作者 梦醒唐朝
55.梦随风飘——腾格尔与苍狼乐队
腾格尔是游牧民族的儿子，他用挚情而粗旷的声音倾泻着他的心声，歌声不仅传遍了中国内地，更是震撼了有宝岛之称的台湾地区。1994年的2月，《腾格尔与苍狼乐队》由中国音乐家出版社出版发行。
1975年，还在上中学的腾格尔就被学校选送到呼和浩特内蒙古艺术学校进行三弦等乐器的学习，1979年被艺校选送到北京中国音乐学院学习指挥，1980年考入天津音乐学院理论作曲系学习作曲。他的第一首创作歌曲，是使用了诗人齐木德一首叫做《蒙古人》的诗，对此进行了谱曲，此歌也成为蒙语电影《部落》的主题歌，从此他就坚定的迈上了流行歌曲的创作道路。他一口气创作了近八十首歌曲，在摸索中逐渐形成自己的风格，音乐界认为，他的作品具有浓郁的民族特色，在编曲上他更是经常使用马头琴、三弦、笛子等民族乐器进行配器。
90年代初期，腾格尔仍没有在内地引起过多的关注，反而在台湾地区却早已掀起了近两年的腾格尔摇滚热，并在宝岛相继推出了《你和太阳一同升起》、《八千里路云和月》、《黄就是黄》，《梦随风飘》等专辑。
中国家音乐出版社出版的《腾格尔与苍狼乐队》与台版《梦随风飘》的曲目是九成一样的，而引进版的《梦随风飘》的九成曲目则是来自台版专辑《黄就是黄》。1994年正赶上摇滚北京的鼎盛时代，所以内地的唱片公司更愿意将腾格尔以摇滚乐队的形式推出，来博得更广泛的关注度。
苍狼乐队的乐手也全是好把式，吉他手是从新谛乐队出来的肖亦平；键盘手也是来自内蒙的图图，他在去年的时候与尹相杰和谢东合作出版了一盒叫做《某某人》的中文说唱专辑；鼓手赵牧阳就不必多说了；马头琴张全胜至今依然活跃在华乐的舞台上；贝斯手是玛瑙。
腾格尔的愿望是能让全世界的华人都能听到他的歌声，他的创作既充满了中国民歌的乡土味儿，也包含了先锋派的摇滚味儿。歌里既有唱，又有咏，体现了他对全球华人能够团结一致，为创造世界大同而努力的美好愿望。
乐队经纪人、制作人／青山 主唱／腾格尔 键盘／图图 鼓／赵牧阳 贝斯／玛瑙 吉他／肖亦平 马头琴／张全胜 录音室／北京旅游录音棚 录音、混音／陈庆 摄影、平面设计／魏明 服装提供／美加皮草公司 中国音乐家出版社出版
56.童孔
童孔原名张海波，在18岁的时候，太平洋音像公司就已经为他出版过独唱专辑《劲歌》（翻唱）。在他26岁那年，他被台湾地区知名制作人陈复明发掘，在经历了2年的合作后，张海波换了个洋气的艺名童孔，由飞碟唱片发行了他个人的首张同名专辑。
在台版的文案里，工作人员将童孔描述成：有崔健的批判、有腾格尔的豪迈、有唐朝的呐喊，有窦唯的叛逆。描述中稍稍有些夸大，在当年也确实有内地的乐评人曾认为，在94年如果没有郑钧的出现，童孔很有可能会热热闹闹的火上一把。
在童孔的声音中，与生俱来的带着一种暗哑的伤痛，很沧桑也很自尊。在他的专辑中，他虽然仅包揽了4首歌的词曲创作，而这4首歌也是真正具有着北京摇滚乐的特色，但在嗓音与思维的表达方式上却只属于他本人。
陈复明是不太敢孤注一掷的将宝押在摇滚上的，因此他找来了台湾地区的一线歌手，苏芮和张雨生，分别与童孔对唱琼瑶古装大戏《两个永恒》的主题曲《有一种醉》和《两个永恒》。即使两位大咖，已经为避免喧宾夺主的收着唱了，但那份驾轻就熟的质素还是轻易的将童孔比了下去。其余的作品也没都能逃脱那种台湾情歌既定的套路，因此这张专辑在当年被埋没，也并不是什么太令人意外的事。
制作人／陈复明、童孔 摄影／潘重威 吉他／江建民 贝斯／廖世铮 键盘／马越 鼓／徐德昌 飞碟企业股份有限公司
57.选择坚强
在北京滚圈里，指南针乐队似乎一直遭受着质疑。但是他们却在继“唐朝”、“黑豹”、“呼吸”后，率先于其他众多乐队，推出了乐队的首张摇滚专辑《选择坚强》。封面上指南针乐队集体都穿着那件哈雷机车皮衣，这行头也是彼时滚客们所必备的标志性装束，但凡有人想入滚坑，通常旁观者就会说，快去买那件皮衣服吧！专辑的策划和音乐总监是王晓京，企划和作词人是洛兵，由指南针乐队自己担纲制作。
