《向延安》劇照。
向上海解放75周年獻禮的海派諜戰話劇《向延安》，繼在上海的首輪演出贏得良好口碑之後，即將進京在國家大劇院獻演。作為一部由直接面向市場主體的劇院牽頭創排完成的主旋律舞台劇，該作品稱得上「又紅又火」。具體來說，「紅」是指作品符合主流價值觀、傳遞真善美；「火」是指作品在藝術性與觀賞性上過得硬，在演藝市場上經得起考驗。
那麼，《向延安》究竟有何成功之處？筆者試作探析。
展現一代年輕人的青春與熱血，彰顯了信仰的力量
《向延安》一開始就是一場激情澎湃的群戲。
上海華光無線電學校的進步學生大步走上舞台，高聲朗誦：我們要迎着北上的寒風，我們要踏平荒蕪的雜草，我們要淌過湍急的河流,我們要翻過險峻的高山,寒冷是對我們的磨礪,飢餓是對我們的考驗……我們是上海華光無線電學校的進步學生，我們要去延安！
延安既是紅軍長征勝利的落腳點，也是建立抗日民族統一戰線、贏得抗戰勝利、進而奪取全國勝利的出發點。延安是中國革命的聖地，是進步與光明的象徵，正如正如《抗日軍政大學校歌》所唱：黃河之濱，集合著一群中華民族優秀的子孫。人類解放，救國的責任，全靠我們自己來擔承。同學們，努力學習，團結緊張、嚴肅活潑，我們的作風。「向延安」就象徵著一代熱血與覺醒的青年對光明與進步的信仰與追求。
一代人有一代人的青春，而青春永遠不變的主題是理想、勇敢、奉獻。《向延安》講述了一個暗夜與黎明的故事，一個日月與星辰交替中理想之光不滅的故事，讓觀眾在近三個小時的沉浸式體驗中見到革命前輩的青春身影，見到戰亂年代中他們的吶喊與搏殺，見到他們用生命詮釋的「即便把我們撕成碎片，每一片都寫滿了忠誠」。值得指出的是，《向延安》不僅正面展現了上海華光無線電學校進步學生「向延安」的行動，更是以濃墨重彩表現了潛伏在上海的地下工作者向金喜「向延安」的心愿。《向延安》的小說作者海飛曾經說過：「向延安」的意思是「心嚮往之」，主人公一生未能踏出上海，卻以一種隱秘而偉大的方式抵達了「延安」。在該劇中，就在同學們奔赴延安的前夜，向金喜接受組織任務留在上海。此後，他在日本人與國民黨的魔窟進行戰鬥，在被人誤解與鄙視的目光下，冒着生命危險默默為黨工作。這是信仰的感召，也是信仰的力量。
劉智揚在劇中飾演向金喜(向延安）。
我們相信，在滾滾向前的時代激流與多元化的社會中，當代年輕人應該如何選擇自己的生活與事業，如何選擇自己的人生目標，可以從《向延安》這部蘊含著信仰的力量以及我們時代所需要的精神純度、精神硬度、精神亮度的話劇中獲得啟示。
塑造了革命者的「非典型」的人物形象，讓平凡人的非凡功勛被看見
《向延安》的導演李伯男曾在導演闡述中這樣說道：「《向延安》不是單一的諜戰題材，它用小人物，用人間的煙火氣，拼出那些不為人知、隱姓埋名的英雄。」《向延安》展現了抗日戰爭與解放戰爭時期上海的日常生活，宏大的歷史敘事只是背景，呈現給觀眾的是平凡、瑣碎的生活細節，劇中的人物也都是平凡人。而該劇之所以能引起觀眾的共鳴，正是因為寫出了信仰對平凡人的感召，他們在信仰引領下的心靈史與成長史，他們隱匿在平凡外表下的悲壯與崇高。
劉智揚在劇中飾演向金喜(向延安）。
《向延安》故事主線是講述淞滬會戰後，向家三少爺向金喜逐漸覺醒與轉變，成長為一名革命者的人生歷程。向金喜是一個區別於以往紅色題材創作里的「非典型」主角。他從小衣食無憂，上有兩個哥哥，一個姐姐，是家裡最小的孩子。他在同學中沒有號召力，沒有存在感，是一個「菜鳥」式人物。其他同學熱血沸騰地想去延安，他也就跟着想去。如果要找一個理由，也只是因為他喜歡的同學要去。向金喜最初在去延安這件事上是被動的，唯獨對廚藝是發自內心地喜歡，還想着將陝西的泡饃做出糖醋小排的味道。但隨着父親被流彈擊中意外身亡、親眼看到同學們奮起抗爭、二哥變成汪偽76號的劊子手、革命者英勇犧牲、姐夫戰鬥在「鋤奸」一線後，他才從為追隨心上人而想去延安的懵懂階段，過渡到為革命事業孤勇奮戰的覺醒階段。他在黨組織安排下以廚師身份潛入日軍內部，成功刺殺日本軍人，摧毀日本特務機關秋田公司；後又潛伏在國民黨淞滬警備司令部，送出大量情報，巧妙破壞軍統人員設下的圈套，智救被逮捕的進步學生。
然而，他的工作雖然艱苦卓絕，但卻默默無聞。在外人眼裡，他是膽小鬼、逃兵、叛徒。向金喜像《青春之歌》中的林道靜一樣，走在不斷與「舊我」決裂的道路上，但不同的是向金喜的信仰與壯舉始終是無聲的。到最後，上線犧牲了，組織找不到了，向金喜淹沒於芸芸眾生之中，但他仍然對延安心存嚮往，於是就將自己改名為「向延安」。人不是一生下來就有理想、信仰，而是在生活的磨礪中逐漸形成的。正是當年黑暗的社會現實與對光明的嚮往，促使向金喜一步一步地走上了革命道路，慢慢領悟到什麼是信仰、「延安」意味着什麼。向金喜的改名，象徵著信仰在他心中永不褪色，同時也是他的心靈史與成長史的一座豐碑。
