在获得两座奥斯卡以及无数奖项后，64岁的导演李安，似乎在寻求电影技术突破的道路上越走越远。"当你看过美丽新世界，你就回不去了。就像第三只眼睛打开了，和电影的关系都不一样了。"在《比利·林恩的中场战事》之后，李安选择继续用120帧的高帧的速率拍摄《双子杀手》，并采用一种新的技术手段创造虚拟人物角色，这次的票房说明了问题，不过，李安在开拍之前或许就已经做好了接受夸赞和批评两极分化的准备吧，毕竟艺术家对自己作品注入的"匠人精神"，肯定超过了在商业上面口碑的期待。
相比传统意义的动作影片，《双子杀手》在高清画面里全力呈现的真实，给观众带来的是前所未有的观影感——那就是缺乏"电影感"的电影感。有影评人说，他还是更喜欢观看经典的24帧电影的感受。24帧的电影就像是透过玻璃去观看画面那种亦真亦幻的感觉，这种模糊效果所带来的不真实感，才符合他所期待的看电影所带来的目的——某种程度的超脱现实。
除了视觉上并不熟悉的高清沉浸式体验，新的拍摄技术导致包括表演方式、镜头语言、光影效果、色彩等各元素的系统性调整，这样的情况下也会让观众面对的是一种几乎全新的电影语言。比如由于3D摄影肯定对布光亮度要求较高，会直接导致2D屏幕放映时影像的亮度与一般拍摄的亮度有差异。因为克隆概念有所普及，甚至克隆人"人"的形象，都导致人们对克隆人有一种先入为主的印象。
李安说："我已经不是简单的在影视的世界里了，我更希望我的作品看起来有意思。现在每拍一部电影，我都在尝试远离戏剧化，用视觉讲故事。" 如果你愿意把你的观影习惯解构，感受克隆人的生命力，透过画面娶捕捉人物的心理活动，那么观看《双子杀手》也许能让你获得前一场所未有的电影体验。 而真正的电影是什么，这个母题在商业意味浓厚的时代，又被提出来赋予了全新的认知，并值得所有人去思考。
