7月20日晚，杭州愛樂樂團（下稱「杭愛」）在杭州大劇院舉辦了「有情歲月」建團十五周年慶典音樂會。在音樂會的結尾，出生於杭州的著名作曲家周天為杭愛特別創作的管弦樂《生日快樂》響起。隨着指揮家楊洋手中的指揮棒落下，1500名現場觀眾一起歡呼，數十萬在線觀看直播的網友一起見證了杭愛這支「青年勁旅」的十五歲生日。
「15年來，杭愛經歷了急速發展的過程，演出了古典音樂世界著名作品中的95%以上。15年之後，我們的樂隊積累將會更深。」作曲家、杭愛副團長羅麥朔表示。
年輕的「中生代」樂團
自2009年創團以來，杭愛迅速成長，已經被公認為全國最具實力的交響樂團之一，多次完成國際巡演。年輕，有衝勁，是藝術家和樂迷共同認可的杭愛特質。
在長三角區域，上海交響樂團、上海愛樂樂團分別有145年和68年的歷史，江蘇省演藝集團交響樂團成立46年，杭愛與同城的浙江交響樂團均已成立15年，與更年輕的蘇州交響樂團、無錫交響樂團相比，已是「中生代」。
杭愛成立於音樂演出市場化的高峰時期。2009年，在北京或上海，樂迷一年花2萬元看100場國際、國內頂級交響樂團和知名獨奏家、重奏組的音樂會，不算稀奇，甚至還可能面臨檔期衝突，但在杭州，情況很不一樣。國際名團的中國巡演往往因為時間、經濟核算和票房預期等原因而跳過杭州站，樂迷去上海聽音樂會是常態。
杭愛一定程度上改變了這種情況，使杭州樂迷有了「自己的團」。一方面，在藝術總監、首席指揮楊洋的帶領下，杭愛通過完整的樂季音樂會策劃，以及普及音樂會、節慶音樂會、音樂節等形式，把樂迷一年的時間表「佔滿」；另一方面，杭愛不斷邀請世界級音樂家加入樂季，聯袂奉獻高水平演出。
楊洋的另一個身份是中央歌劇院音樂總監、首席指揮，還在中央音樂學院指揮系任教，很多年輕人才在他的邀請下加盟杭愛，現任駐團指揮、業務部主任洪音和樂隊首席袁泉、大提琴首席翟慧莉等都談到，他們加入杭愛源於楊洋的邀請。
在杭州大劇院二樓，記者在「回望·拾伍：杭州愛樂樂團十五周年海報展」中，看到了2009年7月20日杭州愛樂樂團首場演出的海報。《浙江日報》次日的報道稱：「今年5月組建的杭州愛樂樂團有73名演奏員，是今年1月起通過面向全球海選、從600餘名報名者中層層選拔出來的，平均年齡25歲。」
用杭愛雙簧管演奏員陳斯嘉的話來說，剛建團的時候，很多演奏員是大學剛畢業、22~25歲的年輕人，到現在這批中堅力量還不到40歲，很多95後年輕演奏家又加入了。「整個樂團的人員年齡雖然輕，但是經驗已經很豐富，那種朝氣蓬勃的狀態，是很不一樣的。」
十五周年慶典音樂會的開場曲目《線》是杭愛委約作曲家周天創作的管弦樂作品，周天是第一個獲得格萊美最佳當代古典音樂作曲獎提名的華人，從28歲那年開始，他與杭愛的委約合作已有15年。慶典音樂會上與杭愛合作聖-桑《引子與迴旋隨想曲》的小提琴家楊天媧，也是杭愛的老朋友，她曾是2016~17樂季的駐團藝術家，當時她也還不到30歲，剛拿到德國古典回聲大獎不久，處在積累世界級演奏家聲譽的初期。
一個努力而親民的樂團
樂團好不好，最終看的是票房表現和樂迷口碑。
