封面新闻记者 张杰
春节假期，很多人走进电影院看最新上映的贺岁电影。但也有不少人，选择在家重温一部自己心爱的艺术佳片，比如韩国电影导演李沧东的《诗》。
《诗：原创剧本》
66岁的老太太美子与外孙一起生活，平时靠做上门护工补贴家用。她衣着、举止优雅，如少女一般。日子看似平静，但她发现自己的记忆力在慢慢衰退。美子出于兴趣参加了当地的诗歌讲座，后得知外孙与一宗同校女生发生悲剧事件有关……《诗》讲述了美子一边学习写诗，一边面对种种痛苦冲击的生命历程，以隽永诗意的风格和对现实的关照而深受好评，曾获得第63届戛纳国际电影节最佳编剧奖。
《诗》电影创作手稿
电影《诗》（2010年公映）是李沧东投身电影界以来的第5部原创长片，被评为“李沧东作品中最安静但主题上最完整的电影”“叙事完成度极高的作品”，并荣获第63届戛纳国际电影节最佳编剧奖。同时，该片也在韩国国内外知名电影节中屡获最佳电影、最佳导演、最佳编剧、最佳女主角等奖项，被公认为2010年代韩国最优秀的电影作品。
导演与女主角“美子”扮演者尹静姬
1954年出生于韩国大邱的电影导演、编剧、小说家李沧东，是当代备受瞩目的韩国创作者之一。他以作家身份起步，用深刻而写实的语句，描绘普通人的伤痛人生和对人类之爱的信任；而后进入电影界，先后自编自导了6部长片，镜头依旧对准社会底层乃至边缘人群，以糅合痛与美的诗性风格和浓郁的人文关怀深受好评，被誉为“现实主义大家”，在国际上屡获大奖，迅速跻身世界级名导行列。
看完一部好片，总有想要知道更多的渴望，更深入了解这部片子背后的故事。2024年伊始，电影《诗》的纪录片《诗：原创剧本》由后浪出版公司引进出版。本书收录有李沧东导演亲自执笔的原创剧本，未公开过的剧照，多篇导演深度专访和文化名家的评论等丰富的内容。诗人朴濬和文学评论家申亨澈优美又穿透电影本质的文章，影评人李东振和导演李沧东长达5小时的深度专访，以及导演与法国诗人克洛德·穆沙尔在戛纳当地进行的访谈等，都充分帮助读者理解《诗》这部电影的方方面面，以及至今仍未褪色的对于当下的意义。
书中可以窥见李沧东导演初期构思的手记与速写、导演亲自勾勒的锥心名场面的拍摄分镜、名演员尹静姬发挥惊人演技的场景剧照、导演为简体中文版专门撰写的“致中国读者”序言……对喜爱李沧东导演作品的影迷来说，这是一份无法比拟的珍贵的礼物。通过翻阅本书，读者可与导演一起回味电影的余韵；本书亦可视为分享创作经验的顶级大师课，值得细细品读、学习领悟。
美子在上诗歌课（截图自电影《诗》）
在书中“作者的话”部分，李沧东写道，将剧本以书的形式出版并不常见。因为剧本就像电影的草稿，在拍成电影之后，似乎已经没有必要再细读剧本。但是，阅读剧本可以说是理解某些电影（也许是大部分电影）最好的方法。“电影是以剧本为基础，靠幕后工作人员和演员们的献身与创意，以及拍摄过程中制作与选择好的空间、天气、阳光等共同作用的结果。从这一点来看，电影比任何创作都更具有命运性。并不是说它朝着预定的结果奔去，而是说它经过了无数的偶然，最终到达了我们无法预测的必然结果。因此，电影完成之后再阅读剧本，反而更能理解电影在剧本完成后如何创造出自己的命运。”
《诗》的剧本创作始于2004年发生在韩国密阳的十多岁男孩们对女初中生集体性暴力的事件。“我认为这个事件是对我们社会日常道德性的提问，我个人也将这个问题引申为对文学与电影这样的艺术（如果电影可以算作艺术的话）有何作用的提问。这个问题可以说是我作为作家、作为电影导演从未停止自问的本质问题：艺术与现实的痛苦究竟是何种关系，艺术是否可以改变现实。”李沧东写道，“如果是对叙事感兴趣的读者，这部电影也可以看作一个冒险故事。人生第一次想要写诗，对美子来说，就像寻找圣杯的旅途，是艰苦且盲目的冒险，更是一场赌上自己的一切、必须经过道德考验的冒险。
影响一部电影命运的元素，除了编剧和导演，所有参与这部电影的演员和工作人员也都是影响这个命运的主体。在电影《诗》中，扮演主人公美子、在电影中赋予这个角色生命的演员尹静姬起到了决定性的作用。“令人心痛的是，通过当时的一些情况推测，尹静姬女士在拍摄电影时，已经显现出了阿尔茨海默病的早期症状。她与电影中的主人公一样，在毫不知情的情况下已经患上了阿尔茨海默病。这是尹静姬女士可怕的命运，同时也是《诗》这部电影的命运。”李沧东在书中透露。
美子在写诗（截图自电影《诗》）
虽然从创作剧本开始，李沧东就考虑让尹静姬女士来演，而且尹静姬女士本人也说过，自己与主人公美子有很多惊人的相似之处，但其实剧本中的美子是以导演组采访取材为基础创作出的人物。“甚至在很久以后，我才惊讶地得知，就连美子这个名字也与尹静姬女士的本名相同。”李沧东说。
《诗：原创剧本》在中国出版之际，在“致中国读者”的话中，李沧东写道，“《诗：原创剧本》在中国出版，与中国的电影爱好者和读者们见面，我真的很高兴，也十分感激。我也从学生时代开始读了很多伟大的中国诗人的诗，在诗中长大。这些阅读启发了我对文学的感受，也使我拥有欣赏美的眼睛。《诗》这部电影讲述了人生第一次想写一首诗的女人的故事。她逐渐明白写一首诗是多么艰苦且盲目的冒险，但这绝不仅仅是因为她患上了阿尔茨海默病，逐渐遗忘单词。她试图寻找能让人写出诗的真正的美，却不得不直面肮脏丑陋的现实。在现实的肮脏与痛苦中如何找到真正的美？这种美有什么意义？这是我从做文学专业学生时起就不断自问的本质问题。也许，这也是对所有艺术家的提问：我所创作的艺术能为对抗这世界的绝对不幸或人性之恶做些什么？应该如何寻找真正的美？在这部电影中，我向观众提出问题，希望观众们可以找到答案。电影中，诗人说仔细看很重要。我认为不仅对于写诗是这样，如何观察世界也是创作电影的本质。电影代替观众的眼睛展现世界。但我们创作的电影是以何种视角向观众展现世界的呢？这是电影创作者无法避开的问题。我希望中国的读者和观众读完这本剧本书后，与我们一起思考。”
（图片除备注外，由出版社提供）
