“在文字中证道。——唐泪”
电影《九龙城寨之围城》即将正式上映。
已有郭富城拥趸去看了点映,并拍下了与郭富城有关的部分电影片段,无论是与古天乐的“老友记”戏份,还是“杀人王”的凛冽、“龙卷风”的无奈,抑或是二人欲留手而不得的对攻,都很有看点。
但郭富城只是客串。
而虽仍有三部影片待映,但自从上一部现实题材电影《无名指》杀青,直到今天,郭富城也尚未投身拍摄新作。
反而到处巡演。
比如此刻,其“舞林星传”演唱会,正如火如荼。
不期然想起一件趣事。
不久之前,有位郭富城的拥趸,曾经讲到,天王年代的郭富城,并不怎么愿意吃苦,所以他在电影上投入的精力非常少。
这句话当然一半玩笑,一半认真。
那么,郭富城怕吃苦吗?
话题来自电影《风云雄霸天下》。
昔年拍完这部电影之后,郭富城明确表示,不考虑再拍同类型影片,也有新闻报道,指其经常推拒嘉禾安排的工作。
这位拥趸,将这件事情理解为,“当时他对电影还没上心,电影塑造角色费心费力,遇到动作片还磕磕碰碰经常受伤,从拍到上映,周期长,延时回报,他更喜欢音乐这种即时回报的。”
个人认为,这句话有其合理性。
1992年,郭富城回港,在一张粤语专辑都没有发行的情况下,就被封为粤语歌坛的天王。
可能很多人会认为,这是一场“泼天的富贵”。
其实在郭富城的角度来讲,他并没有“准备好”,但王冠就这么不由分说地砸了下来,不接住,难道当“逃兵”?
这不是他的性格。
接下来,就是一场硬仗。
他先是借助挚友小美之力,艰难化解了合约纠纷,转投了华纳音乐集团。
而后从《狂野之城》《铁幕诱惑》《纯真传说》而至《备忘录》《听风的歌》《爱的呼唤》《唱这歌》《风里密码》和《一变倾城》。
从咬字、气息、颤音和假声,到声线、唱腔,无一不变,且是短时间、大跨步前进和上升,用张洪量的话来说,郭富城是他所见的唯一一个,在极短时间内,从“五音不全”蜕变至极高水准的歌手。
其背后付出的努力与艰辛,可想而知。
用了五年时间,他从“大奖一个不沾”,到一个人独揽香港乐坛所有顶级男歌手大奖。
这几乎是集中全部精力的结果,比如自1994年开始,他一年至多拍一部电影,在香港电影最后的黄金年代,他选择了“近乎”缺席影坛。
这就是所谓,“当时他对电影还没上心”,也是那句话里面,唯一应该被认可的部分,而剩下的那些字,就一个也用不上了。
信不信?
首先是“电影塑造角色费心费力”。
记得在1992年和1993年,他接连上映了十一部电影,这一方面证明了他的人气爆红,另一方面,也是经纪公司“滥接”电影的铁证。
拿郭富城自己的话来说,这里面他唯一喜欢的电影,只有一部《赤脚小子》。
翻看一下片目,在《赤脚小子》之外,他在这两年的电影,大略有《伴我纵横》、《龙神太子》、《危险情人》、《千面天王》、《笑侠楚留香》、《天若有情Ⅱ之天长地久》,以及《夏日情未了》和《伦文叙老点柳先开》等。
拥趸或各有所好,但郭富城自己说得很清楚。
而这意味着什么?
他对待每个角色,几乎都用上了同等力气的心力,但从表演和审美来讲,确实只有这部《赤脚小子》,可以说一声,值得。
反过来说。
郭富城如果不愿意“费心费力”去塑造角色,那他就不应该会喜欢《赤脚小子》这样的电影,像《龙神太子》《千面天王》《笑侠楚留香》和《伦文叙老点柳先开》这样笑笑闹闹,难道不是更好地选择?
这个逻辑应该不难懂。
再往下讲。
至于“遇到动作片,还磕磕碰碰经常受伤”,以及“从拍到上映,周期长,延时回报”,则更是无从说起。
回看当年,在《风云雄霸天下》仅两年之后,他就连续拍了两部超级大制作,皆是危险性极高的商业动作电影,一部是《公元2000》,另一部是《雷霆战警》,也皆创下了高到离谱的投保额度纪录。
当时有一条新闻标题是这样的,“郭富城命值一亿美元”。
所以说到底,他只是将主要精力放在了乐坛。
而一旦遇到心仪的电影,不管付出多少精力,危险度几何,他都会拼尽全力,恰如那部“拳拳到肉”的《浪漫风暴》。
也就在那一年,他举办了“地狱式”的“最激演唱会”。
就连“红馆之父”张耀荣,面对歌迷汹涌而来的“加场”声音,也只敢加了两场。
他当真敢搏,也肯搏。
这世上,值得欣赏的人,当然尽多。
比如双周一成、李连杰、刘德华、梁朝伟、梁家辉、甄子丹和古天乐等等,他们同样各有醉心痴迷的拥趸。
但那是别人的事情。
于个人而论,郭富城不但是一个尤其全面的“完美战士”,无论歌、舞、影作品,皆值得鉴赏和深度挖掘,其态度与精神,更可堪楷模和借鉴。
与之同时,努力工作之余,他其实也很会享受自己的生活。
不过仍记得他籍籍无名时,对记者说过的那句话,“我不怕穷,我怕不努力。”
所以,他当然不怕吃苦。