“在文字中证道。——唐泪”
华语乐坛演唱会排名。
这个话题，早就不止一个人谈过，也全数都是按照自己喜好，随心、随手而排。
这其实很正常。
因为，在言论满天飞的“饭圈”年代，自说自话、不讲道理、胡搅蛮缠、指鹿为马和劣币驱逐良币，都已经是常态。
当言论足够嘈杂，或就没人知道，什么是真，什么为假。
这就是某些人的真理。
以下正题。
谭咏麟当然要被提起。
而“谭咏麟94纯金曲演唱会”，则是alan演唱生涯的巅峰之作，于香港大球场举行。
在昔年，被誉为“香港开埠最震撼演唱会”。
这次演唱会，主办方在英国和德国，租订了超过千万港币的影音灯光器材设备，谭咏麟本人更订制一支超过十二万港币的麦克风，以及大量贵价歌衫。
因为位置特殊，遭到住在附近的富豪投诉。
但性格火爆的张耀荣则说，就算坐牢也要把演唱会开下去。
所以到了演唱会的最后一场，谭咏麟面对情绪高涨的歌迷，对演唱会监制说：“大声点吧，再大声一点，有事我负责，张先生（张耀荣）老了，要坐牢就我来吧。”
这些事都有实录。
在个人来讲，尤其喜欢该演唱会最后三首歌，《夏日寒风》、《傲骨》和《讲不出再见》，热烈、澎湃、震撼。
华语现场无敌之王。
接下来当然就是张国荣。
2000年的时候，张国荣举办了一连十二场的“热·情演唱会”。
张国荣在场刊中撰文表露心声：“能够在红馆再次开演唱会，是一件既奇妙又兴奋的事……我曾经开过不少演唱会，而这个热情演唱会，到目前为止，算是令我最称心的一个。”
这场演唱会同样不惜重金，单是为配合一首歌，制作单位便花掉十万元制作一条横跨舞台得升降梯。
人的性格，会决定很多东西。
张国荣平日里谦逊有礼，但一旦登上舞台，或者是步入镜头，在优雅当中，又表现出来一种放肆不羁，这不但表现在他的电影作品当中，也在这场演唱会中，恣意怒放。
长发、胡茬、长裙、抹胸、透视装、嬉皮士、皮裤、牛仔、小背心和睡衣，香港是时尚之都，歌手也尽多前卫风范，但做到张国荣这般极致者，一个都没有。
他模糊了性别概念，一切只为“热情”二字。
不羁放任之王。
1994年。
郭富城首次踏足红磡体育馆，连开十六场“狂野诱惑演唱会”，即被昔时港媒称作“红馆真正的主人”。
但四年后，一连二十五场的“一变倾城”演唱会，才当真震撼。
重金打造的开场真人动画，大气磅礴，它浓缩了郭富城的入行、历练和崛起之路，而最终落入红馆屋顶一幕，就有“红馆之主”和“入主红馆”的双重意味。
接下来一开场，一身欧式宫装的剪影，顷刻就令整个红馆陷入了沸腾，而整场演唱会，从华丽宫廷装、到白衫亮裤、短裙武士装、披风、短裤、风衣、礼帽，服饰的多样、变化与视觉冲击，可称一句叹为观止。
这些东西，不是随便一个歌手，可以考虑驾驭的。
彼时的郭富城，非但真正坐实了“一代舞王”的位置，更在“唱”这个层面上，抵达了相当的高度，若以“唱跳”论，就可称无双。
上面谈到张国荣的恣意、前卫和不羁，到了郭富城这里，则是另一种姿态，他集合了雍容、华丽、优雅、狂野和感性、前卫于一身。
又不期然令人想到，郭富城在纪念张国荣离世二十周年的舞台上，说过的那番话。
他说，哥哥才是真真正正的舞台王者。
凡大人物，皆谦逊真挚。
东方舞台神话。
此三人，各自雄踞一方。
其余歌手，也当然有各自精彩。
而人各有其好，若以拥趸角度去看，就更各有心头之好。
比如1996年，张学友与香港管弦乐团合作的“爱与交响乐”演出，就大获成功。
又比如1999年，刘德华在红磡体育馆的十五场“爱你一万年”演唱会，也堪称其演唱会生涯的巅峰之作。
更多歌手及实例，不再赘述。
但坦白讲，若从唱、跳、演，舞台驾驭及表现风格等不同方向和层次上，去做对比，估计很难有其他人，能够与谭、张、郭三人比肩，更遑论取而代之。
这当然只是个人看法。
人生是一场历练。
能走到几高，行至多远？
唯自择之。