今年绝对可以称得上是“放映故障年”。
从年初开始，一部分电影或因为谜之“技术故障”，或因为市场缘故选择撤档。
这种势头，截至年底依然不消停。
上周原计划上映的《盗梦特攻队》，因为被二次加工得太厉害，首映前一天被临时叫停。
到了本周，本应该和《冰雪奇缘2》同步上映的海外口碑佳作《别告诉她》，又因为不明原因改档。
▲中国内地演员赵淑珍凭“奶奶”一角拿到奥斯卡女配提名
正当毒药君为此见怪不怪时，上个月一部临时被撤的电影，却悄然于昨天出源。
当初它被撤档的原因，据传是因为丑化了李小龙。
等到昨天看完成片后，我发现这次导演就像他拍过的《无耻混蛋》一样。
不可理喻。
来吧，今天就来聊聊这部有争议的电影——
好莱坞往事
Once Upon a Time... in Hollywood
关于这部电影，毒药君在看成片以前其实还是非常期待的。
最大的原因来自痞子导演昆丁。
他的上一部电影（《八恶人》）已经是4年之前。
对于宣称只拍10部电影的人来说，新作的更新本身就自带噱头。
毕竟，作为R级片专业户，他的作品看一部少一部。
其次吸引我的一点，是这部影片的排场。
除了集齐皮特和小李子两大好莱坞一线演员。
本作还请来了靠小丑女走红的罗比，以及邀请戏骨帕西诺和邓恩客串。
如此豪华的阵容，能凑一块儿，非常难得。
事实证明，请来这么一大堆实力派是有效的。
《好莱坞往事》的票房收益最终和《蜘蛛侠：英雄远征》持平，证明了在超英片轰炸全球的当下，原创电影仍然可与之一战。
当然，比起这些，最吸引我的是昆丁这次讲述的故事——
致敬好莱坞黄金时代，的末期。
彼时，电视行业崛起，嬉皮文化盛行，好莱坞制片厂制度瓦解，美国身陷越战泥沼难以脱身……
如果你看完全片，会发现这是一部近乎“回忆录”似的电影。
里面“记录”了昆丁个人对那个年代的回忆。
为了精准还原上世纪60年代的洛杉矶街道，仅一场过马路的戏，就耗费剧组几个月时间对实地重新布景。
除了场景耗时耗力，昆丁还将自己的迷影情节充分融入到了故事中。
也难怪，有人称该片是昆丁寄给60年代好莱坞的情书。
是的，《好莱坞往事》是一部彻头彻尾有关“电影”的作品。
如果你对那个时期的影视作品相当了解，观影乐趣会有显著提高。
▲影片多处复刻了同一时期的经典
get不到这些点也没关系，因为你会发现它……
相当催眠。
客观而言，刨除迷影成分，《好莱坞往事》的整体表现令我相当失望。
那个曾经擅长血浆和暴力的人不见了。
取而代之的，是温吞的自言自语。
《好莱坞往事》这部电影其实不算太长，也就2个半小时。
但毒药君必须承认，在影片推进到大约40来分钟左右时，我就有些坐不住了。
不是因为它埋的影视梗我理解不了，而是因为它的叙事方式实在是太过散乱。
大致上来说，《好莱坞往事》讲了三件事儿。
其一，说的是险些被行业淘汰的演员Rick，在紧要关头奋力一搏随后重回人生巅峰。
其二，说的是Rick的替身演员Cliff，在半失业状态下和邪教成员的奇妙遭遇。
其三，涉及对重大历史事件的改编。
曼森邪教团伙杀妻案。
这桩臭名昭著的案子不光牵扯了邪教头子查理·曼森。
还让大导演罗曼·波兰斯基的妻子沙朗·泰特（美国演员）卷入其中。
遇害时，她正怀着8个月大的孩子。
也正因为案件的特殊性，电影上映后，波兰斯基的亲人还表达过不满。
作为泰特的武术指导兼朋友，当初这起案子还差点儿让李小龙引火烧身。
据说妻子遇害时，波兰斯基甚至一度怀疑是李小龙所为（遇害前他曾到访参加派对）。
有关误解李小龙的部分不止这一点，一会儿后面还会说。
总之，在影片中，昆丁并没有如实呈现这起悲剧。
相反，他用了戏说手法重新改写了这段历史，让泰特活了下来。
而这也直接影响了虚构人物Rick的人生道路。