有觀眾在觀劇後發表感言：「話劇《向延安》擁抱人性複雜與命運無常，讓年輕的心得到共鳴，讓踟躕的腳步得到鼓舞，讓軟弱被理解，讓平凡者的不凡生活被看見」。這段感言代表了很多觀眾的心聲。向金喜雖然平凡，但是隱忍堅毅、機智勇敢，有着非凡的力量，正如海飛所說：金喜像一粒塵埃，但是在陽光照耀之下，會莊嚴地閃爍一下。《向延安》之所以撼動人心，引起觀眾的感慨與共鳴，一個很重要的原因就是成功地塑造了外表普通得象塵埃一樣的一個「非典型」的革命者，讓平凡人的非凡功勛被看見。
着力挖掘「人學價值」，打造豐滿立體的人物群像
文學是人學，文藝作品敘事對象的主體就是人。關於人物形象的塑造，海飛親自改編的話劇《向延安》延續了他小說中「人性敘事」的特點，無論是對革命者還是對國民黨軍統、汪偽特工人員、普通市民的塑造，都表現了人物個性，反映了人物豐富複雜的內心世界。李伯男表示：該劇不僅要還原歷史，還要在歷史中看人，看人心，看人情，看人性。我們追求的，不是給予觀眾外部的情節刺激與視聽衝擊，而是希望這部戲在諜戰類型的基礎上，更加具備一種人學的價值和詩性的品格。正是由於《向延安》有別於傳統諜戰劇，着力挖掘「人學的價值」，在人物性格的刻划上下功夫，人物形象豐滿生動，才使得該劇的審美品格有了大大的提升。
李施嬅在劇中飾演地下黨袁春梅。
在該劇中，袁春梅是出身富貴家庭的千金小姐，她是妻子、母親、教師，也是一個革命戰士。該劇在塑造這一人物時，既刻畫出她作為千金小姐的知性優雅，作為妻子與母親的溫柔與忍辱負重，作為教師對學生認真負責的職業操守，又刻畫出她作為革命者的沉着與冷靜、堅強與決絕，十分打動觀眾。在該劇中特別值得一提的還有秋田公司的總管老唐。紅色題材文藝作品的往往容易將革命者塑造成「高大全」的形象，但在《向延安》中，革命者多種多樣，什麼類型的人都有可能投入到革命事業中。老唐精通人情世故，與日本人打成一片，深受信任；作為紹興人喜歡越劇，還時不時唱兩句「我家有個小九妹」；思念家鄉，對遠在家鄉的女兒有着深沉的父愛，但他為了完成組織交給的任務，挺身而出，慷慨赴死，戲份不多卻令人難忘。飾演老唐的老戲骨李傳纓在談自己飾演的角色時說：我希望觀眾先給我貼上一個標籤，然後慢慢地撕掉。這話說得非常精到，耐人尋味。
李傳纓（中）在劇中飾演地下黨老唐。
此外，劇中其他配角人物的塑造也可圈可點。
向金水是汪偽76號的行動隊員，由於身處亂世，他不得不選擇特殊的方式生存。他信奉及時行樂，沉迷權力，崇尚武力，但在兇悍的外表下，他有一顆溫暖、柔軟的心。他處處保護向家免遭日本人踐踏，關心弟弟，非常疼愛自己女人，性格複雜多面，令觀眾印象深刻。國良是一個軍統特工，他對黨國忠誠、對職業專註、對愛情忠貞、對向家關心，撇開他的政治立場，為人足夠純粹，品德幾乎近於完美。正是該劇對這個人物形象的塑造沒有符號化、臉譜化，因此觀眾十分認可。程浩南是劇中變化最大的人物。他相貌英挺帥氣，生活精緻講究，前期是奔赴延安的學生中最有熱血、最有激情的領隊，但是他想追求進步，卻從未想到需要付出的代價，結果在嚴酷的對敵鬥爭中背離初衷，轉變陣營。該劇對程浩南前後變化的描寫，既表現了他內心深處的機會主義與利己主義，襯托出那些在高壓環境下依舊堅持信仰者的偉大與崇高，也反映了革命鬥爭中的大浪淘沙，很有深意。金水的情人鳳仙作為76號吳三保的女人與賭場的荷官，有追求享樂、飛揚跋扈的一面，但作為出身於下層社會、被侮辱與被損害的女子，她又有秉性質樸、有情有義、不畏強暴的一面，鳳仙的飾演者梁田曾用「動蕩時局中難得的知心愛人」來形容這個人物。最終，隨着命運的變化，她甘於平淡的生活，與向金喜相濡以沫。正是由於該劇在鳳仙命運的大起大落中充分展現她性格的多面性，因此賦予這個人物很強的魅力。
編劇海飛將亂世中不同人的抉擇與道路，濃縮在向家幾位子女的身上。
英國小說家、批評家福士特在《小說面面觀》中將小說中的人物分成扁平人物與圓形人物兩類，扁平人物是「基於某一種單一的觀念或品質塑造而成的」，性格特徵單一；圓形人物則具有多面複雜的性格，更類似現實生活中的人。文藝作品中成功的人物形象大多是圓形人物，因為人物性格的多面複雜更能反映生活的本來面目，更能讓故事情節豐富多彩，更能讓作品的內涵豐富。《向延安》的成功，與該劇塑造了一個個豐滿立體、鮮明生動的人物形象是分不開的。
作者：趙建中
文：趙建中圖：劇場方供圖責任編輯：黃啟哲
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