看《千与千寻》时是小孩,再看时已经是中年,领悟也不同

正木晃 [作者简介]

宫崎骏执导的动画电影《千与千寻的神隐》上映至今已有二十个年头了,但其作品的魅力却经久不衰,常年霸占日本票房榜榜首。直到2020年末将榜首宝座让给了《鬼灭之刃剧场版:无限列车篇》,又再次受到关注。在2016年英国BBC评选的“21世纪百部伟大电影”中高居第四,如今在海外依然享有很高的声誉。其跨越时代的魅力究竟在何处?

千与千寻这部电影,大约在2001年上映。

要读懂故事,我们可以先读懂电影背后的脉络和文化背景。

日本在1986年经历泡沫经济,1989年经济泡沫破裂,而造成经济萧条,经济在2012年开始逐步复原。在千与千寻的上映和制作,日本已经是经历了“失去的10年”,要如何在这艰辛的时代,不迷失而能有勇气撑过去,我觉得千与千寻的电影是宫崎骏和年轻一代的对话。并且通过电影的故事,重新连接日本原始和文化的重要面貌和价值。

《千与千寻》在不同年纪、心境,看到的故事会有所不同。

第一次看《千与千寻》时我大概是少年时期,看到的是一个女孩进入异世界的奇幻冒险。

第二次看时我已初入职场,断断续续地看都会不同的收获,

人到中年后开始关注那些形色各异的妖怪原型和浮世绘绘画风格,

犹如在看日本的风俗历史。

所以,这并不是一个会因为剧透就索然无味的片子,反而是每一次都会打开另外的视角。

这大概是一部经典作品的高级之处,

你明明知道它要告诉你什么,

但你还是想从头再来一次,

越是感觉周边物欲横流,

它能给你的东西就越纯粹明亮。

1. 千寻的爸妈没有带着敬畏的心,认为金钱可以解决一切,而贪婪地吞噬着食物,而最后变成了“猪”。这映射着上一代的贪婪(经济泡沫的吹捧),到最后被自己贪婪吞噬了(不是吃了变猪,而是不停地吃才变猪的)。这一代,10岁的千寻需要进入神灵世界冒险,让自己可以生存下来,并且可以拯救爸妈。

2. 在世界存活下来,就必须工作。白龙救了千寻,并且告知她,如果要在神灵的世界生存下来,就需要得到油屋中的工作。所以,她用尽了所有方式祈求汤婆婆给予工作。在不容易的时代生存,仍然要安定下来,找到安心立命的方法。

3. 千寻在拯救腐烂神 -- 河神,是对环保的反思。(宫崎骏大部分的电影都有环保或反战的讯息。)

4. 无脸男其实是所有人心灵里渴望被他人看见,被肯定,被接纳和被爱的面向。如果没有觉察,就会陷入阴暗,而用错了方式。电影里,无脸男为了得到千寻的看见和肯定,而示好,到最后运用金子(财富)来吸引千寻,并且不停地吞噬身边的东西(欲望),变化成不同的样子(讨好),但最后的目的不过想要靠近千寻而已。当无脸男冷静下来,和千寻一起找钱婆婆,他从迷失中寻找到奉献和安身的位置 - 帮钱婆婆工作。- 当然,也因为钱婆婆的邀约,接纳和重视。

5. 油屋意指着社会,油屋里大部分的员工和汤婆婆隐喻着我们内心因社会而迷失的心灵 - 贪婪、过度追求财富,因为财富迷失自己。从无脸男变出金子,而遭到大家的追捧,汤婆婆对金钱的贪婪,就知道这些代表我们对社会的金钱和权力的渴望。

6. 汤婆婆的巨婴,也代表社会依附父母的巨婴。这些巨婴不是不要长大,而是没有机会长大。那婴儿和千寻旅行回来,就能比较稳当和独立的站立。

7. 不要忘记你的名字,要拿回你的名字。白龙最后拿回了自己河神的名字。这里的名字意指着我们的初心、初衷、价值以及真实的自己。所以在油屋(社会)工作不要忘记你最纯粹的心,忘记了,社会与贪婪就有控制你的力量。而千寻从头到尾都知道,她要的是拯救她父母(拯救父母也不要忘记自己的心)。

8. 钱婆婆是我们心灵的另一个面向,如果说汤婆婆是欲望与迷失,而钱婆婆则是心灵的稳定、耐心、智慧与爱。

9. 不容易的时代,别让自己独自一人 --- 千寻通过汤婆婆的考验,油屋的伙伴为她欢呼。所以她虽然一个人冒险,但却得到不同的人的协助,白龙、锅炉爷爷小玲、钱婆婆等等。

10. 欲望与初衷 以及 迷失与安住。千寻虽然困在神灵世界,但她没有失去她的善良(对白龙和身边的人的照顾)、勤劳(在油屋努力做好本分)、伦理(归还印章给钱婆婆并且道歉)、面对诱惑没有迷失(无脸男给予金子和示好)。

或许,宫崎骏在故事中温暖地提醒如何时刻记得自己的名字,知道自己是谁,如何在迷失的时代不迷失,连结回文化里(日本)原有的淳朴和善良,带着勇气跨越这个时代的挑战。

而你是否在“油屋”中迷失了呢?

有些故事,看似奇幻和童话,其实回应当时的时代背景,和那个国家和民族的心灵。