但问题是，在戏份的分配上，昆丁的新片存在严重的破碎感。
因为分别存在三条故事线，影片要不停在三个时空切换。
可在此过程中，迷影元素的过多介入和每条故事线的弱关联，让场景和场景之间的连贯性脱节。
比如在讲Rick片场遭遇的困境时，导演用非常俏皮的方式表现了人物忘词带来的尴尬。
这个段落让人看到了Rick存在的酗酒问题。
如何解决这个问题化险为夷，常规思路应该接着往下讲。
但导演并没有深挖，而是选择话锋一转，把视点引向了八竿子打不着的Tate（也就是沙朗·泰特）和Cliff一侧。
尽管在电影结局，导演用一种大集结的方式将三条故事线合并到一起。
但中间段落每条故事线的衔接，却显得异常割裂。
前面还在说Rick的片场危机，下一秒却转到了Tate在影院观察观众对自己表演的反应。
不连贯不说，关键是容易将前面堆积的情绪冲散。
除了不连贯的问题，Tate这条线最大的硬伤就是戏说带来的鸡肋感。
前面说过，历史上的Tate因为邪教原因被害。
但在本片中，因为对历史的改写，Tate彻底成为一个花瓶角色。
全片你几乎看不到她和Rick与Cliff的必然关联。
这个角色的现身除了让你为其命运感到担忧外，再无任何证据证明她对故事的推进有任何帮助。
换句话说，Tate连为数不多的戏份，都是游离于整个故事之外的。
她唯一的存在价值，就是为了证明后面的改写反转。
通过这个反转，让观众意识到导演并不打算如实复述一遍历史，而是在“真实”的基础上开的一次玩笑。
但老实说，这次的玩笑，真的让人笑不出来。
除了拿受害者玩儿反转梗引来遇害者家属反感，该片最大的争议在于对李小龙的形象处理上。
如果你看过这个片段，会发现李香凝女士（李小龙之女）的愤怒完全情有可原。
和我们印象中的李小龙不一样，片中的李小龙自大狂妄，满嘴跑火车。
他甚至一度扬言，拳王阿里如果和自己交手会变残废。
众所周知，李小龙的截拳道在海外拥有很大威望。
但在片中，身为特技演员的Cliff，却能将李小龙轻松放倒。
这仿佛在传递一个讯息：中国功夫很垃圾。
关于功夫的实战性问题，其实这几年已经不是什么秘密。
一些学习西方格斗的人已经用事实进行了证明。
尽管有成龙和洪金宝这样的前辈为李小龙的武艺背书，但是真是假，现在已经很难求证。
这个意义上来说，昆丁对其武力值的怀疑也不是完全没道理。
但重点在于，他对李小龙的人格歪曲，显然已经超过了戏说的界限。
在谈到对李小龙的形象塑造时，他曾表示：
“李小龙是一个自大的人，他妻子在关于他的传记中曾经提到，他说自己可以打败拳王阿里。”
昆丁对李小龙的偏见，除了自传，肯定还包含那段1971年的采访。
但在采访中，李小龙之所以神色“骄傲”，全部源自其对中国武学内含的哲学文化的自信。
作为这种文化背景出来的华人代表，李小龙对提升西方电影的华人形象可以说是做出过巨大贡献。
他让傲慢的西方人头次见识到——
我们，才不是什么东亚病夫。
而昆丁此次的中伤，明显带有西方式的偏见。
这也是影片口碑目前在豆瓣受挫的重要原因。
诚如网友所言：
李小龙不是不可以被打败，但不是用这样的方式。
尽管，昆丁所说的“打败阿里”一说确有出处。
但向来尊重阿里的他，不可能在公开场合说出如此不过脑子的话。
更何况，MMA的规则和拳击规则有明显差异。
李小龙当年自己都承认，拳击场上未必是阿里的对手。
虽然这句话有客套成分，但至少说明他并不是完全目中无人。
所以面对昆丁此次“充满善意”的低级黑，作为路人的毒药君只想说——
改编不是乱编，戏说不是胡说。
那么问题来了，这片子有可能调档重映。
你会去支持么？
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