我現在知道為什麼有人跟我說，你要去看《尋夢環遊記》的時候記得帶上紙巾，我內心不以為然，雖然我愛哭，可看個動畫片還真用不上紙巾，但現實告訴我的是，皮克斯生產的從來都不是動畫片，那是比真人電影還要觸動人心的作品，用宋丹丹的話來講：「演員在表演傷心時，不一定要咧着大嘴痛哭，很可能是你不經意的一個表情動作，就說明了你此刻的傷心」，而《尋夢環遊記》就做到了這點，它沒有使勁挑逗你感動的神經，它只不過是在最恰當的時候自然而然的給你內心最致命的一擊，那一擊我記得我左右兩邊都在控制自己抽泣的聲音，而我則使勁仰着頭，避免淚水過快的滑落。
我從沒想過，一部主要面向孩子的動畫片居然是以「鬼」為主題的，按理說這種題材是根本沒辦法引進的，但我又聽說，廣電總局負責審核這部電影的人在審片的過程中，當場哭了，就是就被破格通過了。你看，真摯的感情，是這個世界上最具威力的武器。
《尋夢環遊記》在我眼中和《速度與激情》傳遞的價值觀是一樣的，都是「一家人在一起比什麼都重要」。當年維克多為了音樂夢想丟下了妻子和女兒，妻子憎恨丈夫的拋棄，從此告誡族人再也不許接觸音樂，甚至不能提音樂這個詞，因為那個熱愛音樂的男人居然讓一個女人苦哈哈的撫養女兒長大成人，他可曾想過那個女人過的有多難。電影在一開始就給我們拋出了一個問題「到底是夢想重要還是家人重要？」
渣男！如果看過了開頭的那個故事，你也會像我一樣直接給維克多蓋上一個渣男的帽子，就因為自己喜歡音樂，就離開了妻子和女兒，一點責任感都沒有，這樣的男人，哪怕取得了音樂上的輝煌，又有什麼值得驕傲呢？但皮克斯就是有這種能力，他在結尾告訴所有人，不管是在家中繼承做鞋手藝的，還是堅持音樂夢想的，都在努力的達成一個統一的目標，就是一家人在一起。維克多想女兒，他斷然拒絕了給同伴繼續當影子的請求，想回家團聚，奈何被同伴謀害，從此陰陽相隔，沒有人能給這個誤會解釋，直到米格的出現。
任何的故事都是從另類、與眾不同的那個人開始的，父母教我們做人要踏實安穩，是讓我們平安穩定沒禍沒災的過完一生，到了社會上，我們被寄予厚望，說要敢於折騰，敢於追求自己心中所想，於是我們丟掉父母教導的那一套，走上了另一條風浪更大的漁船，這才有了五彩斑斕的故事。一座花瓣橋連接陽間陰間，而只有你的親人把你的照片供奉起來，作為亡靈，才可以在這一天回到陽間與親人團聚，這樣的路數和情節和我們並無二致，但我們只會把筆仙翻來覆去的拍。
到了陰間後，米格的故事明顯分為兩個階段，第一階段，不管拿起吉他，在所有亡靈面前證明了自己的音樂天賦，這和當初他的曾曾祖父為了音樂離家出走如出一轍；第二階段，拼了命的想回到陽間，不僅僅是自己，還想讓曾曾祖父和女兒coco能有機會再見上一面。用米格這個小孩打通陰間和陽間去證明那個主旨核心「一家人在一起，才是最重要的，哪怕我們陰陽兩隔。」
在陰間，每個亡靈的模樣都是ta死的時候的樣子，所以看到結尾「年紀輕輕」的維克多牽着「花白女兒」coco的時候，每個人都撲哧的笑出了聲，那聲撲哧不只是笑，而是從心底而生出的幸福感，那畫面再荒唐，也能給你「真好」的幸福感。
coco恨自己的父親維克多嗎？當然恨，不然她不會把照片的一角藏起來，始終也沒有供奉起來，她也恨父親當初的離家出走，但她也渴望父親溫柔的看着她，給她唱《remember me》，直到彌留之際，米格拿着那張照片的時候，coco指着照片叫着「爸爸、爸爸」，很難想像從小時候到老，coco這一生究竟是怎麼過的，或許只有在深夜裡，她才會拿出爸爸的照片，默默哼唱着那首歌。
這不僅是討論夢想與家庭關係的故事，也講述了一位老人和自己父親和解的一生。
還有很多可愛的角色沒說到，不管怎樣，建議你去影院好好的看一看，最好一個人去，這樣你可以哭的肆意些，畢竟有人在旁邊，你不是那麼好意思掉眼淚，哈哈，看看我們，任何時候在人前，都要裝的很堅強。
圖片來源於網絡
