王家卫是很多文青眼中非常有逼格的导演。
一般不喜欢《花样年华》的人，会不屑地说，就是一部搞破鞋的电影，怎么那么多人沉迷其中，还把它当作自己心目中的最佳影片。
但是喜欢王家卫风格的人，则会说非常喜欢张曼玉梁朝伟在影片中所呈现出来的那种暧昧，克制，以及旧上海风格的唯美细致。
总之王家卫电影有时候有故事，有时候没有故事，就算有故事也大多是很普通的故事，但他却在故事里用演员的动作，神态，服饰，传递出让人着迷的气质。
这种东西是什么呢？
用经常嘲笑王家卫的王晶话来说，王晶自己与王家卫拍电影都是贩卖一种感觉，不同的是王晶卖的是俗，王家卫则贩雅。
而且在王晶的眼中，衡量电影成功与否的不是影片拿了多少奖，在社会上的口碑如何。而是这部影片是不是卖座，是不是让投资人赚回来投资成本。
拿王晶来说，他本人的电影大多都是比较成功的商业片，虽然口碑不怎么样，但是在当时的市场上大多数票房冠军。
大家可能疑惑，王家卫拍摄的《阿飞正传》《花样年华》《东邪西毒》都是投资几千万，回本才几百万的电影，既然亏了那么多怎么他会一直有电影拍呢？
早期的王家卫，在多家影视工作做编剧，但是因为为别人打工的王家卫，不太适应编剧一起讨论，一起创作的工作状态，需要自己在单独的时候慢慢写，加上有好几次都是拖延交稿，别人都已经拍续集了，王家卫才把自己的剧本交出去。
所以一开始工作的王家卫被裁员了好几次，原因要么是别人觉得他跟不上节奏，要么是别人觉得他写的东西别人看不懂。
但架不住那时候整个香港电影市场的繁荣，东南亚各个国家的钱都投入到香港的电影市场上，所以但凡你说的故事别人觉得行，就投钱给你。
处在这个热钱膨胀的时代，王家卫辗转数家影视公司以后，来到了邓光荣新组建的电影公司。那时候的邓光荣其实也不知道王家卫行不行，只是手上有钱，就想让看起来可以的人尝试。
岂料王家卫小试牛刀的《旺角卡门》一下子成了票房冠军，所以后来的王家卫想拍电影，邓光荣都支持。
但在商业片上取得了成功，王家卫似乎不满意，或者志不在如何获得高票房，而是拍自己想拍的东西。
于是一些当时大众看不懂的电影出现了，可是却没有被接受，接连几部票房惨败，使投资他的人亏损严重，据说邓光荣的公司最后破产了。
这也是王晶为什么老是笑王家卫，电影赔的剪辑师工资都发不出，连投资人都破产的缘故。
王家卫拍片的时候，他只顾及他的想法，从来不考虑受众想看什么。
香港美食家蔡澜，对王家卫这种拍片子只顾自己爽，然后让参与的明星拿奖的行为非常不满。
蔡澜觉得王家卫在成为王家卫以前，其实牺牲了很多人，包括投资人以及很多明星。投资人收不回成本，受损严重。参与的明星很多虽然为王家卫的电影留足了时间，花了很多的精力去拍摄，但是成片的时候发现自己的镜头一个也没有，或者说拼命拍的戏最后剪的基本不用。
而跟着王家卫的人呢，很多都是穷困潦倒的。
换句话说王家卫自己追求艺术，或者所谓让很多文青，名人觉得他厉害，他自己一个人做不到，但是要拉上很多只想养家糊口的人垫背。
王家卫拍片子喜欢磨蹭，用导演的话来说是要找感觉，所以他自己没找到感觉，就算演员觉得自己已经演的很不错了，也还是不行。
表演本来就是一种没有什么标准的东西，处处以导演的点头为主，多少让人觉得跟王家卫拍电影非常辛苦。
以前有人好奇王家卫拍的片子那么容易拿奖，为什么像王祖贤，张家辉，巩俐，王祖贤这些大明星合作一次以后就再也不接着合作了呢？
毕竟很多明星在香港已经很出名了，他们唯一缺的是专业的奖项对自己的肯定。
巩俐曾经直言说王家卫不尊重别人的劳动成果，让别人参与其中，但最后又因为自己的喜好而全部不用。
张家辉也直言，拍摄的时候没有剧本，只告诉你你演一个什么东西，然后也不知道其他的梗概。
加上当时香港电影市场比较繁荣，其实不止王家卫有才华，很多导演也有自己的专长，不是每一个人都稀罕跟王家卫合作自然可以理解。
王家卫的成名除了自己拍摄的电影多少年后仍然让人感动以外，他自己的成长经历也给了他很大的帮助。
王家卫本身是上海人，父亲是海员，那个时代王家卫父亲的身份在大陆不是很好生存，所以父母就选择移民香港，但原本家里有三个孩子，却只被允许带一个。
当时5岁，是家里年纪最小的王家卫跟在了父母身边。
到了香港以后，王家卫的母亲没事做，每天就看电影。王家卫因此有了从小在影院看过各种片子的机会和沉淀。
加上父亲对他的教育比较严格，让他在上大学前读完世界上的名著，所以就算王家卫在大学念的是设计，他本人依旧是一个知识积累非常丰富的人。
这种年少时候的努力以及沉淀，为他后来从事编剧和导演，给予了大量支撑。
可以说王家卫当导演是任性的，他很多时候不会顾及别人，但他也很幸运，有一个好家庭保障他知识储备，遇上了香港电影井喷的时期，让一直被人辞退的王家卫30岁出头就有当导演的机会。
但有时候一个人的伟大，背后可能真的有很多人凄惨的眼泪，而王家卫对此似乎全不在意。
