对话范伟: 我不介意观众记住怎样的我, 我演的开心就好

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范伟今年57岁了。

如果不是影迷的话,很多人提到他脑海中最先映现的,可能还是近20年前春晚舞台上“脑袋大脖子粗”的伙夫形象。但如果对他的银幕作品稍有了解,就会知道他是一名多么优秀的演员,毕竟3年前靠《不成问题的问题》摘下金马影帝桂冠,靠的可不是运气,而是实力。

这次和范伟聊天,他坐在我对面,我努力想从他身上找到过往角色的影子,范德彪也好,王抗美也好,丁务源也好,但我发现都找不到,他就是范伟,一个说话平实、思路清晰、甚至有些害羞和拘谨的老实人。

也正是因为57岁了,可以看到他少了一些年轻时的憨气,多了几分慈祥,这是在银幕上难以见到的范伟,毕竟除了有作品上映,他平时很少会出现在镜头中,甚至有朋友在听说我要去采访范伟时,惊讶地说了一句:“咦?原来他现在还在拍电影,我还以为他隐退了呢。”

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平素的低调,注定他只能做普通演员范伟,闪光灯和光环与他无缘。不过他自己倒更享受这样平和的状态,比如在新作《长安道》中,他饰演的万正纲为了名利忍气吞声,性格极端,范伟觉得这个人物和自己完全不像,现实生活中也不会选择他这样的生存方式。

如果说早年的“药匣子”“范德彪”“王木生”等鲜活的人物更侧向于个人性格的塑造,那到了这个年纪的范伟更开始注重人物关系的描摹。比如近年来他出演了几组性格各异的父亲形象,但《长安道》比较特殊,因为这是他第一次挑战出演父女情。

万正纲与女儿赵红雨的关系是很特殊的,女儿恼恨父亲抛下自己和母亲,当重逢后不惜恶语相向,甚至有要摧毁他的迹象,但万正纲却希望用自己的方式补偿女儿。对于范伟来说,这是他表演生涯的一个新挑战,有多场戏需要情绪爆发,在体力和心理上都是极大的考验。

虽然身上有着浓重的喜剧演员标签,但范伟在接戏上一直坚持自己的原则:希望多拍一些文艺电影。比如他特别喜欢《美丽人生》当中的父亲形象,虽然是一个悲剧的故事,却用喜剧的方式表演出来,这也是他最渴望遇到的角色。

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当然他也在朝着这一表演风格不断尝试,不管是之前的丁务源,还是这次的万正纲,在电影中都能看到属于范伟式的幽默。范伟觉得自己在生活中就是一个善于发现幽默的人,比如一场万正纲哄老婆的戏,虽然人物内心很难受,但范伟还是希望用比较幽默的方式来打破僵局。这场戏在电影中起到了缓和气氛的作用,令人忍俊不禁,范伟在表演上的小心思成功奏效。

还有更多精彩的细节,可能需要你去看《长安道》仔细挖掘了。

最近《马大帅》和范德彪双双翻红,很多人开始怀念这部带有黑色幽默意味的经典喜剧和那个咋咋呼呼,脑筋不活络但很可爱的“彪哥”。恰好在采访的这一天,《刘老根3》官宣即将定档,范伟提到和赵本山的再次合作也有几分感慨,两个人在片场对手戏并不多,如果有时间聚在一起会坐下来好好聊聊天,一起怀念过去的日子。

是的,我们在怀念过往,他们又何尝不怀念呢?

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前不久有篇文章传的很火,标题叫《人民需要范伟》,通过这次和范伟的交流,我意识到其实我们不仅需要像范伟这样低调的演员,更需要他这样会演戏的演员。冯小刚曾经当面对范伟说:“你的表演,实啊。”范伟理解这种“实”更多的指的是演员的状态,会牢牢地沉浸在人物当中,就像“脚抓地”一样,把自己扎根在镜头或舞台上。

他认为表演尤其是喜剧表演,风格主要分两种:“一种是从外而内,一种是从内而外,从外而内可能是我先注重肢体上的,表情上的,时不时夸张,用外形来带动他的表演。但我是另一种,我愿意把自己从里面牢牢地把握住,用他来带动整个的语言,我的声音,我的表演幅度,是心里来决定的,从里而外。”

这也难怪为什么他在表演中总能精准地把握住观众的情感节奏,而且越是小人物,越能更好地贴合他的表演理念:不仅能找到人物身上的市井气息,还能够释放出一种由心而发的情感力量。

生活中的范伟,话不是特别多,平平常常的一个人,没有什么妙语连珠,也不能从语言中体现出明显的幽默感。他说自己一个很爱过日子的人,有事出去拍戏,没事爱旅游,爱喝茶,爱做点好吃的。

说白了,和咱们身边的普通人没有任何区别。

有人说范伟的演技如果有更多好作品,绝对是中国宋康昊级别的,但我想说,范伟就是范伟,他不需要和任何人比。他的朴实、低调、纯真与专业,爱他的观众自然会懂,我们要做的就是等待,等待他用一个个生动的角色带给我们新的惊喜。

对范伟的Q&A

岛主:为什么这次想接万正纲这样一个角色?

