副厂长追着剧组喊，
要给盘老五穿上裤衩衩
1976年夏天，著名作家叶蔚林结束长达12年的下放生活，从湖南省零陵地区文化局调回省会，被临时安排到省戏曲研究所工作。中篇小说《在没有航标的河流上》1980年9月一经发表在新创刊的《芙蓉》杂志上，就好评如潮。
1981年4月，由中国作家协会主办的首届全国中篇小说评奖委员会评定，《在没有航标的河流上》获得一等奖第二名，当时几个电影厂都在争夺它的拍摄权，并且都派出了第一流的导演。
5月中旬在北京举行授奖大会，叶蔚林住进京西宾馆。临散会前一天，突然房门被推开，闯进来一个人，正是西安电影制片厂的导演吴天明。他先做了自我介绍，接下来没有一句客套话，直奔主题。他说他准备将《在没有航标的河流上》搬上银幕，并请叶蔚林执笔改编电影剧本……
《没有航标的河流》的拍摄，融入了吴天明真切的生活体验，倾注了他深挚的情感。但在20世纪80年代初期，改编这部电影是一件不容易的事。当时人们的思想还没有完全解放，所以有关反思“文革”的题材就非常敏感。
一位副厂长看了吴天明拿回的《没有航标的河流》剧本之后，竟然提了一百多条意见，足足和吴天明谈了3个小时，其中有这样一条意见：剧本中有一场戏是主人公盘老五当着众多农村妇女的面，光着屁股游泳。这位副厂长跟吴天明说：“这不好，这要改，你要给盘老五穿个裤衩衩。”可是吴天明认为这是主人公情感压抑的一种宣泄和迸发，就据理力争。副厂长则坚持认为这样的镜头会污染银幕。后来在剧组出发的时候，副厂长还追着剧组的车高喊：“天明，你要记着给盘老五把裤衩衩穿上。”
最后吴天明想了一个折中的办法：他让服装师特意坐火车到上海，买了几条当时只能在上海买到的女同志穿的尼龙连裤袜，在拍摄的时候给男演员穿上。实际上，在银幕上根本就分不出来，但是最起码，他遵循了领导“给盘老五穿上裤衩衩”的指示。而这个镜头也成了新中国成立以来的第一个男性“裸体”镜头。
日夜漂浮在潇水之上，
男演员晒成“黑泥鳅”
为了获得真切的生活体验，吴天明带领摄制组日日夜夜漂浮在潇水上，与放排工一起经历风吹日晒、蚊叮虫咬。
电影的拍摄过程同样艰苦。男演员大都来自城市，一般都比较白，电影上这种效果可不行。经过两三个月的训练，日晒水淋后，哪还需要化妆，全都晒爆了皮，黑黝黝的像泥鳅。
为使表现形式与影片中那些朴实无华的人物相协调，吴天明在蒙太奇结构、场面调度、画面造型、光色处理、声音构成等方面，都与他的合作者约定“不耍花招”。他还特别注意细节的真实，影片中精心设计的用脚趾夹住铁丝、用裤腰扇凉、赤条条地游泳等动作细节，都在一定程度上点染了人物的个性色彩，加强了人物的立体感。
《没有航标的河流》不仅获得国家文化部1983年优秀故事片二等奖，还获得了美国第四届夏威夷国际电影节东西方中心奖——伊斯曼柯达奖。这是西安电影制片厂的电影第一次在国际获奖，为西影赢得了国际声誉。同时这两项大奖的获得对吴天明的最大意义是更增强了他的自信。作为艺术真实的典范，《没有航标的河流》被永远地载入了史册。
小成本艺术片《百鸟朝凤》，
唢呐曲送别德高望重者
从2006年受命于曲江影视，历经八年直至生命终止，吴天明煞费苦心地筹措了一个又一个剧本，都被投资商们以各种理由否定了。眼看八年合约即将到期，曲江方面终于答应支持吴天明拍一部小成本艺术片。2010年夏天，吴天明看中了《当代》上的一篇中篇小说《百鸟朝凤》。
