电影《寄生虫》在奥斯卡大放异彩、成为“赢家，导演奉俊昊创造了韩国电影的历史，成为奥斯卡史上首部拿到最佳影片的非英语影片。
客观来讲，我们的华语电影虽不乏臻品，但退步没有进步的空间大，我们依旧期许更多的华语电影人能拍、敢拍出好电影。
实际上，韩娱除了电影产业的蓬勃发展，“偶像产业”更是以肉眼可见的速度，各式各样的形式在推陈出新。
其中，“限定团”成为韩娱圈不可或缺的存在。
限定，即是有时间限制，意味着在出道的时刻，便确定了解散的时间。
虽然时间限制看似成为“限定团”组合活动的制约因素，但实际上，却丝毫没有影响到团体组合的高人气。
反而让粉丝有种“物以稀为贵”的即视感，在有限的时间里，给idol们无限的爱与支持。
目前，限定团一般可分为两种形式：一种是以选秀节目为主，推出的全新团体组合。
另一种，则是在完整、成熟，并具有一定名气和人气的组合中，根据不同粉丝需求，分离出的限定团体，也就是大家俗称的“小分队”。
前者以韩娱圈代表节目《Produce 101》为例：第一季推出的女团I.O.I，活动时限8个月；第二季推出的男团Wanna One活动期为一年半。
虽然两个团体活动时长均相对较短，但其获得人气、奖项，却是足以让许多出道多年的偶像组合看得眼红。
其中，尤以Wanna One的表现最为亮眼。
出道一月，Wanna One在音乐节目《Show Champion》中奉献了火热精彩的“初舞台”；还凭借出道迷你专辑中的主打曲“Energetic”，斩获出道后的首个一位；在第七届Gaon Chart中，击败大势男团EXO获得第四季度赏。
诸如此类的奖项数不胜数，对于一个凭借选秀出道的限定团来说，这样傲人的成绩，的确足以在韩娱圈占有一席之地。
而另一种以“小分队”形式出现的限定团，无论从粉丝支持度，还是大众了解上来看，他们的团体道路就会顺遂很多。
比如Cube娱乐推出的男女限定组合“TroubleMaker”，名噪一时，更是奠定了泫雅“小野马”风格，为日后她成为韩娱圈特立独行的女Solo打下了基础。
同样，如SM这样的大娱乐公司也推过大势少女时代小分队组合“TaeTiSeo”，收获超高人气，赚得钵满盆满。
一时间，“限定团”成了“香饽饽”，大家都嗅到了里面的机遇。
本着借鉴和学习的目的，不难看出国内“养成系”偶像选秀节目，近两年的迅猛崛起，也在朝着打造“限定团”的方向努力发展。
然而，经过几次限定团的打造，我们似乎也看到了国内“限定团”面临着一个窘境：
为何国外限定团的推出，就可以人气、名誉两手抓，频频回归；反观国内限定团，却发展不均衡。
日前，韩娱圈当红“限定团”代表IZONE，经历了被质疑做票和黑幕风波后，在二月强势回归。
从过往的数据来看，IZONE的粉丝忠诚度已经达到令人吃惊的水平。
在某种意义上来讲，限定团如同红极一时的网红商品。
依靠人们的猎奇心理，依托综艺选秀节目带来的后续影响和余温，短期内获得高人气、高关注。
一旦有更新的偶像团体出现时，这些本就活动时长受限的限定团体，就不得不面临着被“后浪”取代的现状。
不单单是限定偶像组合，即便是成军多年的偶像团体，同样都有一个共同问题：团粉与唯粉，难以和平相处。
粉丝本就是偶像们的“衣食父母”，在某种程度上而言，粉丝直接影响着个人或组合能否可以长久发展。
同为一个团体，但粉丝却存在着各自为营的局面，表面和睦，私下却难掩针锋相对的尴尬现状。
此前TFBoys演唱会，三小只各自的粉丝，打起了“灯牌战”。明明是组合演唱会，在粉丝的“努力”下，反倒像是个人人气比拼大赛。
这也难怪外界会有“TFBoys成员不合”等传闻，在粉丝的种种怂恿和表现下，不明其中真相的“吃瓜群众”难免会有各种揣测。
就连现在处于上升期的R1se组合同样被传成员张颜齐和姚琛关系不和，粉丝互撕。
诚然，我们必须理解和支持团粉和唯粉的存在，即使不能做到“爱屋及乌”，但也完全没必要相互撕扯。
爱豆和粉丝之间本就是相互依存的关系，粉丝们每天喊着口号要保护爱豆、爱护爱豆。可粉丝间的明争暗斗，除了让团员之间变得更尴尬外，似乎也没有其他积极作用了。
更甚者，因为粉丝间不间断的battle，让大家误以为团员之间如果没有撕X，合体都是不完整，少了看点和爆点。
一如此前因粉丝对垒，“逼迫”的火箭少女101官微不得不下场调和，还望广大粉丝能够保持良好的“共生关系”，想来也是用心良苦。
