重点都在“克隆体伦理”这件事情本身了。不过反派的设定既不合情也不合理…造克隆人出来当儿子养大再派去反杀本体最后还实力不够到底是为了啥…既不是当战争机器往失去人性只有杀手技能的方向去养，还编出漏洞百出一戳就破的身世故事来糊弄人…这难道不是最高级的爱意吗…（什么养成系play，得不到你就杀了你）不如说这个反派搞克隆人我就觉得这哥们脑子不太行x 既然口口声声说着“追求完美”，要完美就不能挑真实存在的人类下手吧…人类，大概正因为不完美才是人类吧。于是这个设定就给人一种九十年代探讨克隆伦理的过时感。全片似乎都在强调主体的后援、人情味和年轻克体的单打独斗，别无退路与支持的孤独，大概也是“爱的产物”和“人造产物”的区别之一吧。
电影看罢，看电影之前的那个本质问题并没有得到解答：这个故事用120帧规格去拍的必要理由在哪？打斗的部分是很帅没错，但打斗场景的清晰度是临场感的必要条件吗？观众投入到故事中是这一目的的追求吗？但我看来…如果不是想象力和特效爆炸，情感共鸣才是电影应该追求的东西吧，对情感来说，画面的清晰度真的有这么重要吗？剧本、台词、人物——比起清晰度来说重要的东西太多太多。这部电影因此，很遗憾，只能算作一个试验品。
不过，看电影的过程里我一直在思考克隆人相关的事情，看完电影也有想说的话，那么作为“电影”这一载体本身，它的任务就完成了。（我以为电影其实是设置情景，代入，辅助思考。至少李安的电影是。所谓第二人生。）所以还是能算在合格线上。
人是怎样成为人的呢？所谓的“人的核心”，不正是记忆、经历与情感吗？必须由时间赋予而无法代替。不知道为什么在看的时候我屡屡想重返88年，要是生于1988，大约真的很好很好吧？但这个“很好”的判断是现在的我做出来的，生于1988的另有其人，总之，不再是我。
如电影所说，be father, be husband，人应该有自己的人生，有自己赋予的那些痛苦与快乐。背负的使命如是云云，如果不能支撑前行，就只是单纯的压力罢了。我的人生、这副基因在另一个家庭、环境和时间里成长会是什么样子呢？那大概是一种全新的可能，这样一想，觉得或许不能用所谓的“天分不够”来束缚自己。
不知道为什么就想起一一里那句台词，“我回去了年轻时候的一些时光，好像人生重来了一遍，但重来一遍我好像也还是这样。所以就觉得，回去重来一遍，好像真的没有什么必要。”
就还是以最初的期许来看自己吧：我长大，会不会，去远方，成为谁。
好的坏的，远的近的，都是既成的人生了。