在无双镇，吹唢呐这种传之久远的民间艺术，绝不止于娱乐，更具意味的是它在办丧事时是对远行故去者的一种人生评价——道德平庸者只吹两台，中等者吹四台，上等者吹八台，德高望重者才有资格吹《百鸟朝凤》。这支高难度的曲子，整个无双镇，只有四方闻名的焦家班班主焦三爷能吹。
焦三爷老了，急需培养接班人。徒弟游天鸣初进焦家班时年幼稚嫩，对焦三爷十分敬畏，虽然心有不甘被父亲“抛弃”在焦家班学艺，但仍有为争家门荣光全力博取师父赞许的信心。能进入焦家班的学子必须人品端正，忠守德行，从骨子里做到“唢呐离口不离手”。在考验徒弟是否符合标准的过程中，新老两代唢呐艺人为了信念的坚守所产生的真挚的师徒情、父子情、兄弟情也感人呈现。
改剧本经常改到痛哭流涕，
不做祸害百姓的“蝗虫”
为了拍摄《百鸟朝凤》，吴天明特意请来当地的唢呐专家手把手教授演员唢呐技艺，每一个把位、指法全都要准确。在创作《百鸟朝凤》时，吴天明已经72岁高龄，剧本改了很多稿都不满意，最后他甚至闭关一个半月逐字修改，经常改到痛哭流涕。
在拍《百鸟朝凤》时， 吴天明恪守当年拍《人生》《老井》时的传统：要求演员和主创到组后深入生活，研讨剧本，自己则广纳众人的智慧，丰富完善创作；他要求剧组严格管理，不做祸害百姓的“蝗虫”，自己与剧组同住在条件简陋的招待所，吃同样的饭菜，不搞特殊化；他要求演员们一到剧组就穿上角色的服装，到麦田学割麦，跟唢呐指导学吹唢呐，在阳光下晒黑皮肤，一举手一投足都要像自己扮演的角色。
只有把唢呐吹到骨头缝里，
才能拼着命把唢呐传承下去
2014年2月，《百鸟朝凤》完成最后的制作，仅仅一个月后，吴天明离世。
从2014年开始，吴妍妍就拿着电影拷贝四处寻找发行公司，找了十几家公司，听到的都是一致的回答：电影是好电影，可是他们不知道怎么卖，怎么盈利！拿着父亲遗作的吴妍妍开始彷徨无措，直到她遇到了著名制片人方励，情况才有所改变……2016年5月6日，电影《百鸟朝凤》终于在全国公映，但因为绝大部分场次被安排在上午或晚上10点以后，仍旧没办法改变这部影片低票房的结果。
5月13日，深感心酸的方励在微博上直播了《百鸟朝凤》宣发的辛酸和感悟。他历数了宣发费用少、院线不配合的艰难，说到动情处，头发花白的方励双膝跪地磕头，含泪祈求影院能为这位已故优秀导演的最后一部作品增加排片……
方励这一跪也迅速引发了市场效应，《百鸟朝凤》谢幕票房定格在8690万元……而《百鸟朝凤》所有利润全部无偿捐献给吴天明青年电影专项基金，这也许是吴天明所愿。
吴天明用农民般的勤奋、朴拙、厚重导演了人生最后一部作品《百鸟朝凤》，而他坚守的正是一条与《人生》《老井》《变脸》《首席执行官》等一脉相承，并与时俱进的中国风格、中国气派的深化现实主义的电影发展道路。
“只有把唢呐吹到骨头缝里的人，才能拼着命把唢呐传承下去。”电影《百鸟朝凤》讲述的不仅仅是唢呐的故事，“唢呐匠”游天鸣也是吴天明这位“导演匠”的真实写照。
作者 张瑾（《上海电视》独家稿件，转载请联系《上海电视》编辑部）
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