内地作家转行当导演，最典型最知名的是80后的韩寒和郭敬明，都轻易就从文字商人化身电影导演，拍了不少电影。
同样是80后，年纪比韩郭还大，但名气稍弱的张嘉佳也算一个。
2016年，张嘉佳第一次当导演，拍出了《摆渡人》，豆瓣评分仅4.1。
时隔9年，在新书《云边有个小卖部》大卖后，同名电影也搬上了大银幕，而且上映首日就破亿！
遗憾的是，这同样是一部烂片。
整部电影，像是各种悲情、惨剧、言情的桥段大集合，
直白肤浅的把悲情戏码堆叠在一起，
为了煽情而煽情，没有情绪铺垫。
张嘉佳用一个又一个mv广告镜头，加上无敌滤镜，拍出了自我陶醉的感动，完全意淫的情感。
剧本的设定漏洞百出，
男主角刘十三，回到老家小镇和女主角程霜一起当调解员顺便卖保。
各种不接地气的人物轮番闹腾，找几个喜剧演员就是幽默了？
镇上没有保险公司？
保险公司可以一年不用打卡上班？
那开头他骑共享单车干什么呢？
小女孩不用上学？
老板卖假货大家都知道没人管，他就是不会抢票？
人物塑造也很苍白，电影里好像所有的人都浮在表面，没有深入到这片土地和这个故事里。
像是搭了一个戏棚子，
找了几个流量当主角，
再找了一些群演当村民，她们之间毫不令人动容的小镇温情，像是一群人在这个镇子里玩剧本杀。
结构搭建也是套路，和春晚小品一个德行。
先来搞笑尴尬的幽默部分，最后煽情。
影片开场的宫崎骏动画，也真是强拉硬拽，似乎和宫大师扯上关系就能格调高一样。
而后半段煽情，也太过硬凹。
本质上，曾先森认为这部电影是一部爱情家庭片。
但是，导演张嘉佳或许对于青春有某种执念的，杂糅了太多没用的东西了。他骨子里是一个喜欢用煽情音乐塑造虚浮人物的导演。这当然没有问题，你钻研一个类型一辈子拍好一个类型，也可以是一个好导演，但遗憾的是整部电影质量实在堪忧。
所以，在类型片还不能把控更好的情况下，形式只是纸老虎。
好多问题归纳起来，就是三点，
一是贪心。
张嘉佳没有能力做群像描摹。
人物一多，他就措手不及。
剧情上的导致各种副线支线和主线缠绕不清，乱七八糟，还不如专心描写男女主角刘十三和程霜的爱情。
在野心上，他甚至还想做“笑中带泪”。
上段想搞笑，下段又接个生硬的泪点，他真的有这个能力吗？
而人物的塑造完全像纸糊的。
女主角就是一个恋爱脑，但她的背景和人物关系苍白得令人发指。
男女主角的过往并没有交代清楚，女主突然出现就开始帮男主买保险，感情发展显得突兀且缺乏说服力。
女主程霜好像没有家人一般，一直赖在男主刘十三家里，为他忙前忙后，出主意，卖保险。你说是因为幼时的爱情没断现在想再续前缘，但是在前面压根交代的不清不楚，你说他为什么喜欢刘十三，结果是因为他是唯一一个送她萤火虫的人.....
你生活在小镇，不是生活在古代好吗？
这都2024年了，你以为是1984年吗？张嘉佳对于爱情的理解就这？
再比如说，男主角会莫名其妙被分手，也莫名其妙接了那个保险赌，以及他莫名其妙会遇到程爽。
事件在堆积的时候，像是完成任务卡一般，直接复制粘贴原作里的任务，张嘉佳用流水线操作完成了对自己文字的影像翻译。
可见，他对叙事的感觉有多差。
最后一点，也是最重要的一点是小镇和城市的关系，这是整个故事的最重要戏剧矛盾。
只有把大城市的压力和小镇子的无忧无虑的对比强化出来，才能作用于男女主角的情感和生存描绘。
遗憾，张嘉佳还是没做到。
所以，“山的那边是什么？”
影片既然提出了问题，给不了答案，也不给方向！
故事是文字的积累，作家是文字的创造者。
文字转变成光影，是需要天赋和知识贮备的。
张嘉佳并不适合当导演，没能用影像和画面为文本赋能，一个没有电影专业技能的作家连一个好编剧都算不上，真的不能当导演。
当然他还是当了，那自然只能是烂片的导演了。
张嘉佳出道路径和韩寒、郭敬明一样，都从畅销作家到导演的路。先依靠出版书籍积累粉丝，再迅速靠热销小说，找当红流量明星拍电影。
没基础的他对于影画关系、传情达意，甚至演员的调教，都太差了。
9年时间两部电影都不行，曾先森坚决支持张嘉佳从导演岗位下岗！
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