《红海行动》《流浪地球》都堪称票房口碑双丰收的电影，票房数据表现惊人，且频频获得专业电影节认可。
从视听剪辑到特效都斩获诸多奖项提名，前者将林超贤导演送上“最佳导演”宝座，而后者则喜提最佳影片殊荣。
这固然是新型类型片引爆情绪的胜利，也是电影人精神代代相传的例证。
林超贤上台时的小动作和领奖词，都很有信息量。
颁奖人是著名导演李前宽和徐克，徐克还是林超贤的“师公”，而林超贤面对师公的姿态，则是大写加粗的毕恭毕敬。
第一次鞠躬，是林超贤从台下上台，而李前宽和徐克从侧面上台，几人中间还隔着很远的距离，林超贤就已经站定、恭恭敬敬鞠躬行礼，比小学生见到班主任还乖巧！
第二次鞠躬，是几人走近之后，林超贤再度鞠躬示意。
第三次鞠躬，是即将领奖杯之时，林超贤正面面对李前宽和徐克导演的恭敬姿态。
师公徐克和林超贤拥抱的这个瞬间，也相当感人。
林超贤拿起奖杯之后的第一句话就是非常高兴能够从师公手中接过这个奖。
徐克是他师父陈嘉上的师父，所以他称呼“师公”。
一，师门渊源与类型片转型路
此次林超贤凭借《红海行动》斩获最佳导演奖，是将类型片元素和主旋律做了非常成熟的结合。
事实上，此前徐克也做过类似的尝试。
且不论他们早年在中国香港拍片时的师承与渊源，仅从近几年他们在“红色片”新拍的转型风格上说，也有迹可循。
徐克拍过新版的《智取威虎山》，用新技术和新的视听语言，重新塑造主旋律电影。
这一方法被林超贤在《红海行动》中继承并发展，效果同样很出色。
徐克的另一位“徒弟”，一度被视作是“徐克接班人”的李仁港，也在做同一类型的尝试。国庆档《攀登者》就是由徐克监制、李仁港导演，同样的类型片元素+“为国登顶”主题。
虽然评分和票房都赶不上《红海行动》，但这些都是重要的尝试和经验。
二，念念不忘，必有回响
早在《红海行动》之前，林超贤就谙熟类型片元素。
《湄公河行动》已经是接近成熟的创作范本，虽然文戏略有冗余之嫌，但高票房高分的“双赢”成效，已经初见端倪。
再往前，张家辉、彭于晏主演的《激战》当中，林超贤已经成功将运动的刺激、对峙的激烈控制得非常脉络清晰，既有擂台上的热血沸腾、又有赛场下的人生况味。
这部电影也让张家辉和黄渤分享了“半个影帝”。
从《线人》《证人》再到《破风》再到两部“行动”电影，林超贤导演掌控类型片的能力有目共睹。
虽然他说感谢投资人们，始终没放弃他这个“总亏钱的人”，但事实上他的成功，是典型的“念念不忘，必有回响”。
众所周知他是枪械迷，拍戏的时候可以自己上阵指导“舞刀弄枪”；他“自黑”说他对演员的方式是“魔鬼”，但换个角度来看，这是兢兢业业的职业态度。
从某种程度上说，无论是林超贤还是郭帆拿奖，都同样是对类型片、对电影工业化道路的贡献，也都是对多年执迷、对“念念不忘、必有回响”的肯定。
每一个获奖之人，其实都是站在前人的肩膀上。
林超贤这份毕恭毕敬鞠躬的态度，就是对师公、对师父、对诸多前辈电影人的尊重、感激和敬意，这就叫传承。
