在竞争影帝的道路上输给过刘德华的人有很多，其中吴镇宇被认为是最冤的一个。冤与不冤没有确切评判标准，得看怎么去理解。2004年第23届香港电影金像奖上，吴镇宇的《无间道2》惜败给了刘德华的《大只佬》，有人说冤；但早在2000年第18届香港金像奖上吴镇宇的《爆裂刑警》输给了刘德华的《暗战》似乎更加可惜。《无间道2》虽然错失影帝，但至少让吴镇宇的倪永孝名满天下，但至今谁还记得《爆裂刑警》里的Mike。
《爆裂刑警》是吴镇宇第一次被提名香港金像奖最佳男演员奖，当年的颁奖典礼上曾志伟、吴镇宇、刘德华、黄秋生和刘青云五位影帝候选人整齐地坐成一排，但所有的人都知道这次的影帝奖杯非刘德华莫属。所以当刘德华最终捧起影帝奖杯时，吴镇宇也送上了大大的拥抱。吴镇宇知道《暗战》里的刘德华势不可挡，他也知道自己的《爆裂刑警》并不差。只是他不知道4年后他又输给了这个男人，他也不知道为何20年后人们还依然记得《暗战》，却遗忘了《爆裂刑警》。
主题：一部探索警匪片新方向的电影
《爆裂刑警》是一部借助警匪之争来探索人性冷暖的电影，吴镇宇在电影中饰演的刑警Mike是一位脾气火爆但对身边的人又充满关怀的人，在一次执行任务之中无意间发现自己患有肌肉萎缩的遗传病，不久之后将会沦为植物人，于是在自己的最后一次行动中，铤而走险与劫匪合作私吞了一笔赃款，用来资助一位需要钱的单亲母亲。电影在单纯的警匪之争中融入的人性的温暖，但这种人性的温暖又模糊了黑与白的界限。对于Mike而言，他90%的时间里做的是警察的事，但却在最后10%的时间里成为了劫匪的帮凶。黑白之间的灰色一直是警匪电影寻求突破的重点，而《爆裂刑警》则是从人性的角度出发探寻灰色地带的秘密：什么事情该做，什么事情不该做，或许在人临死前的那一刻才能看清楚，什么是真正的灰。
人物：不输刘德华的吴镇宇
《爆裂刑警》里的吴镇宇和《暗战》里的刘德华有着很多的共同点：都逃不过死亡的宿命；都在生命的最后关头干了一票大的；都在路边不期而遇了微妙的爱情……但两人最大的不同在于吴镇宇的“暖”和刘德华的“冷”：《暗战》里的“冷”，突显出了刘德华的睿智、从容与淡定；而《爆裂刑警》里的“暖”则刻画了吴镇宇温柔、善良与执着。《爆裂刑警》是一部能给人温暖的电影，但这种温暖是建立在吴镇宇对自己的残忍之上的，电影中吴镇宇对自己漠不关心，但却对身边的人无微不至。无论是游手好闲的古天乐、老年痴呆的罗兰，还是单亲无助的林美贞，吴镇宇把照顾他们的责任全部扛在了自己的身上，在对自己的狠与对别人的好的反差之间，塑造了一个外冷内热的经典人物形象。这与《暗战》里刘德华的外热内冷形成了鲜明对比，两人同样的人物命运但是完全不同的体验过程，单从演技上很难评价谁在谁之上。
爱情：不仅是一种浪漫，更是一种需求
《爆裂刑警》中对爱情的描述非常地微妙，吴镇宇在靠近嫌疑人的过程中误入了一家干洗店，无意间被老板林美贞的纯真与善良所感动，在得知林美贞是一位正在怀孕的单亲妈妈后，吴镇宇产生了照顾母子俩的念头。可就在此时吴镇宇发现了自己身患疾病，没有能力照顾好她们母子俩，于是才有了后来他与劫匪合作分钱的那场戏。这段萍水相逢的爱情不仅推动着故事剧情的发展而且丰富了吴镇宇的人物形象，这是他除了抓贼以外，唯一一个对生活有所求的地方。他对林美贞的爱，让我们看到的不是浪漫，而是一种真实的需求，生活中无论一个人多么坚强都有渴望爱情的一面。这种简单真实的爱情让吴镇宇和林美贞即使双方不说一句表白的话，也一直牵动着观众们的心。
友情：你在，所以我依赖；你走，所以我成熟
《爆裂刑警》如果全是吴镇宇一个人的故事，那就难免显得有些单调了，古天乐是电影里另外一个非常重要的角色。他饰演着吴镇宇的跟班，但是整天游手好闲不务正业，吴镇宇对他更多的是一种宽容与关爱。但在吴镇宇最后为了他和林美贞牺牲之后，古天乐慢慢的醒悟成熟了起来。电影的最后几分钟全是古天乐的戏，他在对吴镇宇的回忆中慢慢成熟长大，自己变成了另一个吴镇宇，他的成长体现着吴镇宇对他的影响。男人之间的友情有时候就是这样，因为你在，所以我习惯了依赖，有一天发现你不在了，自己也就主动的成熟了。古天乐与吴镇宇在电影里的感情，像兄弟像父子，直到后来19年后的《脱皮爸爸》里，两人依然有这样的感觉。
不论从故事情节、悬念设置还是人物塑造上来看，《爆裂刑警》都是一部用心良苦的上乘之作，只不过无奈碰到了如日中天的刘德华与《暗战》。但《爆裂刑警》真正让人遗憾的并不是吴镇宇错失了影帝，而是这样一部好的电影没能得到真正的关注。如今什么样的片子都能上映大卖，但人们却遗忘了这部躲在角落了的《爆裂刑警》。
