电影《人•鬼•情》: 父权社会, 女性化表达, 无法逃离的悲剧作品

黄蜀芹导演作为第四代导演中杰出的女性代表,对于社会现状的思考有自我的看法,而《人•鬼•情》作为黄蜀芹导演的一部代表电影,被誉为是中国迄今为止第一部,也是唯一一部的女性电影。她做出了自己对于女性在赋权社会下生存的一定思考,引导了强烈的人文关怀。

《人•鬼•情》是带有人物传奇色彩的影片,它以裴艳玲大师作为原型来构建蓝本,给观众带来真实感。在影片中,采用戏中戏的结构,在时间维度上,它以女主人公秋芸个体和艺术的成长经历为叙事链条,在外观上有着相对完整的时间线索。同时用纪实主义主义风格来表现秋芸在成长过程中的经历,但其中也具备了一定现代主义风格的影像来挖掘人物内心的心理变化。

一个生动的人物形象是连接导演内心世界的桥梁,导演通过一定的人物形象来传达自己内心所想的情感,表现影片中所蕴含的深刻主题。影片中秋芸的人物形象以及钟馗的人物形象被导演重点刻画出来,引发人们的共鸣,展现出在大时代的背景之下,女性的无能为力无法改变命运的悲剧色彩。

剧外的秋芸,小时候本是一个天真无邪的少女,做着自己的少女梦,可在草垛子里不巧遇见了她的母亲与别人偷情的画面,一颗完整的心似乎出现了裂痕,她飞速逃离,不愿接受。可是当被小伙伴们欺负压倒在地上哭泣的少女无法反抗,她的内心已然出现了波动。 成为了男角的秋芸,依然有着少女的恋爱之心。

可在随着草垛子的第二次出现,他拒绝,再次逃离,他不断地陷入自身问题的迷茫之中,直到功成名就归乡之时也仍然被告知“女性”的身份,终归逃离不开宿命的悲剧。而剧内的钟馗形象一直是秋芸的保护,可是在《钟馗嫁妹》之中,无论多么有情的两个人,钟馗终归会告别钟妹,自己独自一人转身退场,不再相见,钟馗也不会成为秋芸一生的庇护,他终究还是无法逃离女性角色,注定了悲剧色彩的命运。

影片采用戏中戏结构的叙事方式讲故事,戏中戏又称片中片,是指当故事发展的叙述另一个故事的一种文学技巧。片中以《钟馗嫁妹》和秋芸的成长经历交叉叙事,反映出现代女性对于安全感的归属与希望被拯救的憧憬。 影片一方面从秋芸小时候到长大成功的一个过程进行整体叙述,另一方面又在每一个关键情节点中,也就是秋芸发生心理情感变化之时插入了《钟馗嫁妹》的片段,每一个片段,饱含情感与深意,与现实之中的秋芸相互呼应,形成了戏中戏的叙事结构。

小时候的秋芸被男孩子按倒在地上,绝望求援的目光投向无名的远方,随后秋芸的视点镜头中,第一次出现了钟馗的戏剧场景,钟馗拔剑喷火,在一个幽冥与烈焰中斩群魔。在这里第一次成了秋芸的救护者,成为了保护她的人。而钟馗出现的第二次场景是秋芸在现实之中被钉子刺穿手掌,在欲哭无泪的绝望中嘶喊时,钟馗在一道光明中出现,特写镜头里钟馗眼中满是泪水,此时秋芸成了钟妹,而钟馗便是那个细心温柔呵护妹妹的哥哥,两个场景都是被保护的对象,反映出了秋芸内心对男性角色的渴望,希望获得安全归属感。 钟馗的衣服和脸部妆容都是红色,在整个影片中反复出现。红色调是火焰明亮热血的感觉,而钟馗所带来的便是赶走寒冷的温暖,是无所适从,孤独迷惘的秋芸的一盏明灯。钟馗是她生命之中不可或缺的存在,其实从这里便能侧面反映出她内心的空洞无比,等待着什么人将她的空缺填满,而钟馗这一人物角色仅仅是用来自我安慰的一种方式。

而在草垛子第二次出现之时,主观镜头下不断晃动,呈现出来的蓝色调带来一种灰暗恐惧的感觉,表明了当张老师闯入她的世界里,她是挣扎的恐惧的,她害怕如同她的母亲一般,她憎恶这种重复的命运,但事实上,在她逃离之后也放弃了感情,承受了女性命运的缺失与遗憾。 《人•鬼•情》的结局并没有反抗胜利,它是一部不激进的影片,它仅仅只是给我们展示了一个无拯救且不将由拯救的悲剧命运的故事,或许对于这样一部女性电影来说,导演更希望引起观众的思考,是从自身的力量去冲破这样的桎梏。