S+古装剧《安乐传》空降，鹅X剧场阵容强大的《欢颜》也抬了上来，B站高口碑古装剧《古相思曲》收官，院线电影方面乌尔善的玄幻大片《封神》在开机五年多后，终于开启点映，重点聊聊这几个。
至于《消失的十一层》《曾少年》（成年版）和《碟中谍7》，就随便聊聊了。
《封神》
7.14点映 7.20正式上映 院线电影
直接给结论：《封神》非常乌尔善，没有一丝一毫不乌尔善的地方。
照例先说优点。
这电影当成一个纯娱乐的大片看，是能满足要求不高的观众纯娱乐需求的。大场面，有！鬼魅的灵异的奇观展现，有！情绪爆发，有！以封神原著为基础的那些政治更迭下的惨烈屠杀，有！
单对上述这些元素精心调配，做出一部让大家看着觉得值回票价的“奇幻大片”，这本就是乌尔善的强项。
何况他还汇集了一群演技派加持。费翔的纣王极具魅力，李雪健老师的姬昌有定鼎之重，袁泉夏雨夫妇一出场就能夺人眼球，新人妲己也给出了有说服力的表现，还有质子团的鲜嫩肉体（bushi，我的观影乐趣，一大半来自于此。
所以观赏性强。
但缺点也同样显著，而且也非常乌尔善。
《封神》上映前，很多人根据预告片批评美术风格西化、倭化，但在我看来，乌尔善真正西化的不是美术风格，而是故事内核。他炮制出的故事很不东方，内核上更贴近沿袭自希腊悲剧、莎士比亚甚至圣经等欧美商业片的故事逻辑。
纣王这个角色在很多场景下，无论是设定、台词还是表演，都很伦敦西区，很纽约百老汇。
片中最高能那段逼子杀父，纯纯的莎士比亚舞台剧感。
开篇的冀州大战，从镜头转场到场面调度到影调感受，都非常“权力的游戏”。
森林戏份，非常魔戒。我：那森林一点都不中国。朋友：那是中土。
就不多列举了，大家如果在这方面有所涉猎，大概能看出很多端倪来。
但单单是这样，我也并不觉得是缺点。没有人规定东方创作者就必须做纯东方的故事和影像，对中国古典神话传说\文学名著做内核西化的改编，在我这里从不是什么大逆不道的事情，借封神的壳讲自己的故事，只要你能把故事讲好，我也都能给高分。
但很遗憾，哪怕在希腊悲剧与莎士比亚体系下端详这个故事，《封神》也太浮皮潦草了。很多地方刚让人觉得有点意思，就没了下文。电影就像那个著名的讽刺漫画，有无数可以深入挖掘的情节点与人物关系，但主创就像一个没有耐心的挖井人，挖了100个坑，没有一个深入到出水的程度，就放弃了。
漫画来自网络，侵删
比如纣王在姬昌说他“弑父杀兄，必遭天谴”时大声反驳“那你知道我的父亲是怎么对我的吗”，是啊，我很想知道啊！你倒是说啊！然后这事儿就搁那儿了，再也没人提这茬了，彻底没然后了。
这种坑，到处都是。姬发对纣王从发自内心的崇拜与维护，到微微的怀疑，再到精神偶像彻底被打破的幻灭与绝望，片中好像流水账一样匆匆略过，没有什么重点内心刻画，转变非常表面化。
他对自己的亲生父亲，从骨子里并不太看得起（更崇拜英雄而父亲一心农事）到听见父亲顾惜自己而不愿反叛，再到最后在情感上真正的认同，也流水账一样匆匆略过，没有什么重点内心刻画，非常表面化+1。
这还是事实上的男主，全片戏份几乎最重，变化也最完整，对其他角色主创就更没有什么深入塑造的耐心了。
再加上于适所有情绪都三倍上脸的表面化表演，本该让人感同身受的那些信念崩塌的痛彻心扉、国破家亡的幻灭，全都隔山隔海。
然后不晓得是不是学权游太用力，电影的pov切换也很让人崩溃。开篇黄渤画外音以上帝视角口述封神世界观（仙侠剧口述世界观我都要扣分），然后开场一分钟不到就变成了姬发第一人称“我叫姬发，西伯侯姬昌之子，前面那个人是我的养父，blablabla……”五分钟就切换了一次叙述视角，真有你的！
如果此后都是姬发视角或以其视角为主，那我也能容忍前面的快速切换，又不是啊！两个半小时的时间里视角疯狂跳来跳去，那你开始搞什么第一人称啊？！
不过还是那句话，这很乌尔善。乌尔善的长处从来就不是讲故事和人物塑造，对此敏感的观众会觉得处处别扭，对此不敏感的观众，尤其是乌尔善的受众，会觉得很满足。
