《熱辣滾燙》相比原版差太遠!四處照搬五處敗筆,賈玲太會算計

賈玲又成功了,她的第二部導演作品《熱辣滾燙》鎖定春節檔票房冠軍,截至發稿上映5天票房過17億,最終票房有望超44億。

票房成功是因為賈玲抓住了三點:減肥勵志、女性崛起,以及通過從頹廢擺爛到走上拳台的過程來凸顯目標感,看完讓人為之一振。

不過,賈玲減重100斤固然令人敬佩,但不應該成為電影本身的加分項。目前來看,《熱辣滾燙》儘管在豆瓣拿到8.0分,但明顯口碑兩極分化,而評價這部電影也繞不開原版《百元之戀》,相比來看,《百元之戀》的口碑更好、評分更高,對比兩部電影,《熱辣滾燙》至少有三處橋段照搬,和七點改編敗筆。先來說敗筆,或者遺憾吧!

1、從勵志變喜劇

《熱辣滾燙》用了原版《百元之戀》大的故事框架,女主宅家啃老-和妹妹產生矛盾-離家出走-練習打拳-成功打完一場職業比賽。但也進行了大刀闊斧的改編,最重要的變化,就是將原版純粹的女性勵志,變成了凸顯喜劇屬性的商業爽片。

在我看來,這有點像香醇美式變成了一杯甜膩摩卡,充滿了賈玲在迎合春節氛圍、觀眾口味和商業屬性上的精心算計。

兩個多小時的片長,賈玲加入了很多凸顯喜感的段子,從第一個鏡頭母親、妹妹和來採訪的遠房表妹通過監控觀察她開始,後面李雪琴和喬杉的角色也是新加入的,男友背着她和閨蜜上床、飯桌上攤牌這些戲份,和電影主線故事沒有任何關係,成為讓觀眾發笑的「調味劑」。

相比來說,沒有任何搞笑成分的原版,專註女主的心理和形象變化,通過自身努力得到外界認可,就像拳擊賽場上那記力量集中的左勾拳,特別帶勁。但《熱辣滾燙》耍了太多花活兒,反倒顯得目的不純了。

2、姐妹間的矛盾

這是開場沒多久就讓我覺得特別不舒服的一處改編,張小斐飾演的妹妹每一個特寫都在強化她對姐姐的嫌棄,後面求她過戶房子也不太寫實,試想一下,任何一個家庭中智商和情緒正常的人,都不可能在求人將房子過戶給自己這麼大的事情上,還拿出這樣的脾氣,談到掀桌子吧!這種強調人物對立和戲劇性的橋段實在是離現實太遠。

相比而言,原版要現實、紮實得多。首先就沒有姐姐在家宅了十年沒找工作這樣的背景,相反是交代了妹妹離婚不久,剛回來一起生活才有的各種不適應。姐妹矛盾集中在生活狀態、生活習慣的不同,以及姐姐對自己兒子的影響。開場不久安藤櫻飾演的一子一邊抽煙一邊和外甥打遊戲,埋下了姐妹衝突的伏筆。但這一處在後面又有非常精彩的回應,振作起來的一子,再次陪孩子打遊戲時已經不抽煙了,這比《熱辣滾燙》里說戒煙的台詞更有力道。

3、被同事強暴改成男友出軌

《百元之戀》主打女主一個慘字,最扎心的一段,是男主給了她兩張拳擊比賽的票,她和猥瑣男同事一起去,結果酒後被對方打了一拳並拖進快捷酒店,明知她是「第一次」還狠心強暴。事後一子報警。這樣的設定,在凸顯女主不被周遭善待、悲慘命運的同時,其實也折射出日本男性「厭女」的社會現實,將女性視為發泄工具,甚至還施以暴力。

但《熱辣滾燙》削弱了這部分,將被同事強暴的副線完全拿掉,換成了凸顯喜劇元素的前男友,而「第一次」則突兀的用台詞說給了雷佳音飾演的昊坤,實在讓人不舒服,也不像原版那麼尖銳了。

4、和男主的感情線

電影上映第五天,針對細節的各種討論多了起來,「杜樂瑩是怎麼愛上昊坤的」話題上了熱搜。在我看來,這樣的話題上了熱搜說明是一個爭議,有觀眾沒看懂人物關係的變化,有人沒看懂則是電影的失敗、作為編劇導演的賈玲的失職。

