靛蓝幕布缓缓降落，字幕上敲下了一行行代码以及自由、深情、舒展、金属等关键词，唢呐、古筝、阮等民族乐器轮番上阵，风格各异的国乐一一上演。
而你知道吗，这是一场充满了科技含量的华乐演出——4月13、14日，2024-2025上海民族乐团演出季拉开序幕，乐团原创新作《零·壹|中国色》国乐与ai音乐会首演亮相第39届上海之春国际音乐节，这也是全国首台ai创作的国乐音乐会。
《零•壹|中国色》是上海民族乐团与腾讯音乐娱乐集团（tme）战略合作的项目之一，腾讯音乐和腾讯ai lab联合研发的琴乐大模型首次应用到与上海民族乐团的合作中。琴乐大模型在深度学习基础上通过‘文本成曲’指令生成高质量音乐，发掘民族乐器的组合编制，不断探索与拓展华乐的艺术维度。
腾讯音乐娱乐集团副总裁刘宪凯说：“ai不仅能提高音乐创作人的创作效率，用技术获取创作灵感；另一方面ai也将成为人类想象力实现的重要载体，帮助更多人完成音乐创作，实现他们对音乐的追求和情感表达。”
《零·壹|中国色》总策划、艺术总监罗小慈团长说：“民族音乐与现代科技实现了一次从零到壹的深度合作，而艺术家们也通过他们的二度创作与多元演绎，将作品焕发出独特的情感表达。我们希望通过这次音乐创新实验，为传统华乐的发展带来新的可能性。”
对乐团演奏家们而言，第一次与ai合作新鲜且有趣。乐团琵琶声部首席俞冰说：“没想到ai在保留琵琶原有韵味的基础上，融入流行元素，写出来的旋律很贴合时下年轻人的听感。人工智能时代，人类与ai和谐共处携手进步，共同创造出符合当代审美的国乐作品。”
ai创作打破固有思维模式，这为艺术家们的二度创作提供更大更快更多的可能性，令人耳目一新的同时也颇具挑战。
乐团笙声部首席赵臻说：“ai出的只是乐谱，还是缺少些生命力，这就需要我们不断实践调整，向ai提出修改指示，拓宽作品的听感与美感。”
为了焕发民族器乐的个性化特点，演奏家们在创排过程中纷纷投入编曲，不断迸发灵感与想象，传递更加丰沛的音乐情感和艺术感染力。
例如阮重奏《菡萏》，其色彩清新清纯，不同声部的阮族乐器纷纷登场，演奏家们也是一群青春少女，音乐风格既有中国风又带有爵士，这样浪漫可爱、清丽脱俗的美感，引发观众想象与共鸣。
乐团根据乐曲风格和演奏家们的个人特点精心选取八种中国色，不仅在单独呈现时具有美感，更在组合时兼具融合协调性。
演出突破传统镜框式舞台，乐团根据场地特点，展示出舞台背后的玻璃幕墙，连续两日的演出无论是夜晚场还是下午场，海派华乐结合上海城市昼夜各异的浦江美景，呈现独具匠心的新意与巧思。
夜色下玻璃镜面反射出演奏家和观众们共享国乐的身影，而在午后绿树掩映生机盎然，别有一番生活情趣，在这里国乐国色、天地自然与现代城市融为一体，配合主舞台前全新搭建的t台，不仅拓宽了视觉边界与演出空间，更拉近了艺术家与观众的距离。
今年，乐团“上海制造”一系列原创品牌即将精彩回归。
五四青年节，乐团“青春派对”系列《你的国乐》跨界音乐会，将掀起传统国乐的青春声浪；
7月11日至8月3日暑期档，国风音乐现场《海上生华乐》回归上海音乐厅，该作品自首演来已历时三年完成四轮驻演，接力呈现100场精彩演出。
在祖国成立75周年之际，《国乐咏中华》音乐会将在十一国庆藉国乐之声，抒发对祖国母亲的挚爱与敬意，与观众们一同在海派华乐的多元呈现中，见证古老文明生生不息的生命内力。
10月6、7日，《云之上——让听觉从东方出发》将回归1862时尚艺术中心，引领观众朋友们感受自然灵动、简约素朴的东方美学，通过具有先锋意识的音乐语言，探索民族音乐当代表达的新路径。
此外，一系列专场音乐会也纷至沓来。
国际乐韵之“相遇”系列《唢呐×风笛×电声》跨界音乐现场，乐团唢呐演奏家胡晨韵将携手苏格兰风笛演奏家，演绎风格多元的跨界作品，开启一场跨越东西的音乐对话；
《遥佩玉铮铮》刘波与“时尚品弦”专场音乐会，展现阮族艺术的迷人魅力；乐团笙声部首席赵臻独奏音乐会将演绎一系列不同编制、风格的笙乐作品，展现古老乐器的青春之声；顾冠仁作品音乐会将汇聚一众演奏家演绎顾冠仁先生的四部琵琶协奏作品，新创作的三乐章琵琶协奏曲《青春》也将迎来首演，由乐团驻团指挥姚申申执棒。
此外，马晓辉专场音乐会上，二胡演奏家马晓辉将以其国际化的视野和深厚的音乐功底，传递二胡这件古老乐器的时尚气质和斑斓色彩；《山水集》音乐会将由乐团驻团指挥彭菲执棒，演绎一批山水主题的当代华乐作品，与观众一同在自然山水中寻觅生命本真；闵惠芬纪念音乐会将以音乐怀念这位昔日师长，抒发思念与敬意。
新春之际，乐团一系列音乐会《欢乐祥和中国年》《欢乐祥和团圆年》等也将如约而至，为乐团演出季画上圆满句号。今年，乐团原创艺术教育品牌“海上乐谈”将继续带来丰富多样的公益惠民活动。
上海民族乐团2024-2025新乐季，期待与观众朋友们在奇妙的探“乐”之旅中，感受海派华乐的文化印记与当代风貌，留下一段难忘的国乐记忆。
