现在市场上存在的“烂片”如同菜场里的土豆，说可以“论斤称”都不过分，毕竟很多制作方都追求——快。只要是能上映，不管后期做的多么烂，剧本写的多么狗血，都能成为“电影”，俗话说一部被“万人骂”的电影也能出名，关注的人多了，自然就有了名气，口口相传也会有好奇的人去看，不好的也能变成好的，其实烂片并不好定义，如果从多个方面来解读，它可能就不那么烂了。
武侠新纪元
香港“新浪潮”的电影代表人物、华语影坛不断开拓创新的中坚力量——著名导演徐克是上个世纪末香港电影的领军人物，其独树一帜的“徐氏”风格影响并且推动着香港电影的发展。
说起来徐克是一个多产而且题材类型多样化的导演，不过他还是对“武侠电影”情有独钟，自20世纪70年代拍摄古龙改编剧《金刀情侠》以来就成绩斐然，近年来其参与制作的电影将近六十多部，其中绝大部分都是武侠电影类型，而他另类的审美与奇特的拍摄手法与传统武侠拉开距离，创新做到了极致，为受众呈现出一部又一部耳熟能详的优秀影片，塑造了诸多经典人物形象，极大地丰富了香港电影的内容，可以说是开创了中国武侠电影的新纪元。
他导演的第一部新浪潮电影《蝶变》就打开了香港新武侠电影的大门，诡异科幻的武侠世界，《蝶变》从一个不会武功的书生视角去看待那个充满诡异，奇幻色彩的江湖。
烂片江湖？
当然了有好的就有不好的，大部分喜欢徐克电影的观众，从《青蛇》、《梁祝》、《新龙门客栈》到“黄飞鸿”系列，无论是传统的文学题材还是经典的影片形式，经过徐克之手都能给观众带来不一样的惊喜，不过《七剑》是个例外。
《七剑》是由香港作家梁羽生所撰写的武侠小说《七剑下天山》所改编而成的电影作品，徐克指导，甄子丹、黎明、杨采妮、陆毅、孙红雷、张静初等演员主演，于2005年7月上映，电影主要讲述的公元1600年满清入关颁布“禁武令”以后，降清高手风火连城和天山七剑之间发生的武林故事。
（剧情简介）
1600年间，满清虽然已经入关，但是中原武林中依然存在不少反抗的力量，每个朝代动荡时期都有一部分热血的人们，当时满清亲王哆格多颁布“禁武令”，并派遣降清高手烽火连城去绞杀各地的武林人士，其中的重要目标就是位于西北边陲的武庄。因为武庄表面上住着一群庄稼人，实则是反清组织天地会的分舵人马。
随后武庄青年上天山求助，天山上住了一位善于铸剑的高人“晦明”。
晦明大师答应相助，派遣自己的四大弟子下山，并把必升修为练成的七把宝剑赠出去，才得以展开“七剑下天山”的武林传奇，其中的七剑分别为：莫问剑、由龙剑、青干剑、舍神剑、天瀑剑、日月剑、竞星剑。
从剧情就能看出，这部电影的世界观很大，也是我们都熟悉的故事，所以没有道理为“烂”字代言啊？
从技术层面上看，徐克导演用个人的技巧尽情的发挥，一气呵成的创造了一个美丽的武侠世界，其商业上的成功可见一斑，但是围绕在《七剑》这部武侠片的侠义世界却略显单薄和无力，一句话可以总结——打戏出色，文戏无趣。
但是这部电影哪有那么“烂”啊？
这几年若是在电影院里看到了这样一部武侠片，真就是烧了高香了。
武侠纪录册
随着《蜀山传》败走麦城，徐克似乎步入了事业的低谷期，好长时间都没有他的动静，而当时《七剑》一出，就令蛰伏多年的徐老怪重现江湖，再次成为众人瞩目的焦点，他的东山再起似乎承载着复兴武侠片的梦想，用他自己的话讲：“《七剑》就是要写实，在设计中强调现场纪实感，从真实的元素中寻找令人振奋的东西，以纪录片的方式再现400年前的侠士生活。”
