法国导演吕克贝松是国人相当熟知的国际导演，有别于一般观众对于法国电影创作人都偏向艺术片类型，吕克贝松的生涯多数执导、编剧、制作的作品为动作、科幻之作，甚至多为英语发音，因此也许我们可以把他看成是一位来自欧洲的好莱坞导演，话虽如此吕克贝松创立欧罗巴影业倒是道地的法国制片公司，如今，他的全新电影《星际特工：千星之城》8月25日即将在中国上映，就让我们一起来回顾这位导演生涯知名作品。
8.“亚瑟和他的迷你王国三部曲”
美国有皮克斯迪士尼，日本有吉卜力，身为法国商业电影的主要人物，吕克贝松想要打造属于自己国家的动画系列企图心很强，他执导制作的“亚瑟和他的迷你王国”一连拍了三集，甚至一度将成为他最后一部导演之作，迷你王国的世界引人入胜，可惜对于寓言和童话故事间的边界拿捏模糊，让后续的两集变得太一厢情愿。
7.《昂山素季》
改编自缅甸人权斗士政治家翁山苏姬的生平作品《昂山素季》已经不是吕克贝松第一次选择真实人物当作他的电影故事，不过比起英法百年战争的久远，翁山苏姬这个角色更加贴近现代，选择知名武打女星杨紫琼诠释这位坚忍的女性也是相当惊喜，虽不出类拔萃但也平稳的重现她对于自身理念的实践同时在过程中受到的挫败，触动人心。
6.《圣女贞德》
在缅甸人权运动之前，有一个打破男性霸权、突破战争框架的女英雄贞德率先出现在吕克贝松的画面中，不过这部片有趣的点在于身为导演他并不在重现一幕幕精彩的战争打斗，而是透过这个角色去阐述战争的恐怖，用不同隐喻的手法以及电影最后他与内心良知的对谈，都让本片跳脱了不太一样的想像空间。
5.《超体》
当年浩浩荡荡来到台北拍摄的《超体》，背后支持着超体一步步进化的目的庞大且深远，它涉及了大量的哲学甚至宗教，同时也对物种的演化下了一个有趣的注解，本片在科幻动作和深度讨论空间的界线上，纵然不是如此纯熟经典，却也足以造成有趣的辩证。
4.《女囚尼基塔》
向来善于打造女性主角的吕克贝松，于1990年编导的《女囚尼基塔》是影史相当重要的一部作品，它的珍贵除了在于制造了一个拥有冲突成长背景的女杀手外，也借由这个角色突显了过往杀手被忽略的人性刻画，是什么样的原因造成他走上这个职业，在工作的过程中有没有怀疑过自己同时后悔？以及想不想离开这个残杀的螺旋？《女囚尼基塔》都开创了一个新的视角。
3.《第五元素》
本片绝对是吕克贝松在全世界最知名的作品，当年找来了一线动作巨星布鲁斯威利斯主演，同时在坎城影展50周年上担任开幕片，浩大的声势确实也直接反应在北美与全球的票房上，甚至也在法国本土保持了多年票房冠军的位置直到2011才被《触不可及》打破，《第五元素》建构的世界观和科幻元素以及前爱马仕总监、知名服装设计师尚保罗高提耶担任的服装都深植人心。
2.《碧海蓝天》
小时候曾经梦想是当一位潜水员的吕克贝松，因为一个伤势让他无法圆梦，而这部讲述潜水员的《碧海蓝天》也许不代表他的自传心情，也一定就某些层面传达了他对于儿时梦想的想像和遗憾，这部片从角色关系、画面到最后结局都美丽到不行，在各种不完美的答案中留下了充满希望的悸动。
1.《这个杀手不太冷》
吕克贝松执导的这部电影不仅仅好看经典，他所刻画的片中两位主角也成为了影史上难得一见的男女组合，他们跳脱了年龄与认知的差距，让一个不太冷的杀手与一个有着反叛之心的女孩相处，相辅相成，最终成为彼此的慰藉，尚雷诺与那塔莉波特曼的人物冲破了过往好莱坞类型电影中的刻板设定，用不完美的结局营造了一个无可挑惕的结尾。
今年，吕克贝松选择了1967年的法国原创漫画〈星际特工〉，欲将之改编成电影，这也是《第五元素》二十年后吕克贝松再次将自己的电影世界拉至外太空，利用自己独特的眼光，建造一个更加多元、华丽、奇幻的外星世界，为了打造片中的“千星之城”阿尔发这个巨大都市中的各种族群，吕克贝松聪明的集结了世界上来自各地的优秀艺术家，分别独立创造各种生物种族，就形式上聪明且让观众耳目一新，而在意义上，阿尔发也代表了一个混乱中却和平的乌托邦，来自宇宙的各个种族都愿意在此分享自己的知识，让彼此都能够迈向更好的世界，除此之外当然有赏心悦目的男女搭档，也可以跟随更精美的动画科技，跟着瓦雷诺和萝琳娜进入一场非凡的冒险，在整体架构中，难免会让人想到《第五元素》，但这也是让人期待且兴奋的主因，在漫威、DC的超级英雄夹击下，身为观众的我们有机会可以看到科幻电影的始祖之一，不太一样可是精彩依旧的科幻冒险作品。
