今天要给大家说一位人物，大家都认识，是世界驰名的喜剧大师——卓别林，说起卓别林，大家脑海里可能就出现了他在荧幕上的经典形象，紧身上衣，肥大裤子，夸张的皮鞋，头上带着小礼帽，还拄着一个文明棍，这身打扮是一个流浪汉叫夏尔洛，让卓别林享誉世界的就是这样一个形象。
卓别林对中国人的影响来说，对于年轻朋友可能不太了解卓别林，对70后，60后来说，可能基本上都看过卓别林的影片，上世纪九十年代的时候，综艺节目里有那种超级模仿秀，模仿的国外名人最多的有两个人，一个是迈克尔杰克逊，一个就是卓别林。上世纪二十年代，美国专门为卓别林办了一场模仿秀，卓别林化名也去参赛了，没想到得个第二名，没拿着冠军，最后卓别林上台说明身份，并亲自为第一名颁奖，这在美国演艺圈也被传为一段佳话。那时候模仿秀从来没有过，为卓别林办一次模仿秀大赛，就说明当时卓别林的名气有多大。卓别林小时候有这个家庭的熏陶，父母都是戏剧演员，不过后来父母离婚了，他就跟母亲一起生活，跟着母亲到处演出，她母亲当时唱歌、舞蹈、表演都会，所以卓别林打小就有这个遗传因素在里面，他的第一次登台特别偶然，那时候才五岁，有一天，给英国当兵的演出，她母亲台上演出出事故了，卓别林在后台玩，被老板推上台救场去了，卓别林也不错，学她母亲唱歌，一下就把台下给震住了，卓别林也是人来疯，底下大片叫好，卓别林在台上是又唱又跳，结果就这么救场如救火，这是卓别林第一次公开演出，也是他母亲最后一次演出。
她母亲从那以后嗓子就坏了，她母亲带着卓别林都要过饭，所以从小跟着母亲吃了不少苦，遭了不少罪，也充分的了解了底层人的心酸，后来我们看卓别林演流浪汉这类的角色，都跟他的童年生活是分不开的。卓别林来到美国以后，遇到了他的伯乐叫塞纳特，他是美国一家电影公司的老板，当时卓别林到了美国以后，是他最先想到把卓别林从舞台搬到萤幕上，其实塞纳特用他也是因为卓别林能给他挣钱，其实也谈不上什么伯乐，后来一件事就证明了这个人唯利是图，当时塞纳特公司的总导演是个过气女明星，就看不上卓别林这样风头正盛的新明星，想尽办法打压，卓别林受不了就要走，塞纳特就挽留，不能放摇钱树走啊，卓别林就又干了一段时间还要走，因为那个塞纳特就拿他当一个纯粹搞笑的，想表现自己的一些主题内容，他不干，卓别林要挣扎出来开辟自己的事业。卓别林不是喜剧演员嘛，卓别林的伟大就在于用悲剧超越了喜剧，在那个时代，悲剧就是悲剧，喜剧就是喜剧，当时卓别林就想拍那种笑着笑着就哭了的剧，卓别林就想到了小时候跟着母亲的辛酸往事，在辛酸往事当中夹杂着苦中作乐的欢笑，就想人悲惨到一定程度了，更容易引发笑料，所以卓别林想拍这样的题材。
严格意义上来说，美国那些受众好多都是底层群众应该能有共鸣感，所以他坚信自己的选择没错，就这样他拍了一部《寻子遇仙记》，这是卓别林早期的一部经典电影，拍这个片子，卓别林的代价非常大，当时那个公司给他投了五十万美金拍一部商业片，拍着拍着投入了，就变成了《寻子遇仙记》，当时卓别林婚姻出了问题，俩人离婚的时候闹得满城风雨，但最后《寻子遇仙记》上映的时候，全美国的人看疯了都，看着看着哭上了，看着看着笑上了，进入一种癫狂的状态，因为拍的确确实实是直指人心，结果五十万投资最后收回来二百五十多万美金，这个时候卓别林确立了自己的喜剧风格，就是笑的时候流泪。
卓别林还不甘心，要拍一部史诗级的喜剧，有哪部片子能算得上即是喜剧又是史诗一般的，世界电影史上，唯一能说史诗一般的喜剧就是卓别林，当时卓别林就想以淘金为题材拍一部片子，反映美国狂飙西进的过程中这种人身上发生的巨大的悲剧，所以他拍了一部到现在为止堪称经典的片子《淘金记》，来反映这段史实，这部片子奠定了卓别林电影史上大师的地位，这部片子伤筋动骨，最后拍的神经衰弱了，后来又拍了一部叫《城市之光》的片子，后来卓别林基本上就销声匿迹了。后来卓别林又拍了默片时代最后一部伟大的电影叫《摩登天空》，就是讽刺那个时代科技的发展给人类带来的一种伤害。虽然卓别林已经去世，但在电影史上的地位无人可取代，也给我们留下了非常多宝贵的影视资料。
