陈思诚是不是一个好导演？
前两天有朋友问了这样一个问题，我下意识的回答：当然是，中国百亿票房第一人，为什么不算好导演？
朋友又问：有烂片之王“美誉”的王晶，票房常年排名内陆前三，商业数据真能说明导演的一切么？
陈思诚的成名作大概要属《北京爱情故事》，3800万的投资为他收获4.07亿票房，近10倍回报率。
很多人以为是巅峰，没想到只是开始。
一年后《唐探1》上线，投资8000万，票房8个亿，一向高傲的王思聪见到这尊摇钱树都得礼让三分（万达是主要投资人）。
此后《唐探2》和《唐探3》前者投资3亿，票房33亿；后者耗费6亿，大卖45亿。
从转型做导演到票房破百亿，陈思诚花了13年。
相比之下素有国师之称的张艺谋，花了39年才到达百亿，其中一半成绩还要靠毁誉参半的《满江红》（45亿）。
六代导演扛把子宁浩，出道22年，总票房也不过99亿。
从导演的商业价值上看，今天陈思诚说第二，没人敢自称第一。但是，商业上的成功真能代表导演本身的成功么？
最近《消失的她》上映，出现了两个奇怪的现象：
第一是票房在蹭蹭蹭上涨，评分却在咚咚咚下跌。从0涨到33亿用了半个月，豆瓣从7.5跌到6.4也只用了半个月；第二是人们讨论的焦点从来不是两位导演刘翔与崔睿，反而是身为编剧的陈思诚。一个很重要的原因是电影“陈式风格”太强，“误杀”既视感太重，找一群半生不熟的演员把他们往东南亚一丢，做一些游走在法律边缘的事情。通过反转和节奏吸引观众，最后深化一下主题。这个套路第一次看新鲜，看多了难免自开头就能猜到结尾。
陈思诚的第二个问题是电影“缝合”现象严重，被人调侃“电影裁缝”。
早在2015年，唐探系列上映，就有人指责陈思诚抄袭，因为它看起来就是“囧”系列的翻版，只不过多了些悬疑元素。
陈思诚注意到了这些言论，但他不以为意，反而决定发扬光大，直接放弃剧本创作。
《球状闪电》来源于刘慈欣的《球状闪电》；《误杀》是改编自印度电影《误杀瞒天记》；就连《消失的她》也来自前苏联电影《为单身汉设下的陷阱》。
事实上，陈思诚也想过原创剧本，比如电影《外太空的莫扎特》。虽然口碑不行，虽然票房扑街，可我依旧认为是一次有益的尝试。
陈思诚需要突破自己的局限，但很可惜仅仅是一次挫折，就让陈思诚缩回了自己的舒适圈，将流水线式的翻拍进行到底。
说到流水线，我在写文案时看到一种说法，有人认为陈思诚的拍电影方式属于标准的“好莱坞工业化爆米花电影”。
通过“填词式”剧本流水线生产一批批高票房作品，是中国电影未来重要的发展方向。因为长期以来，中国电影都是通过“小作坊”生产，既费时，又低效，风险还大。
这种观点非常有市场，但很多人没搞清一个问题：你的屁股，究竟是制片方，还是观众？
虽然工业化能提升电影效率，可你我去看电影显然不是为了去看发行方如何降本增效，而是为了满足自己的精神需求。
就像吃一顿饭，罐头再香再便宜，也比不上家常小炒。
同为第六代导演，同为“工业电影实习生”，我更喜欢郭帆，因为他真的能把一桌子“工业罐头”拼凑成“满汉全席”，用诚意打动人。
两部《流浪地球》有多硬核无需赘述，而其幕后事无巨细却又分工明确的团队协作，才能真正体现好莱坞大片的精髓。
让专业的人干专业的事，如果诺兰一直沉迷于用套路改编弟弟的小说（记忆碎片），他永远也拍不出盗梦空间。
最后，还是回到片头提的问题：陈思诚是不是一个好导演？
我的回答依旧是yes，只不过他的电影只属于当下，不属于未来。
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