6月28日至7月1日，諜戰題材話劇《向延安》將登陸國家大劇院，連演四場，再現這段黑暗被黎明驅散之前，理想之光長明不滅的光榮歷史。
去年七月，由上海東方藝術中心管理有限公司製作出品的話劇《人間正道是滄桑》曾在國家大劇院連演四場，今年，出品方與國大再續前緣，將話劇《向延安》在上海首演後的首站定檔國家大劇院，為京城觀眾送上紅色文藝新作。
話劇《向延安》海報
話劇《向延安》以1937年淞滬會戰打響後的上海為時代背景，講述了正值青春年華的主人公向金喜，陰差陽錯以廚師的身份執行潛伏任務，從一個青澀懵懂的學生成長為一名出色的革命志士的故事，被譽為「一個大廚的革命」。
話劇《向延安》改編自著名作家海飛曾斬獲「人民文學獎·長篇小說雙年獎」的同名小說，由海飛親自擔任編劇，著名導演李伯男執導。它不僅是「海飛諜戰世界」的首部舞台作品，也是李伯男導演的首部諜戰作品。
作家、編劇海飛以擅長紅色敘事之下的人性敘事為人稱道，其《麻雀》《驚蟄》等作品先後被影視化，深受觀眾喜愛。海飛表示，「向延安」的真正意思是「心嚮往之」，主人公一生未能踏出上海，卻以一種隱秘而偉大的方式抵達了「延安」，這對生活在今日中國的年輕人來說，也具有無比契合時代精神的現實意義。
話劇《向延安》將文學之中的人性幽微與詩性品格結合起來，在舞台上得到戲劇化的呈現。導演陳薪伊評價：「話劇《向延安》的三個小時中，讓你高度集中，跟隨劇場人物的精神世界巡航，妙不可言。文學、空間、導演、表演，僅僅為了人物，緊緊圍繞人物」。
《向延安》主創大合影
如何將300多頁、故事跨度逾20年的原作濃縮到話劇舞台？李伯男導演說：「我們追求的，不是給予觀眾外部的情節刺激與視聽衝擊，而是希望這部戲在諜戰類型的基礎上，更加具備一種文學的價值和詩性的品格」。
為此，李伯男導演緊緊把握住了社會動蕩時期的殘破不堪與血性浪漫，保留了原著中濃厚的生活質感。在舞台美學上，一座恢宏寫意的鐘樓居於中心，始終立於舞台，成為本劇的主要意象。舞美設計桑琦表示，鐘樓寓意着每個人心嚮往之的延安，而特意設計成的「四面有門」的形式，也是一種「你永遠能抵達延安」的隱喻。在燈光和多媒體的加持下，鐘樓承載戲劇流動性，遷移着場景，不斷將故事推向高潮。
「沿着無盡的山樑和奔騰的河流，我們到延安去！」……一首磅礴有力的現代詩《到延安去》貫穿全劇，帶動劇情波瀾迭起。李伯男導演用抒情性和敘事性兼容並蓄的寫意處理，用忠於原著的審美格調與獨樹一幟的導演語彙，在舞台上寫就了一首充滿着「人學價值」的敘事詩，為「文學性」賦予了震撼的「劇場性」效果。
有觀眾表示，話劇《向延安》「沒有過多烽火紛飛的渲染，也沒有口號式的吶喊，舞台上更多的是着墨於『小人物』的命運譜寫，被瀰漫硝煙包裹着的『親情、愛情、友情、家國情』里，閃爍着的是人性掙扎後迸發出來的柔軟弧光」。
《向延安》演員陣容
除了力邀原著作者海飛擔任編劇、「文華導演獎」李伯男執導外，話劇《向延安》還集結了國內頂尖力量組建創作班底：上海舞台美術學會會長桑琦擔任舞美設計，中央戲劇學院舞台美術系副教授曲明擔任燈光設計，國家一級舞美設計王佳迪擔任多媒體設計，國家一級舞美設計師胡曉輝擔任服裝設計，廣州話劇藝術中心作曲於力擔任作曲。
在演員陣容上，製作出品方上海東方藝術中心為了原汁原味地展現小說中革命年代的青春群像，經多方邀請組建了一個「全員主演」的劇組。在北京站的演出中，劉智揚、李施嬅、王楠鈞、李勁峰、孫翌琳、梁田、徐開騁、江佳奇、李傳纓等實力演員將悉數登場。他們中既有來自北京人藝、中國國家話劇院、上海戲劇學院等舞台科班、資深戲骨，也有過去鮮有話劇表演經驗的影視劇演員和跨界明星。從《靈魂擺渡》中走出的「夏冬青」劉智揚與從《新聞女王》中脫穎而出的「張家妍」李施嬅同台飆戲。