感觉程小东的《诛仙》就是这样的风格。
不过《七剑》是真的很真实，电影中每一个武侠人物都完全可能生活在400年前，他们穿着粗俗，发型凌乱，很多人行事自由，率真洒脱，功夫虽然不是最高的，也不能成为道德守卫的典范，身上还有各种各样的缺点，电影中打斗的场面也很真实，桌子不会随随便便的烂掉，从墙上下来也是利用绳子并非“轻功”，甚至连世外高人晦明大师都带着御寒保暖的“护耳”这一切的一切打破了传统武侠故事中那些大侠不食人间烟火，武功高深莫测的神话。
——“乱世之中，七位剑客团结在一起，背着一个使命感，以七把剑的力量，来改变这个世界的精神。”
如果在深入挖掘一下，徐克的深意就是追求人与自然的和谐共存。片中的武庄和天山就是和谐的体现，晦明大师的手杖是一根活着的植物，上面有叶片，下面有根须，这就是暗示。
而另一边的风火连城则代表这个世界的破坏和欲望……
电影是艺术，也是商品，它永远都在二者之间徘徊。
“人物苍白，故事简单，主题不清，服装不靓，对白牵强，情感突兀。”
这些话都是那段时间媒体批评这部电影常用的措辞，其实现在围绕这部电影的“恶评”还有不少，截止到发文，这部电影的豆瓣评分5.9分，不高也不低，但是对于这部电影来说也足够了，中国观众对武侠题材的影片一直情有独钟，受到商业的影响，武侠片的不断涌现也是大势所趋，忘记了是什么时候知道的这部《七剑》，只是记得若干年前，报纸上面写的：徐克蛰伏四年，重现江湖。
还记得当年记者问徐克怎么看待“武”和“侠”？
他回答到：在现代社会中，“武和侠”是不存在的，在现实社会，“武”代表本领，而“侠”是希望，“武”包含了一切科技的发明和知识，“侠”就是宗教，信念，或者是法律。我想借着《七剑》给观众不同的感受，武侠文化中最重要的元素就是武术，武术源于生活，里面有文学、医学、思想和梦想。
《七剑》不是描述英雄的电影，而是叙述人如何去挑战自己，然后成为英雄的电影。
精彩之处
徐克虽然把江湖和大侠平民化，却史无前例地在电影中创造性的展现了中国武侠传统文化中的剑文化：剑是兵器之王，是中国武侠文化里特有的精神符号，代表了中国文化的一种心态和风度，也包含了哲学、修养跟聚集的技术，在世界文化中都是独一无二的存在。
从古至今，剑只有一种形态，但是大胆的徐老怪却创造出了具有象征意味的七把形状各异的剑，以此来映射不同人物的性格，但是他们彼此间又相互关联，当七剑合一时，表现的就是“希望”。
电影结束在“哒哒哒”的马蹄声中，又是一个写意式的长镜头，“七剑”汇聚在一起，渐渐远去……
结语
其实每个事物的发展都需要一个漫长的过程，我们需要怀着宽容的心去关注武侠导演的成长，对他们探索中的作品提出中肯的评价和意见，这样也能够让他们的创作更加的踏实从容，这样，武侠片的春天才会越来越美丽！
没有一部电影是十全十美的，尤其是徐克拍摄的电影，因为他是边走边拍，从客观原因上讲，影片在不改变基本人物和故事线索的前提下，被迫将四个小时的电影删减到两个半小时，也为影片扣分不少，电影中徐克也巧妙的设下了很多留白，最后留给我们一个关于封建王朝的开阔想象。
前方也许困难重重，但人们永远不会孤单，因为民间的芸芸众生都参与其中。
你还喜欢哪些为江湖立意，为武侠正名的电影呢？
文原创，图网络