《请走人行道》虽然首次露面是在《摇滚北京》拼盘里，专辑里还是将此歌重新录制了新版。罗琦的唱功日见功力，在蔚华后，她也被冠上了“中国第一摇滚女声”的称号。
《选择坚强》用叙事的方式，描述了罗琦在遭受了眼睛刺伤后的心理，她将情绪控制的非常平静，歌词的内容也是很励志的。《偶像》这首歌里的男声在文案里没有记录，也是多年来让我疑惑的一个心结。现在终于知道了，那个男声原来是周迪，我当年曾揣测过，那声儿会不会是张炬或者是刘峥嵘。
令人遗憾的是，专辑发行后不久指南针乐队就与王晓京分道扬镳了，只有罗琦一人留在了星蝶。究竟发生了什么，在后期写其他专辑的时候再细说吧。
录音棚／北京百花录音棚 录音师／曹曼、金少刚 摄影／周越、王小宁 主唱／罗琦 吉他／周迪 贝斯／岳浩昆 键盘／郭亮 鼓／郑朝晖 萨克斯／苑丁 马头琴／张全胜 小提琴／童卫东 服装提供／HarleyDavidson 中国唱片广州公司出版
58.赤裸裸
把“赤裸裸”作为专辑名其实挺大胆的，如果叫作“回到拉萨”也许更保险些。但有些事情就是不能过分的思前想后，虽然郑钧也是在理想与现实之间跌跌撞撞，但却并没有影响到他成为1994年度最成功的摇滚歌手。
1992年，郑钧本来是来北京办理签证的，打算去纽约的一所学校读外贸。他的表弟在北京的第二外国语大学读书，他就暂时住在了大学的寝室里，有天赶上了大学生在学校里搞文艺沙龙，他就登台演唱了那首《回到拉萨》，结果让全场的观众都疯狂了。下台后，就有人把他介绍给了郭传林，郭在听了几首郑钧的作品后，认为郑钧是个做歌手的材料，并立马做起他的经理人。
郭传林当时打算与Leslie合伙为郑钧做专辑，结果刚要准备做，两人却闹掰了。Leslie曾从黑豹的首张专辑里尝到了甜头，现在签了郑钧，于是就在北京成立起音乐制作公司，后来就有了红星生产社。
郑钧是红星生产社的第一位签约歌手，却也为生产社带来了一个好收成。他玩得是比较西化的节奏布鲁斯，同时也具有一副帅气的外表，让对他不熟悉的人，更容易的产生好感。他用轻快的节奏将布鲁斯音乐里那种本身的苦涩和幽怨打磨的荡然无存，他也可以纵情姿意的玩重摇滚，在创作中把握着自己的感觉，为摇滚歌迷们带来了个性鲜明的好音乐。
制作人／张卫宁 录音／万小元、老哥 混音／王纪华 摄影／聂筝 吉他／朱洪茂 贝斯／李力 鼓／程进 键盘／孔宏伟、郭亮 和音／黑鸭子合唱组 中国音乐家音像出版社出版
59. 红旗下的蛋
这是崔健真正意义上的第三张摇滚专辑，引用他的一句歌词就是，他孤独的飞了。专辑里只有8首歌，每首歌的平均时长超过了7分钟，这也是崔健对商业化底线所做的又一次挑战。
《飞了》密集的吉他扫弦和同样密集的打击乐，已让背景音乐的空间所剩无几，如蛇一般蠕动着的萨克斯音色，更是将所剩无几的背景空隙完全填满，这让人即使紧盯着歌词单也很难听懂崔健究竟在唱些什么。
《宽容》是首舒缓的歌，如果你想从中找到《花房姑娘》的影子，那就绝对会让你感到失望。令人陶醉的旋律，反应出来的却是压抑的愤懑，乐句反反复复的读出了他内心深处那种“宽容”与“不宽容”的矛盾。
《红旗下的蛋》是比较另类的，崔健用一种近乎闹剧的手法表现了现实像个石头，精神像个蛋，石头虽然坚硬，可蛋才是生命。
《最后的抱怨》是首早期的旧作，因此也保留了比较优美的旋律，并且音乐的结构也是既紧密又完整。据说早期的版本比现在的更压抑，所以也让人有理由怀疑，这张专辑是不是让崔健回归到了早期的那种创作状态呢？
崔健的歌词永远都是值得拿来反复赏读的，与以前的作品相比，这次的歌词表现手法更成熟、更完美。他在音乐上所表现出的前卫，离那些曾为他疯狂的人群越来越远，同时却也在提醒着你，永远别指望预料到，他接下来的举动。
监制／崔健 摄影／开眼 主唱、节奏吉他／崔健 主音吉他／艾迪 贝斯／刘君利 键盘／孔宏伟 鼓／权友 深圳市激光节目出版发行公司出版
60. 出门人
