01、“屏摄元年”，争吵不休
龙年春节档，围绕“电影屏摄”的讨论不休，更有甚者将过去一年定义为了“屏摄元年”。这一年观众在电影放映过程中拍摄银幕的行为愈演愈烈，在朋友圈、微博、抖音等各大社交媒体上，充斥着画风粗糙的屏摄内容。
引爆这一轮争议的，是薛之谦发出的一条为电影《飞驰人生2》进行宣传的微博，配图中包括多张在影院的屏摄模糊照片，也将这场“是否应该屏摄”的大讨论推至台前。
有不少薛之谦的支持者认为，“我花了钱去看电影，自己拍几张发朋友圈怎么了？又没做商业用途。”
反对者则表示，屏摄是一种不文明行为，是对电影的不尊重（有时会涉及剧透），也是对影院沉浸观影的他人的打扰。
就在这两派还在激烈讨论的过程中，一些更过分的行为开始在网络上出现：在短视频平台上直播屏摄、录制小视频、逐帧拍摄……涉及的电影除了《飞驰人生2》之外，还有《热辣滚烫》《第二十条》等。随后，“屏摄元年”的话题词也冲上了热搜。
“有些人说往年盗版也多，但这么明目张胆的进行屏摄，摄录，直播，今年是头一次。”知名影视圈大v@董小姐聊电影 说。
实际上，“文明观影，拒绝屏摄”是观影教育中持久的一环。
就在春节档正式上映前（2月7日），国家版权局官方微博还发布了雷佳音出演的保护电影版权的公益广告，明确指出“观看过程，放下手机，不要屏摄”；每张电影票的票根上，都印有禁止屏摄的提示。
从业者也为此付出了诸多努力，去年《流浪地球2》《满江红》在内的七部春节档电影集体发布倡议书，呼吁观众和从业者共同反对盗摄。
早在2021年的春节档，也有雷佳音、杨幂、董子健、于和伟、路阳、贾玲、张小斐、沈腾、刘德华、王宝强等百余位从业者发出过拒绝电影盗摄的倡议：“正在放映的电影并非景点，屏摄是一种不文明的行为。”
在更早之前，2017年颁布的《电影产业促进法》中明确指出：未经权利人许可，任何人不得对正在放映中的电影进行录音录像。发现录音录像者，电影院工作人员有权予以制止，并要求其删除；对拒不听从的，有权要求其离场。
对于从业者的倡议，绝大多数电影核心观众都能理解。
严格来说，当下屏摄很难被定义为违法，但“屏摄影响他人观影体验”已经毋庸置疑，是一种不文明行为。
但这类重度电影观众，目前尚属少数，“全国每年购票6次以上的核心影院人群也只有不到3000万人，还有13亿多人需要面向他们去推广去倡导什么是文明观影，因为的确13亿里很多人是不知道这个事的，我们不能只是活在3000万观众的认知中，这是自我局限，所以我一直说要耐心去重复，去倡导，需要说几遍就说几遍。”影评人关雅荻说。
比如今年春节档票房榜首《热辣滚烫》，主演贾玲沉寂了一年，拒绝公开露面，就为将神秘感保留到上映之时。但电影首映之后，就有不少观众将贾玲瘦身后的照片晒在社交平台，破坏了到影院一睹为快的期待。
不仅对影片本身是一种伤害，不少反对者也认为，纵容屏摄造成的“滑坡效应”会进一步破坏观影生态，“今天可以屏摄了，明天盗录行不行？我录着自己回家再看，也不传播。”
目前，在电影产业相对完备的中国香港、美国等地都有严格的电影、演唱会现场罚“偷拍”的规定，动辄罚款上万，严重者甚至入刑。
日本就曾于2007年8月30日发布了严格禁止屏摄和盗录的《电影防盗摄法》，而在该法律发布的两个月前，所有院线在电影正片开始前，都多了一条类似国内火灾逃生安全须知的贴片公益广告。
动画内容是在电影院中进行屏摄行为的“映画泥棒”（电影小偷）被警察抓捕的故事。截至目前，已经投放了16年，迭代了5个版本。
而内地市场的电影产业和版权意识都起步得相对较晚，宣传力度少，公众意识淡薄。
影院只能在纸质电影票背面的“观影须知”中，提示“影厅内禁止摄影、录音及录影”，但这种无强制执行监督和后果的“要约”，也只能让观众靠自觉来遵守。
“从小沐浴在盗版中，在一个发展时间很短但很快的世界里，很多人没有受过相关教育，如果没有明令禁止，无知者无罪。”一位影迷评论道。他们中的大多数仍有这样的心理，只要是非商业传播性质的“自我记录”，拍一两张照片并无大碍，并不违法。
02、沉默的影视圈
但令许多人不解的是，今年春节档之际，就在影迷、影评人、院线经理为屏摄愈演愈烈出离愤怒之时，片方和影视圈人士倒保持了一种尴尬的沉默。
只有《年会不能停！》的导演董润年、《爱情神话》导演、编剧邵艺辉、《绣春刀》《刺杀小说家》导演路阳等新一代电影导演公开表示了反对屏摄。
和2021年影视圈明星联名反对盗摄时的“盛况”不同，包括《飞驰人生2》在内片方和电影人士的集体缺席，都让爱好者们困惑。
“出来说话的都是年轻小导，圈内老炮呢？”一个影迷群里，不少人对当下的沉默失声感到失望。
“春节档太过特殊了。”一位资深影视圈人士对“市界”评价，“可以视作为……一种旅游景点？反正和真正看电影的关系不大了。”