相较于韩娱圈，国内艺人的地位其实还算蛮高的。粉丝捧着、公司护着，各类音乐、影视、时尚等资源比比皆是。
全面开花的影响下造成了限定团艺人需要在有限的时间内，尽可能的增加曝光量，以免团体解散后，光环不再，难佑个人。
所以团员各自并非以团体活动为中心，他们更看重Solo活动，团体活动只是锦上添花，而非独一无二。
以Nine Percent（以下简称“NPC”）为例，出道70多天时，完整的团体综艺仅有《快乐大本营》一档；本应趁热打铁的团体综艺，也迟迟不见上线；不仅如此，作为已经出道的组合，即便是限定团，也没有一首属于组合的单曲。
虽然限定团组合的成就并无过人之处，但组合成员的个人活动却如火如荼的进行着。
出道18个月的NPC最终还是逃脱不了限定团，限时解散的宿命。从出道到解散，一年半的时间里，九名成员都有了属于自己的成长和成绩。
在这个阶段，例如组合C位蔡徐坤正在逐步走向顶流的位置；范丞丞等人亮相跑男等大热综艺；王子异开始向时尚咖倾斜等。
不过有意思的是，作为一个团体，NPC还不抵单一成员的名号响亮。
尽管对于团体活动中的种种因果，并非是限定团本身可以左右的。但也不难看出，相对于团体活动要协调各方因素，个人Solo要涉及、考虑的事情就要少得多。
与此同时，限定团是在借着节目余温，过度损耗偶像的人气和精力。以范丞丞为代表的成员，横跨NPC和“乐华七子”两个组合团体活动，在兼顾上难免吃力。
超出能力范围之外所做的努力，效果打折，还要适得其反。
任何一个团体都在强调一个词，叫做“团魂”。所谓“众人拾柴火焰高”，齐心协力才能获得成功。
虽然所有的偶像团体都无时无刻不在强调和宣扬“团魂”，不过看似团结一致，背后隐藏的种种问题和矛盾，也是加速限定团解散的原因之一。
其中最凸显的矛盾就在于队内资源不均。
此前韩娱圈最有名的莫过于“泫雅和她的伴舞”，这也是导致4minute解散的原因之一。
出道多年的偶像组合尚且如此，对于素人或练习生出身，经过多轮“拼杀”才出道的限定团来说，更为明显。
回到国内的限定团来讲，队内资源、人气不均的典型代表莫过于火箭少女101。
自成团以来，火箭少女101成员不和的消息没有间断过。
作为团内“人气Top3”的杨超越、吴宣仪和孟美岐，出道以来，代言、综艺资源不断。其中，又尤以杨超越为最。
不仅如此，在此前某次公开亮相的活动中，有的成员着装上万，也有成员的连衣裙被网友扒出折后售价还不到百元。
成员发展不均衡就像是玻璃有了缝隙，碎裂也只是时间问题。
难怪孟美岐在参加综艺节目时，直言不讳：“由于工作关系，大家很少见面”。
行程繁忙不单是明星分手时的惯用借口，对于偶像组合来说，同样适用。
身为偶像，有诸多的身不由己和无可奈何。每个人都想要走得长久、走得长远。然而很多时候，在资本运作之下，并不是能够按照个人意愿来发展的。
限定团，本就是因节目而生，为了实现特定目标，几名成员组成的临时性团体。
综合下来，“限定”只是个热度词罢了。
既然限定团的局限性已然是光明正大的摆在了众人面前，作为其背后的经济公司注定要趁热打铁，在团体名存实亡之前，定要最大限度的盈利，倒也无可厚非。
只不过难为了限定团的团员们，把他们当成被消费的“小白鼠”。
每个成员背后都有各自所属经济公司，各家都在绞尽脑汁的想着利益最大化、损失最小化。反观作为团体的主导者——节目组或其所在的公司，倒成了没有实际话语权和决定权的“傀儡”。
共享经纪约，成了一纸毫无约束力的废纸。协调不了各方的利益，又难以达成共识。
既没有专业指导，也没有条理的行程安排，更没有得当有力的运营能力。
在种种不利因素的影响下，Nine Percent的黯然离场，创下了“团体存续时间最短”的纪录。
当然，这并不是一件值得炫耀的光彩时间。
娱圈的造星历史和能力有目共睹，这并不是国内通过借鉴和学习，在短时间内能够赶超的。
这个行业普遍存在着急于求成、杀鸡取卵的现象，将一夜爆红还能持久爆红，想成了理所当然的事情。
但是对于限定团，“消费”大于“养成”的结果，只能是消失在娱乐圈的洪流之中。
团体作为一个以人为核心的娱乐商业产品，需要时间和资金的培养。当限定团在急于求成中，变成了一个“伪命题”。再棒的选手，也无法交出一份满意的答卷。
国内的偶像产业，请慢一点。
整个娱乐环境也好，艺人或其背后的公司也罢，亦或是众多粉丝，是否都应当多些耐心，等等偶像们的成长。
