一年前，阿里·艾斯特滿懷忐忑地帶着自己的處女長片來到了聖丹斯，他並不知道，在127分鐘（影片時長）之後，他的處女作長片會收到如此的歡迎，會收到如此的驚嘆與讚美。
「他真正拍出來了《閃靈》的感覺。」
不止一位在前線的影評人、媒體人將這個觀點放在了他們影評（報道）的最顯眼的位置。
那可是《閃靈》啊，每一位熟悉恐怖類型片影史的觀眾都必修的一門課，看過《閃靈》，被《閃靈》嚇到，讚美《閃靈》，驚嘆於庫布里克這個傢伙怎麼什麼都能拍的這麼出色。
從《閃靈》開始，「情緒恐怖」彷彿成為了恐怖片質量的衡量標尺，一驚一乍已經是最無聊最煩人的「反恐怖片」元素。
從最佳新導演到最佳女演員，這部電影帶着阿里·艾斯特和他的演員團隊在2018年橫掃美國各大電影類獎項的提名。
這部電影就是《遺傳厄運》，一部驚艷世界的處女作恐怖類型長片。
一年之後，阿里·艾斯特拿出了第二部同樣由a24出品的恐怖類型片《仲夏夜驚魂》，吊足了眾人的胃口，鬼才導演到底是曇花一現還是天賦異稟？
01
我們先從《遺傳厄運》開始，其英文名字是hereditary，在英文中是遺傳性的意思。
在電影中，這個遺傳，不是先天病痛，而是厄運，是邪教。
《遺傳厄運》的主要類型元素有家庭、邪教、驚悚、cult，為什麼稱其為拍出了《閃靈》的感覺，就是因為這其中對於家庭疏離感的刻畫，對於恐怖情緒的累積和渲染。
從家庭疏離與冷漠這一點來看，影片用了大量筆墨去刻畫（鋪墊）家庭戲，這個家庭緣何分崩離析，招惹惡魔。
女主角安妮和丈夫以及兩個孩子有着幸福而又瑣碎的生活，但厄運已經悄然降臨，恐怖的烏雲籠罩在家庭的上空，之前一直跟着外婆居住的小女兒查理舉止怪異，經常做出血腥越軌的舉動，比如剪去小鳥的頭部。
在一次派對上，哥哥皮特因為要追求自己喜歡的女孩而忽略了對於妹妹的照顧，妹妹「誤食」令其過敏的堅果蛋糕，呼吸不暢，最終將頭伸出車外呼吸而撞柱折頸而死，死狀非常殘忍，和小鳥死亡的狀態是吻合的。
皮特愧疚，終日吸毒，神情恍惚，母親變得暴躁易怒，參加互助會和尋找朋友談心都收效甚微。
就這樣，一個平凡的家庭分崩離析，整天充斥着冷戰的氣息，冷漠壓抑。
也就是因為這樣，整個陰謀得以成功了一大半。
02
接下來，邪教登場，原來這一切都是外婆的陰謀詭計。
她獻祭了自己的一家人，為了成為派蒙的信徒，為邪神找到可以寄生的「容器」—皮特的身體。
最後以邪教成功作結，妹妹父親身死，有血脈有容器價值的哥哥成為了新一代民間的「派蒙神」。
電影隨處充斥着邪教特有的陰鬱邪惡的氣息，招魂儀式和細節把控的一絲不苟，真實感撲面。
以家庭的問題作引，用邪教的問題作結，對於人與人之間的冷漠氣息和如洗腦傳銷一般的「邪教」的精準刻畫，讓觀眾的情緒一直緊繃，恐怖情緒四處蔓延，此可謂「高級的恐怖片」。
隨着《遺傳厄運》的一炮而紅，大家對於第二部《仲夏夜驚魂》的期待值無限拔高，況且又是阿里·艾斯特拿手的邪教題材。
但這次，他拍出了《遺傳厄運》的另一面，一部對於恐怖情緒依賴更大的類型電影，阿里·艾斯特在自己為自己的作品做加減法。
03
先從兩部作品傳遞下來的「作者性」開始，《仲夏夜驚魂》仍然延續着導演獨特的拍攝恐怖類型片的視聽風格：倒轉的鏡頭、快速的閃回性剪輯、隨處可見的細節伏筆。
尤其是快速閃回剪輯，在這裡完全充當著嚇人急先鋒的角色，妹妹與父母自殺的片段通過這種方式閃現在觀眾眼前，配合著女主角的歇斯底里，去營造絕望與悲傷的恐怖情緒。
並且在《仲夏夜驚魂》中有着一個極為重要的改變，作為一個純粹的「邪教」電影，它想盡辦法在邪教之外的片段傳達恐怖。
由「黑夜的恐怖」變為「白晝的恐怖」，由「陰鬱隱藏的邪惡」變為「光明正大的邪惡」。
邪教與各種各樣的獻祭場面是離不開的，這裡則表現的更為大膽和血腥，自殺、砸頭、自焚、交配。
我們目睹一場大型的人類學研究現場表演。
《仲夏夜驚魂》的減法也極為的明顯，既然是純粹邪教，那麼家庭戲就毫無存在的必要了，但這個效果是不完整的，因為要交代女主角的歇斯底里和家庭變故，一筆帶過只會讓人看的雲里霧裡，嚇完就忘。
從文明城市而來的學生群體如何目睹一場又一場帶有原始的無序無因的儀式，他們驚愕、憤怒、恐懼，絲毫不知自己也是這場盛大祭祀儀式的一部分。
我們認為的邪教只不過是別人正常的活動，文明的不同帶來思想的衝突，在這樣一個瑞典鳥語花香的小鄉村，文明和秩序被忽視，被拆解。
這就是邪惡？它代表着正常的反面。
而，誰代表着正常？
尾聲
從《遺傳厄運》到《仲夏夜驚魂》，阿里·艾斯特將關於邪教的想像力大膽而又出色的呈現了出來，在這種類型元素上，他絕不是曇花一現。
但是否是下一個《閃靈》的高度？我們仍然要看下一次他帶來的另一部加減法。
摘自網絡
