新一季的《歌手》已经开播，大家一边看着节目，也一边怀念着过去的精彩live，于是小编为大伙儿盘点了过去七季的5+1个“一战封神之作”。
Top 5 谭晶《九儿》
谭晶《九儿》的厉害之处在于，对于看过《红高粱》原著、影视剧的人来说，会有一种自然的代入感；对于没有看过的人，也会随着音乐自我代入。这一版《九儿》唱出了九儿苍凉的命运底色，唱出了九儿的悲苦。我脑海里是周迅饰演的九儿在《红高粱》里的那句风轻云淡的台词：这世上哪有什么大富大贵的人，只是各有各的苦罢了。
唢呐确实是神来之笔。不过许多人在强调谭晶这一版本的时候，会觉得是唢呐封神，其实不尽然，《九儿》的版本很多，除了谭晶，还有韩红、萨顶顶，几乎都用到了唢呐。但是还是有高下的。唢呐是辅助，但内里是谭晶的功底和对这首歌的理解。
Top 4 GAI《沧海一声笑》
GAI的《沧海一声笑》，集江湖气与乡野气于一身，尤其是“天”、“地”、“人”、“和”，是整首歌的骨血。编曲中的琵琶与大鼓迸裂出GAI对浮沉随浪的理解。最初的《沧海一声笑》是寄托于《笑傲江湖》的侠客行，GAI则是在这首大歌里注入小人物视角的江湖气概。
如果反复看《歌手2018》第一期，你会发现GAI的台风不输Jessie J，也是一种骄傲。
Top 3 齐豫《今世》
齐豫的《今世》，一段杜鹃啼血猿哀鸣般的诉说。回首齐豫去年在《歌手》的选歌，《今世》称得上是人文性的巅峰。这是她在《歌手》舞台上难度最大的一首歌、也是当年《回声》这张专辑里最难唱的一首歌，李泰祥偏古典式的作曲、三毛泣血而不重复的词、齐豫悲悯的演唱，成就了这样的绝唱。同样的，这也是一首现场张力大于录音室版本的佳作。
《今世》从音乐视角再现了三毛与荷西感天动地的爱情。日已尽，潮水已去，荷西意外溺亡，三毛来到他身旁，同他说话，荷西的眼角流出血来，三毛用一条手帕擦他眼角的血，也擦自己脸上的泪，所以有了这样句句泣血的词：“同一条手帕，擦你的血，拭我的泪”齐豫以深情，回首三毛与荷西血泪交融的爱情，表达对逝者的怀念。我想，其中也有对恩师李泰祥的怀念。
齐豫的《今世》是当场第六名，但在我心里是第一名。我其实前年在齐豫、潘越云的“回声”演唱会现场听到过《今世》，我觉得演唱会现场的编曲配置不及《歌手》版本。这也是《歌手》这个舞台了不起的地方，换做其他舞台，是不可能听到这首歌如此高级编曲的模样。
齐豫是一条温柔的河，她没有用洪流冲破这个时代和那个时代的审美界限，而是连通了文学与音乐的河道，自在、诗意前行，这是一种温和、无垠的力量，春风臂弯。这个时代应该珍惜齐豫这样的歌者。
Top 2 袁娅维《开往春天的地铁》
袁娅维《开往春天的地铁》是她在《歌手2017》的高光时刻，也是那一整季live的高光时刻。
一般来说，在一首歌的编曲中融入太多元素，会给人杂乱感，但如果初衷与呈现是让作品更完整，这样的“多元素”就显得可遇不可求。《开往春天的地铁》brige中将坂本龙一的《Merry Christmas Mr Lawrence》的前奏蕴于无形，海豚音之后又给了《Kiss From A Rose》全新的生命，袁娅维最高音直达F6.她的声音如“A light hits the gloom on the grey”（像一道光打破了灰暗中的朦胧），然后无缝回到《开往春天的地铁》。