范伟:因为他跟我以往演的角色反差挺大,也挺复杂,对演员有吸引力,就是这样一个起始。

岛主:我觉得他身上有一种文人气质,你在演万正纲的时候,是从《不成问题的问题》的角色上传承下来近似的感觉吗?

范伟:还真不是,我觉得主要是他的复杂。因为我也是当父亲的,我会惊讶于怎么会有这样跌宕的父女故事,跟导演聊了之后,导演和我一起把这个人物的根源找到了,觉得这个人物有点意思,演出来会很有戏,就是这样的。

岛主:因为之前你在作品中演父子关系的比较多,这次演的是父女,而且还是这么充满矛盾的一种父女关系,你在处理这种关系的时候,有什么和以前不一样的地方吗?

范伟:因为它本身就是一种很独特的父女关系,那么多前史,照顾前妻的女儿,和现妻又是这么一个情况,他和现妻是一个过去有爱,现在互相利用的这种关系,女儿也很强势,这个现妻又很强势,所以肯定要考虑到人物的多面性,在不同的人面前呈现出不一样的状态。

岛主:你会希望在这样的正剧当中,让大家去忘记那个演喜剧的范伟吗?

范伟:那当然希望了,我挺担心观众还带着喜剧的那种感觉,跳着戏来看范伟,但是我觉得这个事可能在十几年前就解决了,演了那么多正剧,观众也没笑场,虽然挺怕观众笑场的,但后来也没笑场。而且我相信将来会越来越好,最担心的是刚开始演《看车人的七月》,后来《南京!南京!》那就更怕笑场了,经过这两次考验之后,我觉得还行,观众已经忘掉了那个演喜剧的我。

岛主:这两年既有和像张艺谋,冯小刚这样的资深导演合作,也有和李骏,李非这样的新人导演合作,和不同导演合作感受有什么区别?

范伟:每个导演有每个导演的工作方式,比如李骏导演他给演员特别大的空间,也很有耐心,帮助演员捋逻辑,张艺谋导演我觉得是他给演员机会多,一条一条的拍,哪怕导演觉得OK还可以,但如果有时间的话,他还让你拍几条,他特别希望要那种可遇不可求的东西,就是那种不在我们的计划当中的,出来的那种灵机一动的东西。

岛主:有了这么多年的历练,是否有计划尝试拍一部自己导演的电影了?

范伟:那个现在还没有,我觉得导演是个挺难的事,没有这个能力的话,我先不做这个打算。

岛主:最近范德彪这个人物又火了,你知不知道?

范伟:在哪火了?我还真不知道。

岛主:就是B站和抖音上,大家会自发做一些视频,比如说把你和马大帅剪辑出来,放到王家卫的作品风格里面去,现在很多人都在感叹小时候没有看懂范德彪这个人物,他身上的真实与可爱,你怎么理解范德彪现在翻红的现象?

范伟:其实变化还不大,只是当时小没看懂而已,我们当时的心思也就是那个心思。我们生长在东北的土地上,东北人有这个特点,苦中作乐,就是生活没那么如意,但是他很乐观,就是这样的一群很复杂调性的人。《马大帅》的故事很黑色,也很很幽默。我们当时就是希望,可能是这一代人长大了,回头去望那个东西,觉得似乎我重看一遍能有新的感受。有好多书也是这样,不同年龄看这本书,可能有不同的感受。

岛主:你现在性格中还会有和自己较劲的情况发生吗?

范伟:不是特别较劲,过去挺较劲的。

岛主:这两年好一些?

范伟:对,这两年好一些,不再较劲,因为后来发现较劲起不到好的效果。

岛主:这和获得影帝奖项有关系吗?

范伟:没关系,就是跟年龄有关系,在获奖之前也就开始放松了。

岛主:还会有不自信的情况吗?

