成龙早期作品很多，这里小编给大家回顾成龙早期经典影视作品，你们看过几部？
1954年，他在香港出生，原名陈港生，父母后来在法国驻香港大使位于太平山的住所找到了厨师和家政的工作。1960年，他的父亲移居澳大利亚堪培拉，在那里的美国大使馆工作，后来母亲也很快跟着去了，只剩成龙一个人留在香港。
大家觉得他是一个很不安分的捣蛋鬼，需要管教，于是他的父母把他送进了中国戏剧学院，这是一所寄宿学校，教授学生唱歌、摔跤、跳舞和功夫，为他们前往北京谋生做准备。
十年来，成龙一直在学校里练习剪刀腿、翻筋斗和舞台表演，每天从早上5点练到晚上11点。在学校的生活不容易，纪律惩处也是常有的事，但这无情的训练生活，给成龙奠定了他事业的基础，他不仅完全掌握了身体上的技巧，后来还和同窗的尖子生们组成了一个团队，也就是之后闻名的“七小福”。
七人组里的元龙，也就是后来的洪金宝，当时他的腿还摔断了，卧病在床，胖了许多。洪金宝把自己功夫动作的编排技术，带到香港迅速发展的动作片产业中，使得自己的旧时同窗可以有一学一。
成龙便是其中之一，他好几年都徘徊在武打片这个产业的边缘，当过特技演员、演员、动作指导，只要一有机会，任何岗位都会去做，早些时候，他甚至演过镜头背景里的尸体。
他在《龙争虎斗》（1973）中短暂亮相过，片中他的脖子被李小龙扭断了。直到与独立制片人吴思远合作之后，他才找到自己的位置，开始把他后来因之闻名的功夫喜剧的风格，与一连串的邪恶头目融合在一起，拍出了第一波热门大片——《蛇形刁手》（1978）和《醉拳》（1978）。
《蛇形刁手》（1978）
李小龙是压力下优雅的化身，像乐队指挥一样控制着打斗的节奏，而成龙则把自己定义为一个即兴的攀登者，他会一边倒退一边思考，避开打击，用沿途碰巧捡到的任何日常物品制作武器。观众都很买账，我们现在依旧买账。到了25岁左右，成龙终于成了明星，他再也不用扮演背景里的死尸了。
他成为了香港巨星。七十年代末，几乎就在他巩固了自己在国内的声望之后，他就像李小龙那样，把目光锁定在征服美国上。
他早期在这方面的努力——《杀手壕》（1980，与《龙争虎斗》的导演罗伯特·高洛斯合作）；哈尔·尼达姆执导、伯特·雷诺兹主演的《炮弹之路》（1981），他在片中饰演一个喜剧角色——在商业和创作上都很令人失望。成龙习惯于香港拍摄中那种流畅的现场即兴表演的氛围，现在因缺乏即兴表演的机会而感到束手束脚。
尽管如此，他还是从美国远征中带回了一些东西。尼达姆从1978年的《卖命生涯》开始，在片尾放上拍摄花絮，给观众留下了一种几乎参与到现场的感觉。
成龙借鉴了这一理念——他在《龙少爷》（1982）之后的每一部电影，都加上了那些因台词和表演不佳而没过的镜头，经常能看到成龙在一次表演失败后痛苦地缩成一团——巩固了自己与观众之间亲密而愉快的关系。
《龙少爷》（1982）
在这段时间里，成龙也开始超越传统功夫电影的隐喻，这其中的关键是他与编剧邓景生近三十年的密切合作，他们的第一次合作是《师弟出马》(1980)。
成龙和邓景生向好莱坞寻求挑战和灵感，史蒂文·斯皮尔伯格的《夺宝奇兵》（1981）激发了成龙的灵感，让他创作了十九世纪海上警察对抗海盗的——《A计划》（1983），这部电影展现了成龙投身于对置危险于不顾的特技表演的新决心。
《A计划》（1983）
尚不清楚邓景生是否出演过将成龙介绍到美国的默片喜剧，但毫无疑问，从这位明星的启航，到后来拥有不俗的影响力，两人均有合作——《A计划》中悬挂的钟面是对哈罗德·劳埃德的《安全至下》的致敬，《A计划续集》（1987）中从房屋前院掉下去的笑料又参考了巴斯特·基顿的《船长二世》。
动作片《威龙猛探》（1985）从纽约拍到了香港，由詹姆斯·格里肯豪斯执导、格里肯豪斯和邓景生联合编剧，这部电影并不顺利，在此之后，成龙和他最喜欢的编剧邓景生萌生了制作他们自己的警匪片的想法。