南方的摇滚乐坛，王磊是背得起摇滚第一人这杆大旗的。虽然张萌萌在太平洋旗下，为南方大摇滚旌旗呐喊了多年，但是他的曲风及外包装，还是无法让他走出偶像化的嫌疑。“出门人”的生产基地设在了广州，幕后的工作人员除了南方的音乐制作骨干：解承强、捞仔、毕晓笛外，还有来自北京的：曹钧、陈劲、赵牧阳等大有来头的人物。然而背着行囊的王磊却是来自一个内陆的省份——四川。
“出门人”的背景采样，充满着汽笛声、站台上吵杂的人语以及女人的笑声。闭上眼睛后，脑子里所呈现出的，就是一个脏乱却正在走向现代化的城市画面。而王磊就在模糊和混乱中开始了他的行程，他对一切都感到了烦闷，却又无家可归，最后只能叹息着说一声，出门都不容易！王磊的音乐有着较重的朋克和迷幻色彩，却非常配合他那“出门人”的独特个性，给那些听他音乐的人，着实带来了意想不到的冲击。
《出门人》的所有作品创作于88年至91年间，在此期间王磊曾以跳霹雳舞为生，流浪于广东、海南、福建等城市。创作的初衷仅仅是为了给他当时的女朋友听的，部分作品被“新空气”的解承强听到后，立即对他进行了大力鼓励，并在物资上进行了援助，在自作小样带（DEMO）的四年后，《出门人》专辑最终由京文音像出版发行，香港地区也在同时期发行了CD唱片。
专辑的海外版让王磊拿到了6万港币的版税，国内出版的时候，京文公司也付了他4万元的稿费，这笔钱促使王磊真正的将工作重点放到了音乐上，并将作摇滚乐当成是他毕生的事业。只是在作了多年后，他才发现，他从来没有拿到过内地的一分钱版税。
制作人：王磊乐队 监制：陈劲、曹钧 演唱监制／何勇、王力君 吉他／曹钧、捞仔 贝斯／王笑冬、李小林 鼓／赵牧阳、旭仔 键盘／冯小波、毕晓笛 云南音像出版社出版
61. 黑豹II——光芒之神（JVC版）
郭传林一怒之下与滚石解约，并在1993年成立了属于自己的北京鸿钛文化艺术传播公司。公司作的第一张专辑是“黑豹II”，在市场上获得的反响远远不及第一张。在内地唱片制作业刚刚起步的阶段，无论是从制作经验上还是宣传力度上，比较起港台地区还是存在着很大的差距。进入94年，郭也曾考虑过与Leslie合作，只是最后没有谈拢。但是到了11月，他终于敲定了与日本JVC唱片公司的合作关系，于是“黑豹”真正的成为了一支走向国外的摇滚乐队。
1993年的“穿刺行动”，峦树一口气唱了不下30场，就在他渐渐要被歌迷全盘接受的时候，他却像当年窦唯那样，选择离开“黑豹”。他是一个非常爱骑马的人，甚至将其视为生命中最重要的组成部分，他决不是那种叶公好龙般的喜爱，在全运会的马术比赛中，竟然被他拿到了冠军。黑豹与马术必舍其一，在鱼与熊掌之间，峦树选择了马术，并且在北京成立起第一家“马术俱乐部”。
不久后，秦勇接任了主唱，在“穿刺行动”时的特邀键盘冯小波也正式加入“黑豹”，他们都正好赶上与JVC签约，而JVC是非常有商业头脑的，在“黑豹”不能立即拿出全新作品前，他们将去年的那张“黑豹II”的母带进行了重新混音，并且套上了漂亮的包装封套后正式推出了海外版。
经过日本专业的服装造型和发型设计后，“黑豹”的成员们也都改头换面了，看起来更像是“Rock Star”了。只是母带进行重新混音后，低频明显加重了，峦树主音的声轨听起来就稍显不均衡了，并且将原始母带的一些采样也剪没了。依我个人观点，还是更喜欢鸿钛时期的老版本。JVC版在内地发行的时候，《光芒之神》这首歌的主音声轨换成了秦勇，在海外版里，所有的主音声轨都是峦树。
“黑豹”签约于JVC唱片公司，这对中国摇滚乐来说，又是一个新的创举，他们的第三张专辑也是非常值得期待的。
制作人／大友光悦 艺术总监／祖师雄一郎 封面设计／骏东宏 摄影／有贺千夫 服装造型／大久保笃志 发型设计／中山正史 前期录音／老哥 母带处理／JVC录音棚 光芒之神主唱／秦勇 其它曲目主唱／峦树 吉他／李彤 贝斯／王文杰 键盘／峦树 鼓／赵明义
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