歌手2024第六期：音乐在前，排名在后

接下来点评每一位歌手的表演。

1、那英《忘不了》

状态比之前稳定不少，可能熟悉的曲目和舒适的音区让她镇定自若了不少。歌曲本身也很适合发挥她的音色。但选曲和编排本身比较old fashion，缺乏戏剧性，因此虽然状态很好，但听感比较平淡，适合回味但不那么适合竞赛。这个表演很适合在中后段出场，带来温暖的怀旧色彩，放在第一个出场比较吃亏。

2、faouzia《cry me a river》

她在这个舞台上唱过最“当代”的歌，本身的作品有戏剧性融合当代r&b的一面，但原曲唱得比较轻巧，和编曲的厚重感形成对比。但faouzia的音色显然浑厚很多，且整体表达偏冷偏克制，于是编曲强调了这首歌原本的古典元素，歌剧式的高音唱段开场，小提琴的段落和电子节拍交织，人声和编曲形成了一种更强的对抗感和戏剧性，竞技元素和律动都有，整体很喜欢。

3、尚雯婕《归途有风》

稳定，张力强悍，轻机能配浑厚的共鸣，听起来唱得如此轻松，却又有种排山倒海的磅礴感染力，甚至超出了这首歌里的情绪适配范围，有风成了暴风。虽然选曲没有体现她音乐风格里的先锋性，但准备时间如此短的直播能唱成这样基本无可挑剔。输赢不重要，能让更多人在直播环境下感受到她的现场能力未尝不是一件好事。

4、汪苏泷《奢香夫人》

要把国民度那么高的曲目里的说唱和旋律部分，以及宽广的音域改到适合自己的声线，改编难度不小。编曲花了很多心思，异域元素的融入和段落之间丰富的整合是有层次的。但比较大的问题也是在于这首歌的编曲他的嗓音驾驭起来有难度，没那么稳定和多变的声线，反而让丰富的编曲优势没体现出来，包括歌词里那种广阔的画面感，不是很适合他。

5、yellow黄宣《你的甜蜜》

黄宣把自己的戏精风格发挥得淋漓尽致，，张扬又自由，那种时而狂野时而俏皮的神经质，演绎的正是恋爱中那种善变的心绪，不就是原曲里隐含的内核？只是黄宣用更加对比强烈的方式呈现出来，让这份甜蜜显得更加浓厚。他唱什么都有自己的风格，一种戏剧化的性感。我很喜欢。

6、张钰琪《是日救星》

感觉张钰琪好像为了竞赛在选择一些考验声音张力的大歌，但她声音的压缩不够，高位置共鸣也少一点，所以碰到这种宏大戏剧性的编曲就因为缺乏穿透力而显得勉强。开头稳定度不足，到后面好了一些，但整体还是比较可惜。其实她自己的创作中很多偏抒情、偏弱的部分都演绎得很有气质，不必完全为了比赛去唱这样的作品。

7、孙楠《人是_》

他这几期以来比较失手的一次。在机能的展现上依然很精彩，但这首歌里那种深邃宽广的气质，其实需要一些肃穆感，拍子更准确一些才会有这种感觉，但这个表演主要在堆叠感官刺激，一切如疾风骤雨般混乱地袭来，反而破坏了原曲的气质。

8、chante moore《this love》

松弛的chante moore最迷人。比起拼机能，她似乎更适合在这种比较灵巧的小歌里展现自己对一首作品拆解与演绎能力，听起来会更加自如。在这个表演里，她完全把一首白男流行唱成了自己的歌，让歌里的复古气质完全贴合她的声线与演绎，哨音的融入也在一种更加轻松的氛围下呈现。律动永远是r&b女歌手的氧气，她唱出了那种律动之间张弛有度的迷人呼吸感。

9、袁娅维《bored》

准确地说是《at last + bored + crazy in love》，她用自己的作品串起从etta james到beyonce不同时期的欧美流行乐，展现了她最根源的音乐影响，以及她现在正在努力做的新音乐。她能够扮演复古女伶，也能唱出属于这个时代的时髦与自如。就像她在赛后与chante moore在后台交流里所说的，她在soul/r&b这条路上一直走得很孤单。但到了这个场合，你很容易发现她的音乐有多么国际化。那种稳稳驾驭舞台的天后魅力与风格演绎能力，那种自信、游走在律动之中的松弛魅力，是那么吸引人。她的音乐不只是音符和律动而已，传递的更是那种包容吸收多元音乐的精神。她是这个时代华语乐坛最值得被听见的声音之一。