有博主解讀是那場隔着窗子對望的戲份,樂瑩以為昊坤在盯着自己看,讓自己有了「被看見」的感覺,她攀附男人,需要有個人愛。

但個人看來,這樣的解釋沒什麼說服力,說到底還是賈玲拿出了一大部分戲份放在凸顯喜劇元素的副線上,砍掉了男女主重要的相處細節才會造成的問題。

回到原版《百元之戀》,女主一子沒有過戀愛經驗,她也是那種缺乏自信、渴望「被看見」的女性,在工作的超市見過幾次面後和男主認識,後來因為送香蕉和硬幣的緣分,男主約她出去。至於《熱辣滾燙》里的對望,也有相似的戲份來鋪墊兩個人的感情進階。後面生病的男主被一子帶回家,照顧他之後次日回來男主並沒有走,重點:到了這裡兩個人的關係還沒有實質性的變化。接着一子被傳染,生病卧床,男主借錢給她買了塊肉做給她吃,雖然難吃的都咬不動,但一子被男主的行動暖到了,至此兩個人睡到一起順理成章,要比《熱辣滾燙》合理、有說服力。

5、分手設定

《熱辣滾燙》很扎心,把樂瑩塑造成了戀愛腦一般的女性,全心全意為昊坤付出,預支工資給他買菜做飯,結果開始看上去還不錯的昊坤,迅速黑化,兩個人在休息室因為收錢打假拳這件事起了爭執,昊坤馬上翻臉,樂瑩意識到自己愛的這個男人,從來沒有愛過自己。

這樣的改編固然能激化矛盾強化戲劇性,但原版要更寫實、更合理一些。身材更好、顏值更高的豆腐西施稍加勾引,男人就跟着她去賣豆腐了,作為平凡女生,下決心減肥、要在拳台上贏一次,為的是不被背叛自己男人看不起,要變美變漂亮,其實更加現實。

其實還有不少變化很大的改編,在這裡就不一一羅列了,這些改編里有的確實令人遺憾,但有的也堪稱絕妙,比如原版男主在便利店嘔吐,換成了雷佳音飾演的昊坤「撒野尿」被汽車燈閃,是相當合理且成功的改編。結尾的變化也非常精彩,從女主一子一遍遍重複「我想贏」,到樂瑩告訴對方「我已經贏了」,以及拒絕吃飯邀請說要「看心情」,主題和內核都得到升華,賈玲對電影有了更深、更遠的理解。

除了這些外,電影也有幾處對原版的照搬。

第一處:鍛煉細節

拳館訓練方式其實都差不多,但賈玲照搬了《百元之戀》里的兩處標誌性的訓練細節,一是玩命的打速度球和跳繩,二是在橋上跑步和練步伐。這場戲是賈玲遠赴千里在東莞石龍的一個公園拍攝的,走位和鏡頭角度差不多都復刻了原版。

第二處:父親找她吃飯

兩個版本里的父親人設差不多,都是在家裡沒有話語權也沒什麼存在感,比較懦弱的人。《熱辣滾燙》里父親找女兒吃飯,想讓她回店裡幫忙,兩個人的對話,和吃飯過程中看拳擊比賽的細節設定都如出一轍。

第三處:追逐男主

兩個版本都是分手後,女主和男主再次在店裡偶遇,同樣也都安排了女主追出去,稍微不同的是,原版女主是拿了他本來要買的便當,而《熱辣滾燙》誇張了一點,樂瑩抱着一箱啤酒追了出去而且還追上了,更有喜感。

第四處;打拳的長鏡頭

寫到這忍不住感慨一下,賈玲沒有什麼導演天分,她的兩部電影在演員調度和鏡頭語言等方面都顯得相當平庸,即便配給她拍過《流浪地球》的攝影指導劉寅,電影里也沒什麼讓人印象深刻的段落。

如果非要找一個,可能就是結尾拳擊比賽第二局差不多2分鐘的長鏡頭吧!攝影機在外圍繞着拳台拍攝,用來凸顯比賽的真實感。但這樣的拍攝方式其實照搬了原版《百元之戀》,但原版長鏡頭沒有那麼長,第二回合的比賽後半段還是盡量將鏡頭推進,用殘忍的拳擊細節來凸顯壓迫感,帶給觀眾的視覺衝擊力更強。