《开往春天的地铁》内在的秩序感很强，强到让人觉得失去任何一个环节都不完整。最后的“别 躲我了好吗”的处理，也足以让声称袁娅维只有技术没有情感的人闭嘴。整首歌除了绝佳的编曲与演唱，TIA的肢体语言也充斥着行为艺术感。唱到“我被风吹得，张不开嘴巴”时，她用手扶着钢琴。音乐之外的肢体表达，是音乐里骨血的外延。（*注意看林忆莲在台下的小表情，仿佛姐姐望着妹妹，宠爱脸。）
Top 1 谭维维《乌兰巴托的夜》
当年，谭维维一曲《乌兰巴托的夜》，从此在我心中封神。有什么样的音乐，可以穿过人间，穿过旷野，完成天上与人间的对话？我想，是带着思念的声音。
这首《乌兰巴托的夜》已经超越音乐综艺舞台的承载，它是一场肝肠寸断、穿越时空的对话。谭维维在原版贾樟柯的词上，加入了自己与父亲的的对话，“嘿，你在”，也因为这样带着骨血的表达，让人确信那个人没有走远。动情处，还有杭盖乐队的蒙语唱腔，呼麦，马头琴，长调。我从前不理解为什么是“我们的世界，只剩下荒漠”。后来懂了，当亲人离开世界，世界就是荒原一片。我们就只能在混沌的世界里无法回头的走下去。
《乌兰巴托的夜》，天上与人间再度重逢，穿过风，穿过云，穿过雨，穿过一切，回来。“天上人间凝望处，应有乘风归客”。
Top 0 刘欢《甄嬛》
（《金缕衣》《菩萨蛮》《凤凰于飞》）
《歌手》七年最打动我的表演，我觉得我不配给这首歌排名，所以它是Top 0.
刘欢与姚贝娜隔着时空对唱，刘欢把姚贝娜带到了人间的舞台上，完成了她的梦想。姚贝娜的声音一出来，就让人觉得她还在。这场live，打破了《甄嬛》组曲原有的情爱命运，而是带着绵长的人生无常感。
“望长相思 望长相守 却空留琴与笛”，何尝不是逝者已逝的无奈，两人在“莫待无花空折枝”处完成了穿越时空的和声，令人泪目。
其实刘欢在live中的声音状态不是最佳，但这样不完美的颤抖，才是live的魅力。也是这样一场live，让人确信刘欢的话，“只有歌，没有王”。刘欢的这首歌，给《歌手2019》甚至《歌手》这七年，画下了一个完美的句号，成为《歌手》过去七年的的最后高峰。
总结
我给Tag取名为#一战封神#，其实不是要把谁送上神坛，而是发自内心表达对这些现场的尊重和喜爱。选择的这5+1个现场，有2个维度，第一个，是我内心深处喜欢的；第二个，是真正给我惊喜的。
在第二个标准下，所以Coco、 Jessie J这样优秀的歌手没有入选，她们早已封神，因此她们在舞台上唱成什么样，我都觉得在意料之内。嗯，尤其是 Jessie J，从机能上来看，可以说是七季中的佼佼者。
除了这次选的5+1个，其实还有很多优秀的现场：辛晓琪《领悟》、杨宗纬《流浪记》、林志炫《烟花易冷》、《卷珠帘》、尚雯婕《Dog Days Are Over》、邓紫棋《存在》、茜拉《最长的电影》、李健《假如爱有天意》、张靓颖《All of me》、A-lin《柠檬草的味道》、信《彩虹》、袁娅维《Golden》、刘欢&袁娅维《奋不顾身+凤凰于飞》、彭佳慧《大龄女子》、谭晶《怨苍天变了心》、林忆莲《柿子》、苏诗丁《红眼睛》、齐豫《告别+不要告别》、吴青峰《燕窝》、杨乃文《浪里游》、龚琳娜《武魂》……
总之来说，艺术接受是艺术最终的实现环节。但这个接受，是听从内心。乐评不重要，你的感受，才最重要。
