从《使徒行者2》开始，今年香港电影全是警匪片。大多数电影还收获不少票房，但这些固定模式，却也为香港警匪大片，甚至商业大片的现在和未来埋下很多巨大的隐患，特别是在当下内地电影产业迅速发展的基础下，香港电影已经来到生死存亡的边缘。香港电影生死最根本的问题，还是这几点。影响一个国家地区文化产业的，无非四个方向。官方管理，商业投资，生产制造商和观众消费者罢了。如果还要加一个那就是宣传和营销，但这个对于电影产品大方向而言，不是影响大方向的绝对因素。这对于香港电影在华语电影市场的位置，可谓是尤其的明显，这里就单独分析一下这四个方向问题。首先、消费者和资本商业为一档我们都知道，香港电影曾经不管再怎么辉煌。香港都是座小城市，只有区区700多万的人口，即使再加上台湾省2500多万，也不过3000多万的消费市场。
90年代前后香港电影巅峰时代，当时内地电影市场的票房收入几乎可以忽略不计。香港电影基本盘就是港台3000万左右的消费市场，外加东南亚数亿人口的隐性市场。现在我们都在谈论信息革命的5g，香港电影为何会衰落？最重要的一个原因就是电影领域的科技革命，90年代末美国电影用科技革了命，成功带入数字特效时代。电影一直就是银幕奇观的天下，香港电影从科学根子上落后了，首先丧失隐性的东南亚市场，即使港台本土市场也没能守住。
2018年香港电影票房排行榜前十，没有一部电影是本土电影。在内地大获成功的《无双》香港票房3440万港币。请注意，这是港币。台湾省的票房就能好多少了？2018年台湾年度票房排行榜前十名与香港可谓是高度一致，没有一部香港电影和台湾电影。2018年最卖座台湾电影是《比悲伤更悲伤的故事》，全台票房2.2亿台币。请注意，这是台币。
那么《无双》在台湾的票房有多少呢，总共都不到5000万台币，票房连台湾年度前三十都没能入榜。再对比一下《无双》内地十几亿人民币的票房，港台本土市场，已经根本养不活那些动不动“折腾香港和全世界地标”的香港特效大片。港台电影人最终靠谁揾食，答案非常明显。你既然要靠庞大的内地观众揾食，自然要照顾内地人民的精神需求。现在内地人民的精神需求是和官方一样，强烈的文化自信和民族自信的崛起。
当下内地市场除了人民的文化自信崛起，还有就是资本商业，还有延伸到营销宣传，渠道发行的强大等等。这对于香港商业大片影响最直接的，那就是真金白银的是投资。香港大片背后当然有着主导的香港电影公司，有兴趣的观众可以看看这些年香港商业大片的片头，看看有多少内地电影公司的logo。可想而知，它们在这些香港大片里扮演什么角色。当然香港资本也不是只吃素，但就目前的情况来看。投资份额谁多谁少，孰轻孰重，相信大家都是心中有数。观众和资本，市场和投资。它们从基础上影响香港商业大片的生存。
而内地无论消费者还是资本商业，对于现在的香港电影又有个基本要求，它就与另外两个方面有关了。其次，官方管理和制造商为一档。官方的管理，当然就是内地官方主导的方向，不管有多少人对于官方文化管理模式有点意见，但不得不承认按照目前香港混乱的现象。香港电影的文化内核，观众精神需求与官方管理基本一致。
这么一来，那些香港电影的制造商，也就是电影人想要获得庞大的内地电影市场和资本投资，必须得遵守内地的规则。那些阳奉阴违，表面一套和背后一套的港台影视剧，再到文化工作者。在这种万众一心的环境下，休想再糊弄住已经文化自信崛起的内地观众了。这四个方面是现在和未来香港电影，台湾省商业大片能生存的根本。香港和台湾商业大片的现在和未来。都只能依靠电影市场正迅速崛起的祖国大陆。前几天因为大陆电影退出金马奖一事，有个别台湾电影人表示并不在乎大陆电影退出，甚至放言大陆电影退出肯定会后悔，暗示金马奖多么尊贵多么权威。
此处并不讨论这次金马奖的问题，但从前面的分析能看出来，港台商业大片不管从投资再到市场，已经是绝对离不开祖国的程度。这几年台湾商业大片根本就没有什么拿得出手的。从《使徒行者2》《扫毒2》再到《追龙2》，香港电影确实只剩下警匪大片。
但是，自从2012年《寒战》过后，香港警匪片能够逐渐形成几大风格，很大程度再次繁荣起来。未来虽然还有着大危机，还只要背靠国家一定有解决的办法的。这么一来，香港电影和华语电影，未来才会越来越好。
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-