这次，网飞韩剧彻底跌穿地心了。
等了1年，王牌归来，《甜蜜家园3》。
尺度方面，直接拉满。
高能结局，又癫又狂。
相比上一季三位男主正面、侧面、背面高能出镜，可以说不遑多让。
炸裂回归？不好意思，不存在。
宋江再帅，也挡不住口碑再度一落千丈。
系列第一季，是火过的，投资高达500亿韩元（约2.6亿人民币）。
单集成本270万美元（约1900万人民币），打破韩剧制作纪录。
还请来了《怪奇物语》《复仇者联盟》的特效团队。
主演宋江、李施吟、李到晛、李阵郁等，演技颜值不缺。
导演李应福。代表作《鬼怪》《太阳的后裔》等高分韩剧。
播出后豆瓣评分一度冲上8分。
还成为网飞史上首部杀入美国地区网飞收视前3的韩剧。为接下来的《鱿鱼游戏》，开了个好头。
网飞更下血本，将其打造成三部曲。
没想到，《甜蜜家园2》却遭遇大翻车，口碑一边倒的差。
有人说原班人马干了三年，最大看点是:啥都不穿的宋江，啥都不穿的李阵郁，啥都不穿的李到晛！
三大帅哥放大招，豆瓣评分依然跌到 5.2 分。
第三季，想重返巅峰？想多了。
网友评价：原来以为第二季是意外，结果第一季才是意外。
翻车是翻车，但，这几年的韩剧，又何尝不是跟“大热扑街”二字挂钩。
繁荣的背后，危机早已埋下。
当“年度期待”再度变成了“年度烂剧”？
不妨就感受一下，把硬活整烂，再二再三的后果，到底是什么样。
01 韩剧王炸翻车
2020年的第一季的《甜蜜家园》，无疑称得上网飞手中的韩剧王牌。
剧集改编自同名韩国热门恐怖漫画《sweet home》。
作为一部末世怪物题材的丧尸剧，第一季最吸引我的不是那些超大尺度的恐怖场面。
而是对“怪物丧尸”的设定。
故事发生在一处名为“绿色家园”的公寓中。
一夜之间，一种病毒开始流行，人感染后变成可怕的丧尸怪物。
公寓成了最后的避难所。住户们联合起来，一起应对怪物入侵。
与此同时，还要时刻提防公寓内的怪物突变。
因为《甜蜜家园》的怪物不同于以往常见的咬伤感染，而是被内心的欲望吞噬，就会秒变怪物。
而主角车贤秀由宋江饰演，他具有怪异的自愈能力，虽是感染者，但却保持着本性，经常被派去外面干收集生活物资这种要命的活。
眼前的人善恶难分，时刻变怪物的设定，让剧情发展充满了变数。
人与怪物的角力，让公寓里幸存人类的战斗，充满了剧情张力。
第一季的成功，完全可以预测，丧尸剧被它玩出了新花样。
但问题是，漫画原著的故事在第一季时大结局就已经讲到头，原版漫画大结局，是众人逃出公寓。
也就是从第二季开始，故事不再有原著打底，变成了原创剧。
翻车也由此开始。
第二季故事的时间设置在了第一季故事结尾后的37小时。
大反派附身怪附身到疤面男身上，把男主带往了当初自己被人类切割的实验基地。导弹按钮按下，世界被夷为平地，人类转入地下生存。
镜头一晃，一年后。
人类在地下避难，人类士兵组成的乌鸦军团接管一切。
主角团被彻底打散，故事被拆成了好几条线，
世界多了更多像车贤秀一样的特殊感染者。他们称自己为“新人类”。
不知是故事没写明白，还是导演没拍明白，整个第二季就像第一季彩蛋+第三季预告片。
最后每条支线都没讲完。
比如女主李恩宥在第一季结尾痛失自己的哥哥李恩赫。
她整个第二季都在找哥哥，因为哥哥说了一句还会再回来。
结果第二季最后一集，李恩赫真从一个地底怪物蛋里孵出来破茧而出。
当他走出废墟绿色家园，周围的怪物都退避三舍，李到晛则邪魅一笑。
角色更多了，世界观也展开了。
能看出主创更大的野心。
但让人失望的是，整个第二季都犯了同一个错误，到了第三季，还在继续犯，那就是——
02 故事不知所云
看第三季剧情，能感受到比第二季更大的野心。
第3季围绕被上身的疤面大叔南相原（李阵郁 饰）和由李恩赫所代表的新人类、车贤秀所代表的特殊感染者之间的对决。
