11月30日,電影《危機航線》各大正版視頻平台上線一天,很多影迷已經可以免費看到這部電影。該片是今年十一檔期院線上映,劉德華、劉濤、張子楓等知名演員主演。按理說,這樣的檔期,這樣的明星陣容,票房不應該差吧。可誰知,該片最終票房只有3億元。豆瓣評分只有6.1分。
即便是這6.1分的評分,還是在流量明星粉絲們的無原則五星好評加持之下帶來的。如果沒有流量粉絲的加持,該片肯定是及格線以下的作品。作為彭順導演的主打特效場面的港片,《危機航線》的票房和口碑雙撲街,再次打臉了某些套路化的港片。港片如果依舊「不需要編劇」的話,那接下來,可能會更為被打臉了。
從《危機航線》的完整內容來看,這部香港導演執導的所謂特效大片,已經到了要啥沒啥的地步上。要故事,沒原創故事,要特效,沒比得過真正大片的特效。這部《危機航線》的問題,其實就是當下絕大多數港片的問題。我們這兩年總是說,港片沒人看了。港片為什麼沒人看呢?原因就在此處。
第一點原因,港片無法提供一個有效的原創故事。拿《危機航線》來講,這部電影,一條親情線,一條恐怖分子劫持飛機的線。兩條線,都是套路式的,影迷們看個開頭,就知道它後邊想要怎麼來了。親情線上,一定是父親和閨女和解,閨女感受到父親濃郁的愛,一家人又和和美美了。劫持線上,一定是男主角各種開掛,打敗了這群恐怖分子。
套路化的故事,等於沒有故事。這些年來,港片近乎全員陷入到了沒啥故事的狀態當中來。港片,尤其是院線上映的港片,給人一種不需要編劇的感覺。大量的港片,都是按照以往的敘事捷徑,搞一個套路化的劇本出來。港片們,都陷入到了一種「王晶時間」當中,實現着大量的自我重複。
第二點原因,港片也不提供強大的特效視覺了。早前的港片,還是有特效的。甚至於在二十多年前的港劇作品當中,槍戰內容,追車內容,武打內容等等,都提供還能看的特效。然而,特效這東西,跟迷幻藥一樣,吃多了,讓人上癮。特效大片,其實就是類似的毒品片。一開始給小劑量的,小特效的,這批影迷就能喜歡。後來,只能越給劑量越大,最終,給不起了。
現在的特效視覺上,港片已經沒法和內地的很多院線大片媲美了。甚至於,很多港片當中的視覺效果,連一些網絡電影都比不上了。彭順的這部《危機航線》放在特效大片當中,就成了一個邊角料內容。憑藉特效發家的港片,最終因為特效不過關,而被同行電影們狠狠地甩在了後邊。
因此,擺在絕大多數港片面前的問題便是,如何在當下的影視環境當中,讓影迷們還能獲得一個去影院看港片的原因。特效這事,顯然是追不上了。票房越是不行,下次拿到的投資越是少。投資越少,能夠拿出來做特效的錢就越少。港片繼續這麼下去,可能最後就沒錢做任何特效了。彭順的這部《危機航線》給人的感覺便是,愣裝特效大片,實則沒啥大特效。
原創劇本這事兒,還是有可能的。很多影視流水線曾經興盛的地方,都會陷入到這個劇本套路化當中去。不僅僅是港片,在好萊塢電影當中,這種流水線搞出來的套路式,也成為顯著的問題了。當下,大量的好萊塢電影在中國也沒人看了,原因也簡單——套路,沒故事。中國影迷終於可以吃點好的了。(文/馬慶雲)