《星際探索》是今年讓人期待的科幻大片，布拉德·皮特主演，美國新銳導演詹姆斯·格雷指導，乍一聽這個片名，不由的聯想到諾蘭的《星際穿越》，故事內容也關於星際旅行。
但帶着這樣的期待走進影院，你可要失望了，《星際探索》可不是《星際穿越》那樣的「燒腦」的科幻片，更不是《流浪地球》那樣的商業科幻大片，它更加藝術范，探討的是內心與人類的孤獨。這也不難理解一部商業製作為何能入圍威尼斯電影節，和如今兩極化的評論和在豆瓣上平庸的評分了。
除了口碑分極化，《星際探索》票房也不樂觀，這部耗資8750萬美元（約合人民幣6億）的科幻片，在北美僅獲得1.2億美元票房。在國內上映5天票房也僅兩千多萬元，且從貓眼預估票房中，《星際探索》最終估計票房也不會超過3000萬。對於科幻片來說，《星際探索》投資成本不算巨資，但這樣的成績卻是慘不忍睹。
《星際探索》是一部太空旅行的科幻片，講述了在不遠的未來，地球上接連出現神秘怪象，科學家發現某種失控的反物質正在威脅整個太陽系，羅伊（布拉德·皮特）被派往外太空。
接到任務的羅伊了解到，神秘怪象與20年前的一次探索外星生命的行動有關，這次行動的領頭人是克里夫德（湯米·李·瓊斯）至今仍在外太空活着，而克里夫德就是羅伊的父親，為了探尋太空的真相，也為了尋找到父親，羅伊踏上了這次外太空之旅。
《星際探索》的故事非常類似《現代啟示錄》，一個人踏上旅程，尋找叛變的領頭人，旅程里伴隨着深切的孤獨與自我懷疑，前者是太空科幻片，後者是戰爭片，但本質上則是公路片。
因此，電影里每個站點都非常重要，在《現代啟示錄》里主人公經過的是一個個戰區，反映的是戰爭的殘忍與癲狂，在《星際探索》里則是星球，是主人公內心世界的變化。
在這裡就不得不稱讚整部影片的視覺表現力了，地球、月球、火星、海王星雖然在以往的作品裏也有表現，但《星際探索》里呈現是你前所未見的。
影片一開始就是太空的高架連同地表的太空高架，太空中的震顫導致高架的坍塌，羅伊也從太空直墜地表，整個過程一下子將觀眾帶入影片中，月球是一個早已被人類開發的星球，隨處可見的飲料攤和T恤小販就像一個商業化社會。
月球上的「海盜」也與羅伊乘坐的車隊正面對壘，來了一場月球上的追車戲，通過這個追車戲我們也總覽了月球的全貌，駛入月球背面的整個過程即驚險又美不勝收。
到了火星則有一種《銀翼殺手2049》的氣質，昏黃暗紅的布景，黃沙瀰漫的環境，在這個壓抑的空間里我們也進入了羅伊壓抑的內心世界，羅伊的密閉居所里牆面的電子投影更增加了幾分怪誕。
海王星陷入了致命的深藍，整個段落籠罩在一片藍色里，氛圍清冷猶豫，這是父子相見的地點，也是羅伊面對自己內心的時刻。
詹姆斯·格雷塑造了三個星球獨特的空間，其目的就是表現出羅伊的「心象」，影片真正的核心也是探討個人的孤獨和在太空中孤獨感，影史上最偉大的科幻片《2001漫遊太空》、塔可夫斯基的《飛向太空》都是這種文藝范的科幻片，它不是那種很爽、很燃的太空片，而是探討人類內心的電影。
當然，《星際探索》也有很多缺點，最大的問題就是它的旁白， 有點生怕觀眾看不懂的意思，每隔幾分鐘就給你解釋一下，讓人非常不舒服，同時還有影片的節奏，《星際探索》總的來說不悶，但這種主流商業片敘事削弱了作者表達，讓整個電影夾在藝術與商業之間，處於不上不下的尷尬位置。
不過瑕不掩瑜，《星際探索》用A級大製作拍了一部探討人內心的科幻片，值得你走進電影院，畢竟這一類的科幻片着實不多了，且看且珍惜。