南相原与李恩赫新人类的区别，就在于前者是被改造，后者新人类是自然进化的产物，保有人类时的记忆，但已不是人类，也不再有情感。
看起来，剧情脑洞也是相当大。
有丧尸宇宙，有末世科幻，是不是能扳回一局呢？
结果却是，完全彻底地，把我看懵圈。
故事开场，就展现了一个更恐怖的末世。
已经死亡的人类，有怪物触角从体内长出，然后开始“怪物化”，孵化的新人类能力极强。
李阵郁饰演的刀疤大叔，第一季背着宥莉去找药时被射杀，被大魔王附体，新一季，又被消防员姐姐老公“南相原”，也就是真正的第一代“特殊感染者”上身。
南相原找到了转化他的吴正世饰演的博士，不但不杀他，还请他把整个世界变成特殊感染者的天下。
而南相原自己，则在拼命寻找自己的女儿，不是为了团聚，而是为了附体。
第二季结局作为怪物本物的女儿为了不让消防员姐姐死，用手一碰就把妈妈变成怪物，因为她有一种最强能力，用手碰到对方，就能让他人“怪物化”并听命于她，难怪南相原要拼命附体自己的女儿。
但要附体女儿，先要过被男主宋江唤醒转换成人类的消防员姐姐这关。
是不是乍一看还挺高概念的？
我一开始也想，这不会是啥别有深意的设计吧。
嘿嘿，完全没有哦。
这条故事线，就是在用“怪物”讲亲情。
真正的大对决，要交给被孵化破茧而出的魔王李到晛，和出现蓝眼怪物本体的“独翼宋江”。虽然两人一度在公交车里大打出手，但所有观众都知道，这两人早晚要联手，果然，两人联手了。
而他们要对付的，就是现在的超强怪物体南相原，当他最终杀死了妻子消防员姐姐，正式附体亲女儿，两大男主也杀到了。
至此，全剧四大超强怪物体在第三季结尾上演史诗决战。
虽然，这场决战，也没看出有多史诗。
但正义一定会战胜邪恶。
大结局就是，幸存下来的人类走上地面世界，两大男主微笑着看变成新人类的恩宥，人类、特殊感染者和新人类最终一起共生。
主角回到了甜蜜家园，该交代的故事线都交代完了。
泪目相对，完结撒花。
而我心里就一句话：我说你们韩国丧尸剧是不是人不发火就把人当傻子啊。
大结局把奇幻、科幻、动作、无厘头和丧尸版燃冬集于一身。
恶搞吗？相反，本剧充满了野心。
可正是过度的野心，毁了甜蜜家园。
03 被毁了的“家园”
顶级阵容之下，这部大剧还是翻了车。
翻车原因上，中韩观众达成了一致。
从观感上来说，整部剧节奏缓慢、沉闷，前后剧情的割裂也导致观众对一些细节的设置完全摸不着头脑。
有人说科幻恐怖剧嘛，设定离奇也可以理解。
离奇可以，但不能离谱。
剧集花费相当大的篇幅铺垫大结局新人类、特殊感染者的大对决。
但最后大战开打，竟让摸不着头脑，仿佛编剧在故意挑战观众的智商底线。
比如大结局李恩赫靠“独翼宋江”大翅膀从天而降发动奇袭，一刀插入消防员姐姐女儿的胸口，濒死感使得南相原只能逃跑，结果又被“杜翼宋江”叉住炙烤，
烤了一半又逃，这一段吧，不精彩但还算符合逻辑。
结果到最后，他又变成刀疤大叔的样子出来了，我直接一整个蚌住——之前为了附身到女儿身上，刀疤大叔的身体不是已经被烧成渣了吗？怎么忽然登场连个烧伤都没有？
这就相当于烧烤吃进去的烤肉串忽然原地复原，你说恐怖不恐怖。
大场面不认真就算了吧，问题是整个故事线既悬浮又干瘪，毫无说服力。
导演编剧的野心就是拍一部科幻丧尸史诗。
所以搞出了“人类”“新人类”“特殊感染者”之间的对决。
于是一口气抛弃了过去的故事线，塞进来一群新的角色。第二季已经加了一波，第三季继续加。
这样搞的结果就是每条线都很杂乱，关系过于复杂，打斗场面倒是更血腥了，但也没多好看。
故事铺垫主角宋江和消防员姐姐女儿的新能力，一个是让怪物变成人，一个是让人变成怪物。
看起来很酷炫对不对，我还以为要安排一场两人之间的对决，这头变人，那头变怪物，双方抢时间大作战，多刺激？
