看院线电影，听深州方言，素人演员，新人导演，好奇心作祟，用同于大片电影的票价，去看了一部号称“土得掉渣”的电影——《平原上的夏洛克》。
画面打开后，熟悉的场景、亲切的乡音扑面而来。貌似杂乱无章的环境、黝黑的脊背和不加修饰的言语，无不释放着平原农村的质朴与真实。这是我小时候村庄的味道。广袤的原野、古老的村庄、斑驳的老屋、亲切的乡邻洋溢着农村的祥和与粗犷。如此便唤起了观影者的乡愁，没有丝毫雕琢修饰的痕迹，只原汁原味展示一个“土”字。土就土得实在，土得纯粹，土得让人身临其境，仿佛回了梦里老家。
片中两位素人主角表演非常接地气儿。
导演本人的父亲出演片中主角超英。
电影的故事情节很简单，对话也简洁，但是情节紧凑，扣人心弦。两个主要人物贯穿始终，状况不断，笑点频频。三轮车的前方怎样，不得而知，人们只想跟着镜头探其究竟。区区两个素人演员，把中国农民的坚韧、执着、倔强展现得淋漓尽致。从他们身上我看到了太多父辈的影子。屡战屡败，屡败屡战，人人都觉得破案困难，根本看不到希望，他们却用小人物的方法钻路子、找办法不放弃。貌似荒诞可笑，但那是束手无策时的一道曙光，一根救命稻草。明知渺茫还要一门心思往前赶不希望被现实打倒，因为他们是不怕跌倒的小人物。他们有着农民特有的倔强，他们的承受力不可估量，没有面子可言，为达目的可以低到尘埃里，或者说一直就在尘埃里，却又始终不忘逆流而上。目的就是这么单纯，只为寻找真相，给兄弟一个交代，然后，每一个镜头都饱满，都意犹未尽。
主角徐超英话语不多，是北方农民那种闷闷的性格，不善言辞却心里有数。他有着黑白分明的观念，在万般无奈走头无路之时也能保留一道底线，那便是对正道的坚守。在亡妻坟前的独白，也是内心矛盾的体现，有无奈，有不甘，有善意的欺骗，有冷幽默式的自我安慰。给妻子一个说法，也是给自己的选择打气，其实心里早有了答案，盖新房真的不如兄弟的情份重要。然后镜头一转，是养鱼的屋顶，是破旧的墙面，放弃心心念念翻盖新房的梦想，拿定主意继续掏钱为兄弟治疗，给观者笑着笑着就哭了的感觉。
小人物占义把用无知当理由、农民的小聪明和不拘小节都表现出来了，些许间透着可爱和暖心，是整场的搞笑担当。五次三番让人不省心，五次三番挺身而出为兄弟说话。绕到农资部后院主动当孤胆英雄，用小人物的伎俩翻墙到校园和进入小区院内，每次结果都令人啼笑皆非，却总是冲在前面，为兄弟挡枪。他既心疼树河受伤无人照顾，又心疼超英辛苦一辈子不能实现盖新房的愿望，唯独没有心疼过自己，没有想想自己跑前跑后是为什么。最后放下酒杯，骑三轮车到桥下赴约，不想后果，舍己为人，知道拿到钱自己不会用一分，却贸然前去，满满的担当和大义。
影片对细节的运用也很简单，占义的三轮车被困坡下，随便招呼一声兄弟，便解决了，然后兄弟的三轮车又被困，又用同样的办法叫来其他兄弟帮忙。近乎笨拙的表现手法却引来全场的笑声，不是人们笑点低，是被农民这不掺任何杂质的淳朴所感染。在半夜，在野外，帮忙后一句客套话都不用说，把农民的朴素情感展现得酣畅而痛快。人与人之间的情义本应很简单，看惯了太多勾心斗角和尔虞我诈，这种简单里透着诗一般的褒奖和歌颂。此外片中人物咀嚼花生豆的神态、关于卖牛钱的争论、案情有进展后表情里的满足，都表现得恰到好处。一瓶酒、一碟花生豆，便能化解终日的劳累和疲惫的心情。
幸福其实很简单。三两老友，几句调侃，或者就坐在一起各自闷着头喝酒就是人生最美的时光。影片全程充满了暖意，充满了责任感。看到了导演对故乡的眷恋、对故乡人的礼赞，看到了小人物的初心，也正是导演要表达的初心，就是那种简单的快乐。正如末尾镜头里三兄弟迎着阳光一路疾驰轻松对话，自然、随意而亲切。人生再大的风浪都会过去，因为生活始终充满阳光。
注：作者季竹林，深州人，衡水市作家协会会员，热爱生活，热爱文字，作品以散文、诗歌见长，多次在省市报刊发表并获奖。
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-