这部作品对于中国电影来说有很大的特殊意义，1988年这部电影获得了第38届柏林电影节金雄奖，这是中国电影第一次在国际A类电影节获得的最高奖项，打一个比方，这就像是80年代初女排夺得了世界冠军一样，它振奋了中国电影人的心气儿，在这之前的中国电影要不就是观念手法陈旧，要不就是有太强的意识形态色彩，电影一直被当作一种工具，而没有在艺术上获得独立
《红高粱》则全面的突破了固有的创作界限，成为一部经得起时间考验的杰作，电影改编自莫言同名小说，小说我以前读过，我不太能理解张艺谋为什么会改编这部作品，一是小说的叙事是非常连续性的，更像是一些记忆的碎片，另外就是很多都是意识流的描写，这样的作品改编成电影难度极大，莫言没有对剧本的改编发表多少意见，而是让两位编剧尽情放飞自我，敞开了编，剧本写出来后，连莫言自己都有些傻眼，创作者对故事进行了大幅度删减，只留下了为数不多的场景
但对书里一笔而过的内容却进行了大幅渲染，事实证明，张艺谋的才华最适合拍这部电影，他本来就不是特别擅长讲故事，风格化才是他的优势，这个很简单的故事经过他的润色变得活色生香，独具光彩，这也是张艺谋和巩俐第一次合作，当时巩俐还只是一个中央戏剧学院的二年级学生，张艺谋一眼就看中了她，九儿的角色就落到了巩俐头上，这就是缘分！
电影由一段叙述开场，从一个隐形的‘我’开始讲述‘我爷爷’和‘我奶奶’的故事，从声线判断，这个‘我’的配音应该就是姜文，张艺谋大刀阔斧的改编了原著小说，把一个前后跳跃的情节重新梳理成线性，一开始是‘我奶奶’九儿出嫁，但诡异的是明明是发生在山东的事儿，但当中的颠轿歌儿是陕北民歌，张艺谋是陕西人，加这首歌肯定是他的主意，这段长达5分钟的颠轿戏没发生任何情节推进，就是反复在唱这个调子
这种非常规的手法可以看出张艺谋的思路，他不是要表现什么，而是要表现那股劲儿，高亢的唢呐齐鸣代表了一种野性而又纯粹的生命力，这部电影是对这种原始力量的赞歌，高粱是一种生命力特别顽强的植物，旱也能活，涝也能活，而且它有一个习性，就是特别吃水，只要在高粱地里浇上水，它们就会发疯一样猛长，高粱就是这片土地上生活的人的象征，他们粗野，蛮横，崇尚武力，但同时也率性，直爽，充满热血
导演还设计了一个绝妙的桥段，在高粱地里的野合之后，j九儿骑着骡子继续向前，而轿夫与他平行而走，却是把自己隐在高粱地里，扯着嗓子唱歌，不是用台词，而是用情绪来叙事，逆光的镜头下，九儿的脸上泛起了笑容，好像找到了主心骨一样，还插入了一个支线情节，山贼土三炮绑走了九儿，讹了酒庄的钱， 用男人的方式解决女人的问题，这同时也是一个后面情节的伏笔
在之前的叙事里，你看不出是哪个历史背景，要说这是清朝的故事，我也相信，但接下来的叙事有了历史的影子，日本人来了，他们截留村民为自己修路，山贼土三炮和酒庄上的伙计罗汉都参加了抵抗，但被日本人抓获，这时候村民们就像之前‘我爷爷’一样，把高粱地里踩出一个圈，所不同的是，第一次是赞颂生命，而这一次是毁灭生命
这是一部完全由荷尔蒙与热情支撑起来的电影，每一个镜头似乎都让你感受到生命的脉动，这么一个极为简单又缺乏叙事细节的作品，生让张艺谋拍成了一部血色抒情诗，他那时候是新人，没有任何包袱，也没刻意学别人，当然也没有票房压力，所以才能放飞自我，拍出如此高的艺术水准