可在视觉奇观上，它也令我有一些失望。可能是因为电影耽搁太久，也可能是我们这些年看了太多提升阈值的大场面，《封神》的特效也好，战斗动作与场面也好，观赏性是给到了，但看完下来还是觉得缺乏想象力和设计感，OK but nothing special。
美术风格上也有点割裂。我就不挑商汤时期的铸造工艺到底能不能支撑你这些盔甲设计这些bug了，作为玄幻大片我可以接受美术设计上的年代bug，只要你调性统一。可是开篇冀州大战还是冷兵器时代的冷峻肃杀，到神仙讨论封神榜的时候，就变成神仙坐在大泡泡里头顶着小肥皂泡。
而这一趴出现的龙须虎，让我恍惚间觉得《护心》特效团队参与其中！
更要命的是比干挖心的段落，如此惨烈的情境，比干挖出的心竟然是剔透的七彩的让我秒回巴拉巴拉小魔仙的一颗心，咱就是说，“七窍玲珑心”它指的是心脏有七个洞所以可以与万物交流，它不能从字面偏到七彩上去吧？！
总之，看热闹是非常热闹，一张电影票倒也不亏，但多余的也完全经不起推敲。
豆瓣未出分个人评分：这很难评，受众非受众差异会很大适合人群：i乌尔善、i质子团肉体、i特效质感、i神话调性、看电影就图热闹的不适合人群：对封神了如指掌的、权游与魔戒IP粉丝、对演技敏感的、对美术风格统一化要求高的结论：无论如何，封神是一部能给人带来快乐的电影，受众得到观影的快乐，我这样的观众得到吐槽的快乐，肉体爱好者还能得到观赏鲜嫩肉体的快乐，多好！《安乐传》
7.12上线，优酷独播
我知道《安乐传》肯定不行，但我也没想过它这么不行。
《长风渡》虽然剧情筛子一样，但男女主相对顺眼，《玉骨遥》虽然导演不会拍且情节无聊，但故事圆得比《长风渡》好一些，第一集老演员和小演员也构建了不错的戏剧张力。
虽然都差劲，都是菜鸡互啄，但起码其他剧还有点可以互啄的本钱，我演员差我剧情有逻辑，我剧情无逻辑但我不无聊……
搁《安乐传》这，一手零碎小牌，啥也管不了别人。
豆瓣有个总结说得非常到位了，贴过来大家看下。
空降当日我在外面开会，没凑上即时吐槽的这个大热闹，空隙刷评论看一片骂声，还想说只有一集会不会有失偏颇，等我回家自己亲眼看了，“大家说的都对！”
开篇熟悉的画外音，我又习惯性拿起了我的小红笔，十分钟以后我删掉了我的红笔批改图片，因为世界观画外音，已经是这个剧最不离谱的东西了，我吐槽它于心不忍。
它片头是这样的
特效是这样
男主镜头是这样的
女主镜头是这样的
而且怎么能连小演员戏份都假到令人尴尬？你们是怎么做到的？
这个剧的原著就属于《我不明白为什么这样的书也有人要买要改编》系列，跟《且试天下》大差不差，是贵圈人傻钱多的又一例证。原作没有逻辑没有精彩故事只有男女主装x的人设，情节干瘪不说，也并不能支撑那些华而不实的人设形容词。但既然买了，咱是不是可以好好改，《安乐传》这剧目前呈现的故事和男女主人设，哪怕跟原作比，都算是彻底躺平放弃治疗的水平。
女主人设极其新颖，我愿称之【骰子型女主】，说话做事主打一个随机，上一秒的“行”和下一秒的“言”绝对不挨着，仿佛脑子里有个骰子主宰一切，时而霸气时而花痴时而人猿泰山时而咸猪手，有一点连贯性算我输！
男主人设就比较女主了，主打一个柔弱不能自理，软糯糯任人揉捏，继《长月烬明》后👖再一次捧出第四爱古偶，走出了自己的差异性优势赛道。
就这，就别提演技了，首先我们不能探讨一个根本不存在的东西，其次就算男女主双双演技及格也敲不响这么个破鼓！
豆瓣未出分个人评分：3分适合人群：emmm不适合人群：emmm结论：我特别佩服看完一二集还能往下看的人，跟我一样是工作吗？或者坚持下去有钱领？《古相思曲》
6.22上线，B站独播
与《安乐传》《玉骨遥》《长风渡》这类平台大S+古装剧可以对照着看的，是B站的自制古装剧《古相思曲》。重点看看人家怎么用上述剧集不到1/10的预算，做出一个氛围足、情怀强、动人又极具可看性的好故事来。《欢颜》
7.15上线，鹅独播
这个剧，比较特别。-
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