尤其是龙年春节档，人们证明自我“在场”的欲望更加强烈。
有数据统计，有不少观看春节档的观众是一年之中唯一一次走入影院。这部分人群的“打卡”心态更偏向于一种朴素消费观念：我消费，我有理，我纪念，我碍着谁了？
片方的“隐身”也源于对这部分尚未建立文明观影习惯的观众的“讨好”。
据国家电影局初步统计，2024年春节假期（2月10日至2月17日）全国电影票房为80.16亿元，观影人次为1.63亿，票房、观影人次及场次三项关键数据均创下中国影史新高。但由于今年假期比往常多1天，是“史上最长春节档”，实际上比过往三年多计入一日票房。
整体来看，春节档的票房表现并不达预期。非“合家欢”类型的电影输得过分惨了。往年的陪跑影片还能“垂死挣扎”，今年在低排片、低上座率的惨痛现实下，只得提前撤档，断臂求生。
春节档临近尾声之际，八部春节档电影撤档过半：这些撤档作品中，票房最高的《我们一起摇太阳》票房还未过亿，宁浩导演、刘德华主演的《红毯先生》票房8000万，《黄貔：天降财神猫》票房更是不足百万。
最大的赢家，则是稳中求变的《熊出没》系列电影。2014年以来，可以说，流水的春节档，铁打的“熊出没”，票房和口碑都节节攀高，背后的华强方特公司也赚得盆满钵满。
数据显示，2016年电影仅上映3部时，总票房只有8.3亿元，华强方特单靠动漫授权商品的价值就高达20亿元。2016年至2019年，华强方特的净利润从7.11亿元增长至8.13亿元。今年，没有对手的《熊出没》系列迈入第十年，朝着20亿的超头部票房狂奔而去。
在这种情况下，避免刺激更广泛潜在观众的“逆反”心理，保住当下的观影热情，默许观众自发的“宣传”，便成了片方们的集体选择。
而且，在不少业内人士看来，和此前打击盗版、盗录不同，屏摄行为在短期内甚至可以说是一种自发宣传行为，对片方利益无损，“打击枪版的本质是保护票房，但普通人的屏摄分享，反倒是一种传播，有益于电影的热度”，一位业内人士坦言，“如此权衡利弊，不难理解电影业的沉默”。
“为了短期利益而让渡行业底线和共识，对长远行业生态来说无疑是一种倒车和破坏。”但也有多位影视从业者则对这种“失声”表示失望，“原来真正要教育的不是观众，而是从业者。”
03、被短视频裹挟的从业者
一位参与过多部往年春节档影片宣发的人士称，“今天屏摄素材的价值，已经不可同日而语”，在其看来，短视频行业改变了电影的宣发逻辑，“可以去看看那些大爆的电影，都有大量切片在抖音、微博传播”。
据“市界”观察，2023年大陆票房前十的《消失的她》《孤注一掷》《封神第一部：朝歌风云》等，都在抖音上做了大量“切片”物料，主动做剧情泄露，以制造高传播度的话题。
片方们尝到了甜头，把最有噱头，最符合当下流行情绪的爆点、爽点和粉丝会着重安利的流量明星的“演技高光”单拎出来，来满足被短视频刺激惯了的基本盘观众。
病毒性传播的确撬动了更广泛的用户，但观众的“自来水”宣传物料里，屏摄逐渐成为一种被“默许”的行为。比如裸露上身被五花大绑的“封神质子团”，在线发牌的缅甸“性感荷官”表情包等等。
愈发“嚣张”的作为背后，是电影市场正面临严峻的新时代挑战。
在2019年至2023年五年间，走进电影院的人数情况发生了很大变化。据猫眼报告，2019年至2023年来每年观看一部电影的观众人次占比从44.8%上升到51.3%，而观看6部及以上的观众人次占比则从12.9%下滑至7.5%。也就是说，人们走进电影院的次数越来越少了。同样来自猫眼的数据显示，过去四年间，一年看6部影片以上的重度影迷“消失”了近千万人次。
但另一边，能够替代电影的低成本娱乐的选项和质量都“卷”上了一个新台阶。
其中，以火了一整年的小程序短剧最为凶猛，其在春节期间再次证明了自己的市场：一部在抖音上爆红的小短剧《我在八零年代当后妈》，日破充值2000万元，抖音话题播放量也已超过4亿。该部短剧的发行方掌玩，甚至一度因为充值火爆服务器宕机。
短剧之热，正在以燎原之势向影视行业袭来。
快钱与瞬时间的高曝光，正在让人们逐渐忘记电影作为第八艺术的存在意义。在真正爱电影的人看来，电影是一门需要沉浸感的光影艺术，当小屏亮起，破坏的是“造梦”的大屏体验。而当影院沦为一种打卡式的“景点”，观众难以享受一个没有闪光灯的影院，观影感受差，就恶性循环，更不愿走进影院。
而维持这个造梦艺术的中坚力量——电影院，正在历经漫长的低潮期。一位影院经理在去年被所在企业裁员，他对“市界”表示，“经营上的不景气，让影院不得不尽可能的压缩成本，不止维持秩序的人越来越少了，硬件设备的投入也在减少，又何谈观影体验的维护？”
其实，不止“不屏摄”成为所有人共识还有很漫长的路要走，中国电影工业重回巅峰仍旧需要一定时间。
作者 | 赵子坤
编辑 | 董雨晴
运营 | 刘 珊
