演员和明星的区别在哪儿
演员可以是明星,但明星不一定是演员
一个是靠演技吃饭,一个是靠流量生存
二者不同却又相通,想每个人都会有自己衡量的标准
近日,随着《演员请就位》的热播,也让一些消失屏幕的演员重回大众视野,于小彤就是其中之一
用“少年成名”来形容有他再适合不过,13岁出演个人首部电影《梅兰芳》,14岁出演个人首部电视剧《红楼梦》,少年贾宝玉的角色让他体会到了一夜成名的滋味
用“出道即巅峰”来形容现在的他,再贴切不过
前段时间,于小彤在《我家那小子2》里提到,自己自《红楼梦》后就很少接到适合自己的戏,言外之意是自己陷入无戏可拍的境地
恍恍惚惚出道了十年,一个演员,如果拿不出像样的作品来,相当于被判了死刑,连话语权也少的可怜
前几天,于小彤在《演员请就位》里,因对陈凯歌分配的角色不满上了热搜
面对他提出的一些列问题,陈凯歌导演一针见血用三个字回怼:不满足
于小彤为了丰富角色形象,在未经过导演的同意下,给自己画了个脸谱
有人说好的演员不需要给自己加戏,有人说该争取的时候就应该争取
都没错,好不容易有戏可演的于小彤急于想要抓住这救命稻草证明自己,不料慌乱中却失了分寸
一边说着“可以为戏去死”,一边又来“台词就是我的命”的于小彤,矛盾点出来了,合着就是“宁愿去死也不愿意没有台词”
话说,从什么时候开始,演员要从台词的多少来衡量自己演技的成功?这让电影里那些跑龙套但演技饱满的小角色情何以堪?
比如,周星驰御用丑角何文辉,当了一辈子的“万恶之源”,在《功夫》、《西游·降魔篇》里扮演的角色,台词虽少得可怜,但演技一直在线
同样,没有台词也可以演好一部戏
刘若英在《天下无贼》里吃烤鸭的那段无声表演,堪称整部影片一绝
全程无台词,光靠一个狼吞虎咽的动作和一滴眼泪,就把失去亲人后的悲痛隐忍表现得淋漓尽致
文章在《海洋天堂》里,扮演的自闭症患者骗取了观众无数的眼泪
电影《我和我的祖国》里,徐冬冬一个回头把眼泪都甩出来的镜头,看哭了徐峥
无声胜有声,一个表情就能令人无限动容
同样,在《我和我的祖国》里,靠“眼技”出彩的张译
为了那露出的半张脸更有感染力,他硬生生用十天瘦了十五斤
因为身份的特殊,他不能说话,一张脸又被遮去一半,这戏好演吗?
对于小彤来说难,但对张译来说,一个眼神就够了
有时候,一个小人物背后往往起着不可取代性的作用,对于张译饰演的“高远”正是如此
老生常谈:小人物大演员,一个优秀的角色,没有大小之分,一个优秀的演员,没有高低之分,台词更多时候只是一种辅助的工具,戏的完成度还得落到演员自己身上
真正基本功扎实的演员可以消化任何角色,相反,只有演技不成熟的人才会借助服化道、配音和后期抠图
明星是一种光环,也是一种包袱,关键要配得上
因一部电影让流量明星成为演员的人不多,易烊千玺是个例外
十月的影院热闹非凡,除了国庆档的几部爆款外,真正称得上黑马的,是最近大火的《少年的你》
也因为这部电影,我们得以称易烊千玺为“演员”
在此之前,“流量明星”是他的贴身标签,《长安十二时辰》的时候,他还算不上是个真正的演员,直到电影《少年的你》上映
不是吹捧,而是用演技说话——
骑着摩托载着陈念(周冬雨饰)的小北,那一抹浅笑透露的是青春的懵懂和对爱爱情的向往
看看鱼缸看看陈念,眼神忽然下移又匆忙折回,眼神里尽是大写的心疼和怜爱
跟随陈念上学的路上,一路戴着帽子,隔着距离,就能感受到眼神是对陈念的强大保护欲
眼神是小北多于语言的表达,大部分时候我们看到的他的眼神沉重、冷冽,带着玩世不恭的戏谑,承载着某种无法言说的痛
他出场的第一个镜头,是打戏,就是被三个人摁在泥地里狠揍,被人锁住喉咙发不出声来,眼神里全是不甘和戾气
疼,是观众的一致感受
到了片尾,他和陈念隔着玻璃的无台词“对哭”的戏,堪称震撼,把观众的泪腺一下子引爆
能够有如此的感染力,靠的绝不仅仅是轰轰烈烈的煽情戏,而是无声胜有声的演技实力
再加上大量的特写镜头,直愣愣的怼到演员的脸上,放大了所有的微表情,无论是躲闪、恐惧,还是宠爱、温柔,通通一览无余
即使这样,易烊千玺还是抗下来了,而且是完美呈现
如果要挑毛病,大概是特属于他18岁的青涩
“少年成名”更适合他,五岁出道,13岁红遍大江南北至今
一个长期活在聚光灯下的18岁少年,电影里要变成一个开着黄腔,喜欢打架斗殴,极度缺爱的叛逆少年,这种反差萌,使得角色代入感更强
凭此一战,易烊千玺已经可以摘掉偶像的帽子,自称“真正的演员”了
有的时候,大量的台词,可以加分,但也容易暴露自己的短板,所谓“言多必失”
相反,有时候你一句话不说,坐在那里就是一道光,这叫“气场”
它是用时间和经验积累出来的, 绝不是靠浮夸的台词嘶吼得来
真正的演员是一个眼神,一个微动作出来,观众大概就能明白这个角色在电影里的性格特征
即便一句台词也没有,观众也能明白此刻角色的心里活动
如果一个演员需要靠大量台词才能突出这个角色的特点,那你得问问王一博同不同意
同样是今年夏天大火的《陈情令》,王一博饰演的蓝忘机性情高冷,寡言少语,能动刀绝不动嘴,因角色要求,王一博硬是用眼神完成了这部50集的大制作
不说质量如何,至少在台词少的情况下,戏照样可以完成,但和电影比,差距还是有的
在明星集体向演员这条路挺进的时候,就知道流量的天会变
没有一成不变的流量明星,只有越来越“香”的演员,越难走的路,收获也会越多
要想流量和演员同时兼得,最后只会输的更惨
好的演员一票难求,好的作品屈指可数
我们需要更多“扎心”的东西
去叫醒一群装睡的人