结果，完全没有。
而且宋江的超能力，总共用了一次，就是把消防员姐姐变成人，不变还好，变了以后姐姐就被南相原刺穿身体而死了，女儿想救也救不回来。
而消防员姐姐女儿的超能力，也就转化了两个人，还立马被南相原干掉了。
所以这些设定意义在哪里？
还有，南相原当人时是个好人，感染后怎么坏得杀妻杀女丧心病狂的？
这些毫无解释，观众很难与之共情。
文戏拍成这样，还不如干架来劲？可特效大场面也没多精彩。
最直接的，就是对怪物的处理极其敷衍。
第一季中将怪物形态和人心欲望联系的特色设定，已经完全沦为边角料。
就连特效水平也一言难尽。
主角间的打戏，也变得无趣。
独翼宋江和李恩赫两个新人类间的公车战斗，
连肉刺互搏都没有，就摆几个造型就完事了。
你那是超人类打架吗？连雨中斗舞都不如啊。
结局大对决更是没有想象中的刺激，问：男主怎么打败南相原？答案是刀疤大叔的意识苏醒，硬控南相原爬进火堆自焚，啊，就这样…结束了？
如果说这些还能忍受，最不能容忍的，则是角色塑造上的失败。
因为丢了角色塑造就是丢了这部剧的魂。
第一季最好看的就是群像刻画，每个人都有人性的复杂，会自私、会无私、会杀人、也会救人。所以角色也异常鲜明。
可第三季除了宋江的神颜可看。
角色塑造可以说失败至极，新角色像下饺子一样，每个角色的行为举止都毫无逻辑，角色看着多，其实都是工具人。
就连第一季塑造的还不错的人物，比如消防员姐姐，也下线下的莫名其妙。
哥哥李恩赫也是完全不交代清楚怎么回事，一直说自己没人性，又偷偷拿一家人的合照，最后又望着妹妹傻笑，所以新人类是有人性还是没人性？
到最后，纯粹是让我们看了个热闹。
整个剧情就像编剧想一出是一出，想到哪儿写到哪儿，最终的结果，就让原先有魅力的角色也失去吸引力。
无论从剧情还是特效，《甜蜜家园3》无疑是失败的。
失去了好故事这个核心支撑，整部剧也就难免让人感到失望。
而整个韩剧的情况，也并没有好到哪里。
04 韩剧全面倒退
回看近年来的韩剧大制作，翻车的不只有《甜蜜家园》。
而危机的伏笔其实早已埋下。
2019年，《王国》拉开了韩剧网飞化的序幕。
剧集由网飞投资，《信号》编剧打造，利用网飞平台全球上线，创造了一场韩国丧尸剧的奇迹，也开启了韩剧的“大剧时代”。
此后几年，网飞、迪士尼等各大平台接连进入，《黑暗荣耀》《鱿鱼游戏》等更暗黑、戏剧冲突更强的韩剧不断创造新的收视纪录。
韩国电视业借外国资本实现产业升级，看似风光无比。
但，“大剧”和网飞投资也是一把双刃剑。
这样做的一个弊端，是海外资本开始占据支配地位。
在创作者与资本的斡旋中，后者逐渐占据上风，久而久之形成垄断。
网飞、迪士尼一味押宝大制作，场面越来越大，故事越搞越夸张，这种急功近利的心理，也催生了“死于安乐”的现象。
致力于国际市场的作品，也必然丧失韩剧本土的特色。
新一届大制作韩剧也似乎陷入了误区。如网飞的《寂静之海》，豆瓣6.4。
尽管有裴斗娜、孔刘等名演员，仍口碑平平。
全智贤复出的《智异山》，投资巨大，阵容强悍，豆瓣6.6分，也是雷声大雨点小。
这些大剧普通有一个特点，看起来概念噱头十足，但不仅情节逻辑千疮百孔，人物行为也降智无语。热衷于类型的模仿，却忽视了独特的故事风格。
结果作品变得越来越同质化，也越来越好莱坞化。
我总结了一下近年热播的韩剧，都是漫画改编：
《模范出租车》系列，《甜蜜家园》系列，《超异能族》《假面女郎》。
这还是成功的作品，还有许多失败的作品，连名字观众都叫不出。
失去特色的土壤，很难开出持久绚烂的花。
借助国外的资本，很难创造出甜蜜家园。
《甜蜜家园1》能成功，是因为视觉特效，没有喧宾夺主，将剧情逻辑狠狠踩在脚下。
回头想想，或许第一季结尾，才是《甜蜜家园》最好的大结局。