杭州樂迷陳亞倫和杭愛圓號演奏員馮賀曾在b站上以「tutti和樂渣」為名，自2018到2020年策划了100多場視頻樂談節目，為杭愛的樂季音樂會作「民間導賞會」。節目聚集起了一些樂迷，甚至覆蓋到了上海等長三角其他城市的樂迷群體。
陳亞倫是杭州人，在父親的影響下從小喜歡古典音樂。2011年，他開始關注杭愛，源於樂團當時到一座教堂演出馬勒《第二交響曲》「復活」。在他看來，樂團對本地演出市場有清晰的認識，樂迷對「去上海看大團」、在本地看杭愛等的選擇，也有非常理性的習慣。「杭愛對藝術很真摯，重要的場次你能明顯地看到樂團在拼盡全力地演奏」。
馮賀是2009年建團就考入杭愛的老成員。當時他大學剛畢業，從當時招聘時的評委陣容等因素看出樂團會有大發展。「新團確實年輕、有朝氣。記得大家第一次聚到一起就都很認真，很有職業道德，心齊、尊重領導、聽指揮的話。不會有一些老觀念、老想法。」
樂迷汪京晶經常自製杭愛樂季音樂會的「預習曲單」，分享到「tutti和樂渣」群里，給其他樂迷提供方便。汪京晶恰好是在杭愛創團那年來到杭州工作的，他也是一位業餘小提琴手，有「難以割捨的樂團情結」。當時他還沒成家，每周聽音樂會、與樂友交流，成了他融入杭州的一種方式。
2010年12月26日，汪京晶參加的業餘室內樂組合「南園愛樂」舉辦「南園愛樂第二屆音樂節」。楊洋指揮和時任杭愛中提琴副首席孫揚（現任上海歌劇院交響樂團中提琴首席）出現在現場，聽大家演奏、和大家一起聊音樂。汪京晶還與兩位音樂家一起合奏了克萊斯勒、馬思奈和莫扎特的作品，這次經歷令他「永生難忘」。
「建團初期，杭愛對自己定位很高，對標世界最頂尖的柏林愛樂，派樂手到柏林去學習，也請柏林愛樂各聲部的首席來開大師班和音樂會。那時候大師班對樂迷免費開放，我參加了很多次，聽過圓號、單簧管、巴松、大提琴、低音提琴等聲部首席的課，對自己的欣賞和演奏都有不少啟發。正是因為杭愛不斷追求卓越，樂迷的欣賞水準也能跟着不斷提高。」汪京晶建議，樂團未來可以加強室內樂演出策劃，讓樂手磨鍊技術、培養默契，並結合普及推廣，讓樂手向觀眾介紹作品。包括向觀眾開放排練等在國外樂團來華巡演時常有的做法，也可以試試用在樂季音樂會當中。
除了努力和親民，杭愛的音樂會選曲也是被樂迷津津樂道的亮點。陳斯嘉告訴記者，團領導和楊洋總監都希望盡量全方位、多角度地演繹西方經典作品，做各種嘗試，挑戰冷門作品。建團十周年，杭愛演繹了馬勒交響曲全集，2024自然年要完成布魯克納交響曲全集。杭愛還計劃4年內演完瓦格納歌劇《尼伯龍根的指環》，前兩部已經演完，剛剛發佈的2024-25樂季將上演兩場《齊格弗里德》。
2023-2024樂季，杭愛在開幕式安排了拉赫瑪尼諾夫鋼琴協奏曲全集「馬拉松」，樂季駐團藝術家、日本鋼琴家小曾根真的爵士改編版「拉二鋼協」在國內音樂圈引發了極大規模的討論。小曾根真在樂季中的多次驚艷表現，令樂迷們深深記住了他的名字，他曾說杭愛「經常能配合他演出很多瘋狂的想法」。搞「馬拉松」是一件令樂團和樂迷都感到興奮的事，下個樂季的閉幕式將為紀念肖斯塔科維奇逝世50周年，在單場音樂會中上演他的6部協奏曲。羅麥朔在觀眾導賞活動中說，「這在全世界絕無僅有」。
