《繼園台7號》
三維轉2D
代表國家—中國
《繼園台七號》作為首部入圍威尼斯電影節競賽單元的華語動畫電影，在獲得威尼斯最佳劇本獎後又橫掃第93屆奧斯卡競爭成功入圍！這部耗費五千萬成本精雕細刻的動畫片，究竟有何過人之處？
《繼園台7號》作為作為一部「大製作」二維動畫電影，影片耗時5年，由多名藝術工作人員完成，彙集眾多心血。以1967年的香港為背景，描述了動蕩時期的下的一對母女（虞太和美玲），他們從台灣漂泊至香港，後與英語老師子明發生的一系列情感故事。
內容大綱改編自短篇小說《青春夢裡人》、《春風沉醉的夜晚》和《金屋淚》。
《繼園台七號》海報
《繼園台七號》的畫風獨特，似實非實的表現手法將該片上升到「三維」動畫，先以3D格式在電腦中完成，再以2D動畫手繪。影片整體風格在寫實的基礎上，進一步將年代背景的印象抽象化。
《繼園台七號》截圖
再加上極具特色的美術場景設計以及人物繪本、動態結構都以藝術概念為主，將60年代的香港雕刻得更為精準。
《繼園台七號》截圖
而寫實風格對於動畫來說很難，所以在製作時用了很多區別於傳統動畫的形式，比如用一拍一來展現舒緩流暢的角色動作和細膩寫實的表情動畫等。結合了寫實+寫意的拍攝風格，在視覺效果上呈現了一種審美的拓展。
部分動畫角色表情、形象定稿
技術角度的鏡頭設計方面，動畫影片中有很多推拉鏡頭的拍攝，由於大幅度推拉搖移鏡頭會產生較大的畫幅，導致線條拉長從而動畫師很難控制畫面，引發抖動的效果。因此團隊採用「3+2」技術來確定一個標準線，再在手繪來確保畫面的穩定性。
大幅度鏡頭
從藝術層面來看，影片通過無光源、陰影的角色製作風格，添加了來表達出水墨畫中人物單線平塗的氣質，從而突出強烈視覺反差下整個畫面遞交出的戲劇性審美。
除此之外還有東西方審美元素的融合，因此在視覺方面全片顯得更加柔軟和有溫度。
《繼園台七號》截圖
儘管這種畫面的呈現速度，會給一些觀眾呈現「卡頓」的錯覺，但其實這才是老派電影人在敘事上的個性化需求，這是一部情緒化的電影，並非是普通的商業片敘事邏輯。
《繼園台7號》之所以獲得國際電影藝術活動的高度認可，正是因為他在動畫道路上向大眾展示了較為多元的藝術價值，也向世界展示了華語動畫電影的更多可能性。
