《解密》IMAX特製拍攝受關注,曹郁拆解「夢境」背後故事

南都訊 記者傅圓媛 由陳思誠編劇並執導的電影《解密》已於8月3日正式登陸imax影院,該影片全程採用imax特製拍攝一事自公布以來即引發業內關注。昨日午後,由imax與壞兔子影業「胡蘿蔔計劃」共同舉辦的「光影織夢——《解密》imax特製拍攝大師課」在京舉行,曹郁登台以大銀幕為巨幅「黑板」,深度解析《解密》的攝影藝術理念與電影技術創新,展現此次中國電影人運用imax特製拍攝的創作幕後。

1

imax特製拍攝如何助力《解密》攝影美學?

由陳思誠執導,陳思誠、克里斯托弗·麥克布萊德編劇,曹郁擔任攝影執導,劉昊然、約翰·庫薩克領銜主演,陳道明、吳彥祖、俞飛鴻特別出演的電影《解密》已於8月3日在中國內地上映。該影片並未遵循傳統故事片敘事模式,而是一部融合了人物傳記、心理、時代、奇幻、諜戰等元素的多元化電影。值得一提的是,《解密》中以大量「夢境」為創作依託,構造出一個頗具想像力與視覺衝擊力的世界,全片採用imax特製拍攝也備受行業內外關注。

影片上映之日,曹郁在京亮相,深度為媒體及電影愛好者解析此次技術與藝術如何創新、融合的探索之路。現場,曹郁表示,imax特製拍攝是一柄能幫助他實現攝影藝術願景的「寶刀」,採用imax特製拍攝是因為這種方法能以更廣闊的取景範圍捕捉精心設計的動人影像,堪稱為imax大銀幕量身定做,且能充分體現創作者初始意圖;具體到本片,imax特製拍攝更與《解密》追求的藝術風格有深層的適配度。曹郁也認為,《解密》的攝影美學可以總結為「亦真亦幻」,是現實的夢境感與夢境的現實感的融合統一,獨特的審美追求也對影片的影像品質提出更高的要求,而imax特製拍攝與之珠聯璧合,其超高的清晰度和色彩還原度都令攝影師「如虎添翼」。

復盤攝影過程,曹郁指出:「為保證光源的真實性,《解密》的很多場景沒有額外搭建其他光源,而採用真實光源拍攝,這也需要運用好imax攝影機的解析力和色彩還原力,才能得以實現。」同時曹郁也舉出一場吳彥祖飾演的小黎黎與少年容金珍在黑暗中對話的場景說明:如此重要的場景基本只有角色手中的檯燈作為光源,但通過imax攝影機卻能捕捉到「暗部有彈性、有美好的過渡感」的影像,「我們的確把imax認證攝影機的動態範圍用到了極限,從最亮到最黑都用到了。」曹郁認為,「能用這麼簡單的方式拍這麼漂亮的畫面,還是攝影機和銀幕放映體系造成的。」

此外,曹郁表示,此次imax特製拍攝讓《解密》幾近完美地還原了人眼視野,而這種拍攝優勢也能助力觀眾深入角色內心,「這可以很好地幫助塑造人物心理的放大感」,即「拍攝單個人物可以做到用很廣的鏡頭拍但絕對不會變形……這讓觀眾會有一種心理感受:我離這個人特別近,但他不會變醜,因為imax認證攝影機不會讓他變醜。」

2

如何用技術創新展現現實與夢境?

曹郁也分享,《解密》劇組在創作階段即達成共識,認為在《解密》中最重要的是要同時做出現實感和夢幻感。在可容納更多創作可能性的imax特製拍攝「加持」下,曹郁與團隊大膽試驗攝影創作靈感,不斷實現技術創新,將構想轉化為在大銀幕上大放異彩的視覺奇觀。在活動現場,曹郁選取《解密》中有代表性的現實、夢境、以及二者交融的代表性場景,詳解背後的創作故事。

在拍攝中,曹郁着重採用光源打光法,在燈光使用上多有創新。曹郁介紹,「《解密》是國內第一個把全部led燈全部使用數字調光台控制的電影」,所有燈光都可在調光台上精準調控,「我們電影里有一場夢,這是一個長鏡頭,但燈光一直都在變化,我們用的燈全部都可以用調光台控制。」這也讓影片中的光影更加變化萬端,使精準地「控制氛圍、控制質感」成為可能,現實與夢境的呈現更加鮮明,二者的轉換則無比「絲滑」,也因此令在巨幕下的觀眾更容易「入夢」。

曹郁也從多個專業角度分享了如何營造影片的攝影風格。在對攝影機的色彩亮度等參數做總體控制(lut)時,曹郁以精選的電影膠片類型作為參照,賦予數字影像以更強烈的質感,「這個lut生產出來以後,就意味着電影已經在影調上面有了風格。」而為了拍攝設想的光影效果,攝影團隊還別出心裁使用預測太陽軌跡的軟件精準安排拍攝,如片中令人印象深刻的夕陽眩光即由此而來。正是諸如此類的萬千細節融匯成《解密》富於浪漫詩意的獨特攝影美學。