几十年来，虚拟现实（VR）一直被认为是电影制作技术的未来，因为她能提供比传统电影和电视更具沉浸感的额体验。电影摄影师莫顿海利格在1955年撰写的一篇名为“未来电影”的文章中预言，电影制作将发展到能够“在他的意识的充分感性生动和充满活力的生命力中向人类揭示新的科学世界”。海利格讲述了虚拟现实的许多属性，但是没有使用这些我们现在很熟悉的词语，因为那时候这些词还没有被创造出来。
现在，正如俗话所说，未来已经到来，尽管电影制作依然有很长的路要走，但它还是融入了电影星际迷航中普及的令人费解的技术。由于许多电影制作人已经将传统相机换成了360度相机，目前的时代可与19世纪末和20世纪初的电影早期强大情况相媲美。简而言之：我们正处于新电影革命的早期阶段。一系列快速发展的技术为电影的未来提供了惊人的潜力，例如AR（增强现实），AI（人工智能）的崛起以及计算机为详细数字世界提供动力的能力不断提高。、
那么20年后的电影会是什么样子？未来的电影故事将如何与现有的体验不同？
首先是个人化现象，根据国外VR大师和艺术家克里斯米克的说法，未来的电影将提供量身定制的沉浸式体验。电影制作机构将能够“实时制作一个故事，这个故事适合你，能够独一无二的满足你的喜好”。米克喜欢“故事生活”这样的术语而不是标准术语，如“讲故事”。他认为电影体验将演变为“感觉像生活中的一天一样自然而真实，但具有令人兴奋的故事特征”。米克在TED演讲关于虚拟现实的艺术潜力中给出了分水岭的解释，他认为，人工智能技术的进步将使计算机创建的角色能够实时响应受众。想象一下更加高级的Siri，但每位受众在叙事体验中代表了一个角色。米克承认，“这样的技术尚未存在”，因为人工智能角色“可以与人对话并对人做出回应，好像他们也是人类一样。”但他补充说：“我认为我们距离这样的现实至少还有20年的时间”
然后是立体空间感，VR教母蒂拉彭娜说“当她想到媒体的未来时，首先想到的是立体空间感”，这与今天的二维屏幕形成鲜明的对比。根据她的说法，“未来。平面媒体仍将与我们共存，就像收音机与我们一直在一起，但是电影制作无法保持平衡”。相反我们将充分感知到四处走动、规模化、空间层次丰富的体验。因为年轻的观众即将到来占领市场，他们习惯了体验经济。他们会想要有自己的观点，并体验自己的观点。
许多人会认为这种未来——观众将有能力自行塑造他们所经历的故事，是作为积极的而不是消极的“现实”而存在。能够做出自己选择的观众同意这些人的预测，即“未来的电影将不再是视觉艺术，而是意识艺术。”或许“讲故事”和“故事生活”之间确有差异。
