谈到香港电影创作中的“最佳拍档”，很多人肯定首先想到杜琪峰和韦家辉这对黄金组合。作为银河映像的开创者和创作主力，“杜韦”的名字组合一度成为优质作品的代名词，是21世纪初“纯港片坚守者”的标签。不管是《一个字头的诞生》，《毒战》这样的黑色商业电影，抑或是喜剧类型的《叽咕叽咕新年财》，《钟无艳》，还是《单身男女》，《高海拔之恋II》这样的都市爱情片，他们都能在精准把握类型片元素的前提下，最大程度地把影片的商业性实现到最大化。
然而奠定他们合作基础的，应该是1990年的《爱的世界》，让人意外的是，两人的初次碰撞，并不是黑色电影，而主打的是亲情题材。这部电影的灵感来自1966年意大利经典同名电影，讲述了刘松仁饰演的证券经纪李子良在丧妻之后，与黄坤玄，和小柏林饰演的两个儿子相依为命的故事。与此同时，李子良在吴孟达饰演的同事怂恿下，前往马场孤注一掷，岂料债台高筑，让全家都陷入经济窘境之中，一贫如洗。眼见此景，其岳父（刘兆铭饰）本打算将两个外孙带回温哥华抚养，并帮助李还债，但由于父子情深，岳父最终还是将两个儿子均留在了李子良的身边，但另一边，高利贷公司却并没有打算就此放过李子良。
这一家人的命运究竟会走向何处？相信这也是本片能够吸引观众将目光锁定到最后一刻的原动力。
这部《爱的世界》的独到之处，在于黑帮片元素和父子情电影元素的互渗和融合。主人公李子良的境况随着故事的发展而不断恶化，在这种糟糕和恶劣的境况中，亲人之间的爱，成为了影片世界里最温暖的底色。从最开始父子关系的针锋相对，到结尾的坦诚以待，因长期积蓄的绝望情绪得到释放而变得舒缓，这算是影片最大的情绪宣泄点。
为了增强影片的感染力，杜韦设计了一些生活化的小细节为最后的悲剧结尾埋下铺垫:不管是大儿子替代父亲手忙脚乱地为弟弟做早饭，两个儿子用油漆把高利贷公司写的催债大字给涂抹掉，还是大儿子为了去拿给父亲修的手表而导致小儿子被对方抓走，这些情节放在普通的温情电影中，倘若剧情节奏不够紧凑，不会起到太强烈的反差冲撞，但放在本片这样特定的情境当中，却有一种让观众感到心急如焚的力道，特别是大儿子每次把事情弄遭后的结果，对于这个家庭的命运来说都是一个分岔点，它就像点燃了观众心中的引线，随着影片达到悲情顶点而炸开，通过这些细节的铺排，使得这段父子情感人至深。
本片的基调，自然会让人想起杜琪峰那部最具有代表性的讲述父子关系的影片《阿郎的故事》，其实在悲情的渲染上，《爱的故事》与《阿郎的故事》相比可谓是不遑多让。不过对于本片的编剧韦家辉来说，他彼时写电影剧本的功力和经验还不足，还没有达到后来那种细腻精致的地步，很多地方明显用力过猛，有时为了突出悲剧性，却忽略了剧本详实程度以及人物情节的合理性，削弱了影片主旨表达的真挚感，比方说法律对于高利贷公司是否具有约束力？以及李子良为什么明知高利贷公司手段阴险，在外公回国的时候还不让外公带走两个孩子？这些缺乏合理解释的剧情设置难免会显得有些刻意，从而让人产生“为了悲剧而悲剧，为了煽情而煽情”之感。
不过就今天的眼光来看，本片的可取之处除了一环扣一环的戏剧冲突外，最珍贵的地方就是80年代末香港影坛最红的两个小男童星黄坤玄和小柏林同时出现在一部电影里了。因参与过《阿郎的故事》，黄坤玄再度诠释这种既乖巧又懂事，但却总是遭遇上天不公平对待的苦情儿子角色已是轻车熟路，在当年几乎是无人可替，可以说承包了影片里的大多数泪点，甚至有一度还带着刘松仁的表演节奏在走，不能不说是十分厉害。
本片问世四年之后，台湾导演朱延平也执导过一部类似的电影作品叫《祖孙情》，主演是林志颖和郝劭文。它和《爱的世界》里的部分情节有比较相像的地方，同样是养尊处优本什么家务都不用做的哥哥承担照顾弟弟的责任，结果错乱百出，越弄越遭，同样有留着父母珍贵影像的录像带不小心被弟弟洗掉的片段，戏剧轴心皆是哥哥，如果说《祖孙情》和本片只是“巧合”，恐怕没人会相信吧。
客观来说，杜生和韦生的这次合作并不算太成熟，但因为这次契机，却为后来两人长达多年的无间合作埋下了种子。
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