观众走进影院看《花木兰》的理由有很多，相信有不少人的理由或许和我一样，只是为了那首插曲《reflection（倒影）》。
1998年动画版，片中这首木兰独白的插曲曲调优美宛转、歌词细腻、真挚，将主人公内心的矛盾不安与坚强成长表现得淋漓尽致，成为经典，也成为了很多人关于这部影片最深刻得记忆。
2020真人版《花木兰》当然不会放过这首经典之作，重新制作了这首歌并将其放入电影中。但我们会发现，《reflection 2020》相较于98版发生了一些变化，它从一首细腻温柔，拥有着女性柔美的歌曲，变成了一首气势恢宏，承载英雄故事的如史诗般的歌曲。而这一变化也正是源于98年动画版《花木兰》与2020真人版故事内核的改变，从一个普通女孩的成长故事转变为“天选之人“拯救世界的故事。
“我不会再逃离，不会遮掩自己，直到我的倒影里是我真正的自己”。同样是关于“做自己”、“展现真实的自我”，动画版塑造了在压抑中反抗，并在家人朋友的支持与帮助下，实现自我发现与自我确认的普通女性。
不仅仅是《木兰》，90年代的迪士尼故事，虽然也有套路，但主人公的成长之路是有血有肉的，充满人文关怀的。无论是《狮子王》、《人猿泰山》还是《阿拉丁》，观众总会为故事中的“人性力量”所动容。
与《木兰》相似，这些电影也留下了经典的插曲《Can you feel the love tonight》《Hero》《A whole new world》，而它们无一例外，都唱出了主人公的“人性”，唱出其内心最细腻动人的情感。但同样的，在最新的真人版中，这些歌曲也随着电影内核的改变而改变了。
新时代的迪士尼故事中，主人公的成长随着时代发生了巨大改变，被赋予了这个时代的政治与商业价值观。如花木兰，由简单的女孩成长，增加了大量“女权主义”的口号，从塑造这个人物本身，变成了塑造一个“女权主义”偶像。
这就使得花木兰也被套上新时代迪士尼英雄模板，天赋异禀、即“被上天选中的人”，被环境所压迫不能释放真正的自己，选择封闭自己，但因某种感召决定释放自己，成为救世主。而有些尴尬的是，由于套用相似的模板，就如迪士尼版星战没能弄清“原力”是什么，《花木兰》同样没弄清所谓“元气”是什么，造成了主人公的转变有些莫名和生硬。由于两者的模糊与混淆，甚至可以对木兰说一句“May the force be with you”也毫不违和。
时代的变化，对于商业不正确的极度追求造成《花木兰》等迪士尼影片主人公个性与人性的削弱，即使有精致的包装制作，也难掩其内核的薄弱与刻板。