范伟:不自信是面对一个新人物的时候,会不自信,这是肯定的,你不自信就是嘀咕,会忐忑,忐忑就让你不断的追问。比如这个角色拿过来之后,我首先直觉上说这是个好人,有的演,然后就变成不自信;这人物逻辑对吗?我能演得好吗?就可能再跟导演商量,他给你这个角色的理由,给你演得好的理由,靠这种东西说我行没问题了,能完成,那可能就好。所以不太自信的这个过程比较多。可能最后效果挺好的,就是让你想得多了,准备得多了,反而最后完成度要高一点。

岛主:你觉得这种表演上的不自信是一种好事吗?

范伟:好事,绝对是好事,其实不是因为表演,就是因为你性格里面不自信,性格决定你的表演的不自信,我觉得性格里的不自信不一定是好事,但是作用到你的工作上,表演上它是好事,让你多做准备,把压力变成动力。

岛主:你更希望观众记住舞台上的范伟,还是银幕上的范伟?

范伟:顺其自然吧,因为我觉得观众还是多数要记住舞台上的,因为那个符号太重了,10年的春晚,大家不看别的就看春晚,10年伴随着大家,肯定记忆犹新,印象深刻。电影毕竟小众,我们家亲戚有岁数大一点不进电影院的,都不知道我在忙什么,看电视也看不着你了,你干嘛呢?其实我每天都不闲着在工作,大家记忆深刻的还是舞台,但是没办法,顺其自然。

岛主:所以你在大银幕上,还是比较喜欢拍文艺向的作品?

范伟:对,其实有这个选择也是说不在意大家记住哪一部分的,就是自己干得舒心,干得开心就好。

岛主:你今年已经57岁了,之前你在采访上说过,一个演员60岁之后很难当主角了,这种情况是有的,但你现在还在电影中演男一号,你会有这种年龄上的危机感吗?

范伟:主角不会让我多么优越,配角也不会让我多么崩溃,我觉得就是顺其自然地往前演,能演到哪演到哪,当不了主角当配角。我一直在说,不管主角和配角,他这个人物的完整性都很重要,哪怕是一场戏,人物都需要很完整,比如《我不是潘金莲》我就出来一下,人物很完整,《天下无贼》打劫也出来一下,人物很完整那就好,不在意他有多少戏。

岛主:你希望自己在60岁之后,是一种什么样的生活和工作状态?

范伟:就是拍点自己喜欢的电影,不管是主角还是配角,喜欢的就行了,一年有那么两部戏,别少于一部戏,我觉得生活需要变化,成天在家待着也没意思,也乏味,出来没事工作一下,一年最好有半年时间,别低于四个月出来工作,剩下那几个月在家待着,我觉得特别好。

p.s. 对于电影《长安道》的一些看法:

我觉得《长安道》是一部挺扎实的电影,导演李骏上次的作品《惊天大逆转》就很惊艳,这次《长安道》有了更好的演员配置与海岩的原著故事作为基础,发挥的空间明显也更大了。

电影扣住的是人性这一命题,面对利益的诱惑、亲情的困囿,如何做出抉择?这是每个人在人生中都要面临的难题,《长安道》将这种抉择具象化了,呈现在电影中的几位主要人物身上,所以或多或少地观众都能从他们身上看到自己的影子。

从创作角度看《长安道》其实是反类型片的思路,电影当中演员的表演很关键,需要通过表演来展现人物的复杂性,虽然《长安道》本质上是一部商业片,但突出表演后更像是一部主打人性牌的、挖掘情感的文艺向作品。

电影中的几段情感都值得细品,比如万正纲与万俊的父女情、万正纲与林白玉的“夫妻情”、万俊与邵宽城跨越友情的情感等等,归根到底,《长安道》最终能够打动人还是依靠情感的力量。

当然这种时候演员的表演就很关键,还好范伟、宋洋、焦俊艳、陈数四位实力派都很出色地诠释了各自的人物,尤其是范伟的表现很出彩,他饰演的万正纲称得上是为华语银幕贡献了一个复杂的知识分子父亲形象,其中很多场情绪爆发戏令人动容,尤其是抱着女儿去医院的那场戏,难度很大。

当下很多电影都追求所谓的流量,可能会找一些更具知名度和人气的演员,但《长安道》却反其道而行之,请到的都是一些认认真真演戏的演员,在当下浮躁的电影市场,确实很需要这样的电影作品。

其实光看这几位飙戏就很令人满足了,再加上与文物保护、悬疑卧底等元素的结合,使得《长安道》在今年的华语影片中具有一定的独特性,导演李骏前路可期。

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